Դենիս Դիդրո - ֆրանսիացի գրող, դրամատուրգ, մանկավարժ, մատերիալիստ փիլիսոփա; «Գիտությունների, արվեստների և արհեստների հանրագիտարանի կամ բացատրական բառարանի» հիմնադիր, խմբագիր. երրորդ իշխանության գաղափարների խոսնակ, լուսավոր միապետության կողմնակից, աբսոլուտիզմի, եկեղեցու և ընդհանրապես կրոնական աշխարհայացքի կատաղի հակառակորդ։ 1713 թվականի հոկտեմբերի 5-ին նա ծնվել է ֆրանսիական Լանգրում՝ արհեստավորի պարզ ընտանիքում։

Նրա ծնողները ցանկանում էին, որ իրենց որդին դառնա քահանա, ուստի 1723-1728 թվականներին նա կրթություն ստացավ տեղի ճիզվիտական ​​քոլեջում, 1726 թվականին դարձավ վանահայր, աչքի էր ընկնում իր կրոնականությամբ և վարում ասկետիկ ապրելակերպ։ 1728-ին կամ 1729-ին, ուսումը ավարտելու համար, Դիդրոն եկավ Փարիզ՝ ընտրելով կա՛մ ժանսենյան քոլեջը, կա՛մ Լյուդովիկոս Մեծի ճիզվիտական ​​քոլեջը (կարծիք կա, որ նա սովորել է միանգամից երկու, և ագրեսիվ): Երկու շարժումների առճակատումը հանգեցրեց հիասթափության իր ընտրած ճանապարհին 1732 թվականին Դիդրոն ավարտեց Փարիզի համալսարանի արվեստների ֆակուլտետը, ստացավ մագիստրոսի կոչում, բայց իր մասնագիտությանը համապատասխան աշխատանքի անցնելու փոխարեն նա կատարեց մի. ընտրություն՝ հօգուտ ազատ կյանքի և ազատ հետապնդումների։

1743 թվականին նա ամուսնացել է և գումար վաստակել իր երիտասարդ ընտանիքի համար՝ փոխանցումներ կատարելով։ 1743-1748 թթ. հայտնվեցին Դիդրոյի առաջին փիլիսոփայական գործերը («Փիլիսոփայական մտքեր» (1746), «Ծուղիներ, կամ թերահավատի զբոսանք» (1747), «Անխոհեմ գանձեր» (1748), «Նամակներ կույրերի մասին՝ տեսողների կառուցման համար» (1749)), մատնանշելով անցումը նախ դեիզմի, ապա աթեիզմի և մատերիալիզմի դիրքերին։ Դիդրոյի վերջին աշխատանքի շնորհիվ նա մի քանի ամսով ձերբակալվել է։

Լույս տեսա 50-ականներին։ «Անպարկեշտ որդին կամ առաքինության փորձությունները» (1757) և «Ընտանիքի հայրը» պիեսները, ինչպես նաև հետագայում գրված պատմվածքներն ու վեպերը խոսում էին նոր գեղարվեստական ​​մոտեցման, սովորական մարդկանց կյանքի մասին խոսելու ցանկության մասին։ երրորդ կարգին պատկանող՝ հումանիստական ​​իդեալներին հավատարմությունը գրվել են իրատեսական, հասկանալի, բանավոր զուրկ ձևով։

Դենիս Դիդրոն համբավ ձեռք բերեց իր երկար տարիների քրտնաջան աշխատանքի շնորհիվ «Հանրագիտարան կամ գիտությունների, արվեստների և արհեստների բացատրական բառարան» (1751-1780), որը համակարգեց ժամանակի գիտական ​​պոստուլատները և դարձավ հզոր կրթական գործիք, մի տեսակ: ֆրանսիական լուսավորության մանիֆեստը։ Հրատարակչի բնօրինակ հատակագիծը Ա.Ֆ. Le Breton-ը, որը առաջացել է 40-ականների սկզբին, ենթադրում է արդեն գոյություն ունեցող անգլիական հանրագիտարանի հարմարեցում: Սակայն, ի վերջո, այն վերածվեց անկախ հրատարակության, որի ղեկավարը վստահվեց Դիդրոն։ Քառորդ դար ղեկավարել է 28 հատորների պատրաստումը, ինքն է գրել մոտ 6 հազար հոդված, համագործակցել Վոլտերի, Ռուսոյի, Հոլբախի, Մոնտեսքյեի, տարբեր գիտությունների ու արվեստների ճանաչված մասնագետների հետ։ Հանրագիտարանի հրատարակումն ուղեկցվել է տարբեր դժվարություններով, սակայն Դենիս Դիդրոին հաջողվել է փրկել իր մտահղացումը փակվելուց։

Եկատերինա II-ն առաջարկեց նրան հրատարակել Հանրագիտարանը Ռուսաստանում, սակայն Դիդրոն մերժեց՝ շարունակելով մանևրել իր հայրենիքի վտանգավոր խութերի միջև։ 1773 թվականի հոկտեմբերից մինչև 1774 թվականի մարտը կայսրուհու հրավերով նա մնաց Ռուսաստանում, առաջարկեց քննարկման հանրակրթական համակարգի նախագիծ, որը հիմնված է դասակարգման սկզբունքների վրա և նախատեսում է անվճար նախնական կրթություն: Ստամոքս-աղիքային տրակտի հիվանդությունը վերջ դրեց նրա կենսագրությանը 1784 թվականի հուլիսի 31-ին; այս ժամանակ նա Փարիզում էր։

28. Դիդրո «Միանձնուհին».
Համառոտ Պատմությունը գրված է հերոսուհու գրառումների տեսքով՝ ուղղված մարկիզ դը Կրոյմարին, որից նա օգնություն է խնդրում և այդ նպատակով պատմում է իր դժբախտությունների պատմությունը։
Հերոսուհու անունը Մարիա-Սյուզան Սիմոնեն է։ Նրա հայրը իրավաբան է և մեծ կարողություն ունի։ Նրան տանը չեն սիրում, թեև գեղեցկությամբ և հոգևոր հատկանիշներով գերազանցում է քույրերին, իսկ Սյուզաննան ենթադրում է, որ նա պարոն Սիմոնենի դուստրը չէ։ Ծնողները Սյուզանին հրավիրում են վանական դառնալու Սբ. Մերին այն պատրվակով, որ կոտրված են և չեն կարողանա իրեն օժիտ տալ։ Սյուզաննան չի ուզում. նրան համոզեցին երկու տարի շարունակ մնալ նորեկ, բայց պաշտոնավարման ավարտին նա դեռ հրաժարվեց միանձնուհի դառնալ: Նա բանտարկված է խցում. նա որոշում է ձևացնել, թե համաձայն է, բայց իրականում ուզում է հրապարակայնորեն բողոքել իր տոնուսի օրը. Այդ նպատակով նա արարողությանը հրավիրում է ընկերներին և ընկերուհիներին և, պատասխանելով քահանայի հարցերին, հրաժարվում է ուխտ անել։ Մեկ ամիս անց նրան տանում են տուն; նա փակված է, ծնողները չեն ցանկանում տեսնել նրան։ Հայր Սերաֆիմը (Սյուզաննայի և նրա մոր խոստովանահայրը), մոր թույլտվությամբ, հայտնում է Սյուզանին, որ ինքը պարոն Սիմոնենի դուստրը չէ, պարոն Սիմոնենը դա կռահում է, որպեսզի մայրը չկարողանա նրան հավասարեցնել օրինական դուստրերի հետ, և ծնողները ցանկանում են նվազագույնի հասցնել նրա ժառանգության մասը, և, հետևաբար, նա այլ ելք չունի, քան ընդունել վանականությունը: Մայրը համաձայնվում է հանդիպել դստեր հետ և ասում է նրան, որ իր գոյությունը հիշեցնում է Սյուզաննայի իրական հոր ստոր դավաճանությունը, և նրա ատելությունը այս տղամարդու նկատմամբ տարածվում է Սյուզանի վրա: Մայրը ցանկանում է, որ դուստրը քավի իր մեղքը, ուստի Սյուզաննայի համար վանքում ներդրում է պահում: Նա ասում է, որ վանքում տեղի ունեցած միջադեպից հետո Ս. Մարիա Սյուզաննան ամուսնու մասին մտածելու բան չունի։ Մայրը չի ցանկանում, որ Սյուզանն իր մահից հետո տան մեջ տարաձայնություններ մտցնի, բայց չի կարող պաշտոնապես Սյուզանին զրկել ժառանգությունից, քանի որ դրա համար պետք է խոստովանել ամուսնուն։
Այս խոսակցությունից հետո Սյուզաննան որոշում է միանձնուհի դառնալ։ Լոնգշամպի վանքը համաձայնում է վերցնել այն: Սյուզանին բերում են վանք, երբ մի ոմն տիկին դը Մոնիսը նոր է դարձել այնտեղ աբբայություն. բարի, խելացի կին, որը լավ գիտի մարդու սիրտը. նրա և Սյուզանի մոտ անմիջապես առաջանում է փոխադարձ համակրանք։ Այդ ընթացքում Սյուզաննան դառնում է սկսնակ։ Նա հաճախ հուսահատվում է այն մտքից, որ շուտով միանձնուհի է դառնալու, իսկ հետո վազում է վանահայրի մոտ։ Վանահայրը մխիթարության հատուկ շնորհ ունի. բոլոր միանձնուհիները նրա մոտ են գալիս դժվարին պահերին: Նա մխիթարում է Սյուզանին։ Բայց երբ մոտենում է իր տոնուսի օրը, Սյուզանին հաճախ այնպիսի մելամաղձություն է տիրում, որ աբեղան չգիտի, թե ինչ անել։ Մխիթարության պարգևը թողնում է նրան. նա ոչինչ չի կարող ասել Սյուզանին: Իր տոնուսի ժամանակ Սյուզաննան խորը խոնարհվածության մեջ է և հետագայում ընդհանրապես չի հիշում, թե ինչ է տեղի ունեցել այդ օրը։ Նույն թվականին մահանում է պարոն Սիմոնենը՝ Սյուզաննայի վանահայրն ու մայրը։ Մխիթարության պարգևը վերադառնում է աբեղային նրա վերջին պահերին. նա մահանում է՝ ակնկալելով հավերժական երանություն: Մահից առաջ մայրը նամակ և գումար է տալիս Սյուզանին. Նամակը պարունակում է խնդրանք դստերը՝ իր բարի գործերով քավելու մոր մեղքը։ Մադամ դե Մոնիսի փոխարեն աբբայուհի է դառնում քույր Քրիստինան՝ մանր, սահմանափակ կին։ Նա տարվում է նոր կրոնական շարժումներով, ստիպում է միանձնուհիներին մասնակցել ծիծաղելի ծեսերին և վերակենդանացնում է ապաշխարության մեթոդները, որոնք հյուծում են մարմինը, որոնք վերացվել են քույր դե Մոնիսի կողմից: Սյուզանն ամեն առիթով գովաբանում է նախկին աբբայուհուն, չի ենթարկվում քույր Քրիստինայի վերականգնած սովորույթներին, մերժում է աղանդավորությունը, անգիր սովորում կանոնադրությունը, որպեսզի չկատարի այն, ինչ ներառված չէ դրանում։ Նա իր ելույթներով և գործողություններով գերում է միանձնուհիներից մի քանիսին և ձեռք բերում ապստամբի համբավ։ Նրան ոչ մի բանում մեղադրել չի կարելի. հետո նրա կյանքը դարձնում են անտանելի. արգելում են բոլորին շփվել նրա հետ, անընդհատ պատժում են, խանգարում են քնել, աղոթել, գողանալ իրերը, փչացնել Սյուզաննայի կատարած աշխատանքը։ Սյուզաննան մտածում է ինքնասպանության մասին, բայց տեսնում է, որ բոլորը ցանկանում են դա և հրաժարվում է այդ մտադրությունից: Նա որոշում է խախտել ուխտը: Սկզբից նա ուզում է մանրամասն գրություն գրել և տալ աշխարհիկներից մեկին։ Սյուզաննան շատ թուղթ է վերցնում վանահայրից՝ պատրվակով, որ պետք է խոստովանություն գրի, բայց նա սկսում է կասկածել, որ այդ թուղթն օգտագործվել է այլ ձայնագրությունների համար։
Աղոթքի ժամանակ Սյուզանին հաջողվում է թղթերը հանձնել քույր Ուրսուլային, ով Սյուզանին ընկերական է վերաբերվում; այս միանձնուհին, որքան կարող էր, անընդհատ վերացնում էր այլ միանձնուհիների կողմից Սյուզաննայի ճանապարհին դրված խոչընդոտները։ Նրանք փնտրում են Սյուզանին, ամենուր փնտրում են այս թղթերը. Աբեղան նրան հարցաքննում է և ոչնչի չի կարողանում հասնել։ Սյուզանին գցում են զնդանը և երրորդ օրը բաց թողնում։ Նա հիվանդանում է, բայց շուտով ապաքինվում է։ Մինչդեռ մոտենում է ժամանակը, երբ մարդիկ գալիս են Լոնգշամպ՝ եկեղեցական երգեր լսելու. Քանի որ Սյուզաննան շատ լավ ձայն և երաժշտական ​​ունակություններ ունի, նա երգում է երգչախմբում և սովորեցնում է երգել մյուս միանձնուհիներին։ Նրա աշակերտներից է Ուրսուլան։ Սյուզաննան խնդրում է նրան փոխանցել գրառումները ինչ-որ հմուտ փաստաբանի. Ուրսուլան դա անում է։ Սյուզանը մեծ հիթ է հանրության շրջանում: Աշխարհիկներից ոմանք ծանոթանում են նրա հետ. նա հանդիպում է պարոն Մանուրիի հետ, ով ստանձնել է իր բիզնեսը կառավարել, զրուցում է իր մոտ եկողների հետ՝ փորձելով նրանց հետաքրքրել իր ճակատագրով և հովանավորներ ձեռք բերել։ Երբ համայնքն իմանում է Սյուզաննայի երդումը դրժելու ցանկության մասին, նա հայտարարվում է Աստծո կողմից անիծված. Դուք նույնիսկ չեք կարող դիպչել դրան: Նրան չեն կերակրում, նա ինքն է ուտելիք խնդրում, և նրան ամեն տեսակ աղբ են տալիս։ Նրան ամեն կերպ ծաղրում են (ջարդում են սպասքը, խցից հանում կահույքն ու այլ իրեր, գիշերները խցում աղմկում են, ապակի են ջարդում, ջարդված ապակի են նետում նրա ոտքերին): Միանձնուհիները կարծում են, որ Սյուզանին դև է բռնել և այդ մասին հայտնում են ավագ տեղապահ պարոն Հեբերտին: Նա գալիս է, և Սյուզանին հաջողվում է պաշտպանվել մեղադրանքներից։ Նրան հավասար դիրքերում են դնում մնացած միանձնուհիների հետ: Մինչդեռ Սյուզաննայի գործը դատարանում կորած է։ Սյուզաննան ստիպված է լինում մի քանի օր մազերով վերնաշապիկ հագնել, ինքն իրեն դրոշակել և երկու օրը մեկ ծոմ պահել։ Նա հիվանդանում է; Քույր Ուրսուլան խնամում է նրան։ Սյուզաննայի կյանքին վտանգ է սպառնում, սակայն նա ապաքինվում է։ Այդ ընթացքում քույր Ուրսուլան ծանր հիվանդանում է և մահանում։
Պարոն Մանուրիի ջանքերով Սյուզաննան տեղափոխվեց Արփաջոնի վանք Սբ. Եվտրոպիա. Այս վանքի վանահայրն ունի ծայրաստիճան անհարթ, հակասական բնույթ։ Նա երբեք իրեն չի պահում պատշաճ հեռավորության վրա. կամ շատ է մոտեցնում իրեն, կամ շատ է հեռանում. երբեմն նա ամեն ինչ թույլ է տալիս, երբեմն դառնում է շատ դաժան: Նա աներևակայելի սիրալիր ողջունում է Սյուզանին։ Սյուզաննան զարմացած է Թերեզա անունով մի միանձնուհու պահվածքից. Սյուզաննան գալիս է այն եզրակացության, որ նախանձում է աբբայուհուն։ Աբեղայուհին անընդհատ ոգևորությամբ գովում է Սյուզանին, նրա արտաքինն ու հոգևոր հատկությունները, Սյուզանին ողողում է նվերներով և ազատում ծառայություններից։ Քույր Թերեզան տառապում է և հսկում է նրանց. Սյուզաննան ոչինչ չի հասկանում։ Սյուզաննայի հայտնվելով աբբայի կերպարի բոլոր անհարթությունները հարթվեցին. Համայնքը երջանիկ ժամանակներ է ապրում. Բայց Սյուզաննան երբեմն տարօրինակ է համարում աբբայուհու պահվածքը. նա հաճախ Սյուզանին համբուրում է, գրկում և միևնույն ժամանակ շատ հուզվում; Սյուզանն իր անմեղության մեջ չի հասկանում, թե ինչ է կատարվում։ Մի օր վանահայրը գիշերով գալիս է Սյուզանին տեսնելու։ Նա դողում է, թույլտվություն է խնդրում Սյուզաննայի հետ պառկելու վերմակի տակ, փաթաթվում է նրա մոտ, բայց հետո դուռը թակում են։ Պարզվում է՝ սա քույր Թերեզան է։ Աբբայուհին շատ զայրացած է, Սյուզաննան խնդրում է ներել քրոջը, իսկ աբբայուհին ի վերջո ներում է։ Ժամանակն է խոստովանության. Համայնքի հոգեւոր առաջնորդն է Հայր Լեմուանը։ Աբբայուհին խնդրում է Սյուզանին չպատմել իր և Սյուզաննայի միջև տեղի ունեցածի մասին, բայց ինքը՝ հայր Լեմուանը, հարցնում է Սյուզանին և պարզում ամեն ինչ։ Նա արգելում է Սյուզանին թույլ տալ նման շոյանքներ և պահանջում է խուսափել աբբայությունից, քանի որ Սատանան ինքն է նրա մեջ։ Աբեղան ասում է, որ հայր Լեմուանը սխալվում է, որ Սյուզաննայի հանդեպ նրա սիրո մեջ ոչ մի մեղք չկա։ Բայց Սյուզանը, թեև շատ անմեղ է և չի հասկանում, թե ինչու է աբեղայի պահվածքը մեղավոր, այնուամենայնիվ որոշում է զսպվածություն հաստատել նրանց հարաբերություններում։ Այդ ընթացքում աբբայուհու խնդրանքով խոստովանահայրը փոխվում է, բայց Սյուզաննան խստորեն հետևում է հայր Լեմուանի խորհրդին։ Աբեղայի պահվածքը լրիվ տարօրինակ է դառնում՝ նա գիշերները քայլում է միջանցքներով, անընդհատ հետևում Սյուզանին, հետևում նրա ամեն քայլին, սարսափելի ողբում է և ասում, որ չի կարող ապրել առանց Սյուզանի։ Համայնքում զվարճալի օրերը մոտենում են ավարտին. ամեն ինչ ենթակա է ամենախիստ կարգի. Աբբասը մելամաղձությունից անցնում է բարեպաշտության, իսկ դրանից էլ՝ զառանցանքի։ Վանքում քաոս է տիրում։ Աբեղան շատ է տանջվում, խնդրում է աղոթել իր համար, շաբաթը երեք անգամ ծոմ է պահում և ինքն իրեն դրոշակահարում։ Միանձնուհիները ատում էին Սյուզանին։ Նա կիսում է իր վիշտը իր նոր խոստովանահայր Հայր Մորելի հետ. նա պատմում է նրան իր կյանքի պատմությունը, խոսում վանականության հանդեպ իր զզվանքի մասին: Նա նաև ամբողջովին բացվում է նրա առաջ. պարզվում է, որ նա նույնպես ատում է իր պաշտոնը։ Նրանք հաճախ են տեսնում միմյանց, նրանց փոխադարձ համակրանքն ավելի է սրվում։ Այդ ընթացքում աբբայուհին սկսում է ջերմություն և զառանցանք զարգացնել։ Նա տեսնում է դժոխք, բոցեր իր շուրջը և անչափ սիրով խոսում Սյուզաննայի մասին՝ կուռացնելով նրան: Նա մահանում է մի քանի ամիս անց; Շուտով մահանում է նաև քույր Թերեզան։
Սյուզանին մեղադրում են մահացած աբեղային կախարդելու մեջ. նրա վիշտերը նորանում են: Խոստովանահայրը համոզում է նրան փախչել իր հետ։ Փարիզ գնալու ճանապարհին նա ոտնձգություն է անում նրա պատվի վրա։ Փարիզում Սյուզանն ապրում է ինչ-որ հասարակաց տանը երկու շաբաթ։ Վերջապես նա փախչում է այնտեղից և կարողանում անցնել լվացարարուհու ծառայության։ Աշխատանքը ծանր է, սնունդը՝ վատ, բայց տերերն ինձ լավ են վերաբերվում։ Նրան առևանգող վանականին արդեն բռնել են. նրան ցմահ ազատազրկում է սպառնում։ Նրա փախուստը նույնպես հայտնի է ամենուր։ Պարոն Մանուրին այլեւս չկա, խորհրդակցելու մարդ չունի, ապրում է մշտական ​​անհանգստության մեջ։ Նա խնդրում է մարկիզ դը Կրոամարդին օգնել. նա ասում է, որ իրեն պարզապես սպասուհու աշխատանք է պետք ինչ-որ տեղ անապատում, անհայտության մեջ, պարկեշտ մարդկանց հետ:
Նշանակալից էր Դիդրոյի ստեղծագործությունը գեղարվեստական ​​գրականության ժանրում։ Նրան են պատկանում երեք վեպեր և «Ռամոյի եղբորորդին» երկխոսությունը։ Այս չորս աշխատություններից երեքը՝ ամենանշանակալիցը, հրատարակվել են նրա մահից հետո։
«Մանկուհին» (1760) գաղափարը աստիճանաբար հասունացավ վանքի պատերի հետևում թաքնված գաղտնիքների սենսացիոն բացահայտումների, վայրի ֆանատիզմի դեպքերի ազդեցության տակ, որոնք հատկապես հաճախակի դարձան 18-րդ դարի 50-ականների վերջին՝ հաջորդ բախման ժամանակ։ ուղղափառ հռոմեական եկեղեցու կողմնակիցների և յանսենիստների միջև։ Վանական կյանքը դարձավ հանրային քննարկման առարկա։ Դրան ակտիվ մասնակցություն է ունեցել Դիդրոն։
«Մանկուհին» վեպում հեղինակի ամբողջ ուշադրությունը կենտրոնացած է գլխավոր հերոսուհու՝ Սյուզան Սիմոնենի վրա, իսկ պատմության սյուժեն պարզ է։ Դիդրոյի այս վեպում երեք հարթություններ անընդհատ հատվում են, ինչն օգնում է գրողին բացահայտել մարդկային էության էությունը։ Սա սոցիալական ծրագիր է, որը որոշում է գլխավոր հերոս Սյուզաննայի տեղը ընտանիքում և հասարակության մեջ՝ ապօրինի դուստր և չսիրված քույր, նա հալածվում է իր ընտանիքի կողմից և հասարակության աչքում վտարանդի է դառնում: Վեպի բովանդակությունը Սյուզաննայի դիմադրությունն է միասնական ընտանիքի և հասարակությանը, որոնք ցանկանում են մեկուսացնել նրան։ Երկրորդ պլանը կրոնական ծրագիր է՝ վանքը դառնում է այն գլխավոր վայրը, որտեղ տեղի են ունենում վեպի իրադարձությունները։ Երրորդ հարթությունը բնության հարթությունն է՝ իր օրենքներով։ Բնության հետ համեմատությունը բացահայտում է սոցիալական և կրոնական օրենքների անբնականությունն ու անհիմն լինելը:
Դիդրոն ցույց է տալիս, որ վանքը ոչ մի կերպ խաղաղ կացարան չէ նրանց համար, ովքեր նվիրվում են Աստծուն ծառայելուն: Սա հարկադրված հանրակացարան է նրանց համար, ովքեր պետք չեն հասարակությանը։ Վանքում կյանքը ոտնահարում է մարդու բնական իրավունքները. Երդվելով ապրել աղքատության, հնազանդության և մաքրության մեջ՝ միանձնուհիները իրականում ապրում են տարբեր, ուղիղ հակառակ օրենքներով. նրանք դաժան են, դավաճան, վրիժառու, նենգ, եսասեր: Վանքում երկու տեսակի մարդիկ են ապրում. Ոմանք կեղծավորներ են, ովքեր հաշտվել են իրենց դիրքորոշման հետ և դրանից շահում են: Մյուսներն անկեղծ հավատացյալներ են: Դիդրոն համեմատել է անկեղծ կրոնական զգացմունքները զգալու ունակությունը անոմալիայի, հոգեկանի պաթոլոգիայի հետ: Առաջին վանքի բարի ու արդար վանահայրը՝ քույր դե Մաունին, ընկնում է աղոթական էքստազի մեջ և հասնում խելագարության, որը նրան տանում է հիվանդության և մահվան։ Մեկ այլ վանահայր՝ Արփաջոնի վանքի, ֆիզիկապես և բարոյապես ընկնում է իր անբնական կրքի պատճառով։
Վեպի գլխավոր հերոսը՝ ցածր խավի մի աղջիկ, որն օժտված է մտքերի և արարքների մաքրությամբ, կարծես ցույց էր տալիս այն ժամանակ տարածված այն միտքը, որ բնածին բարոյական ազնվականությունը գերակշռում է ծագման ազնվականությանը։ Դիդրոն իր վեպը տվել է այն գրառումների ձևը, որը հերոսուհին ուղղել է իր հովանավորին։ Դիդրոյի հակակրանքը ցանկացած տեսակի հուշերի նկատմամբ լայնորեն հայտնի է, ուստի ինչպե՞ս կարելի է բացատրել նրա ընտրությունը: Վեպի սկզբում հերոսուհի Սյուզան Սիմոնենը պետք է հաղթահարի իր ամաչկոտությունը, որպեսզի գրի հնարավոր բացահայտումով ու պարզությամբ։ Իսկապես, «Մանձնուհին» ինտոնացիայի ինքնաբուխությունը ապշեցնում է։ Սա բառի սովորական իմաստով հուշագրություն չէ, անձնական վերաբերմունքով քիչ թե շատ գունավորված իրադարձությունների նկարագրություն չէ, այլ թեժ խոստովանություն, աշխարհիկ գրականության նոր ժանր։
Գլխավոր հերոսուհի Սյուզաննայի ճակատագիրը Դիդրոին հնարավորություն է տալիս փորձնականորեն բացահայտել մարդկային էությունը։ Դրա համար նա կենսունակությամբ լի անփորձ աղջկան դնում է բացառիկ իրավիճակում, որը խանգարում է այդ ուժերի դրսևորմանը։ Մարդկային բնության հանդեպ թշնամական վանական միջավայրը նրան ոչ միայն վախ է պատճառում, այլև ֆիզիկական մերժում: Սյուզանն իր անհաշտ թշնամանքը վանքի նկատմամբ արտահայտում է «Ես ծնվել եմ դրանով» բառերով։ Սա հենց բնության ձայնն է, որի օրենքները չեն կարող գոյակցել բռնության հետ, քանի որ յուրաքանչյուր ոք ունի ազատության և երջանկության իրավունք:
Դիդրոն Սյուզանին օժտում է խելքով, ուրիշների վարքի դրդապատճառները հասկանալու կարողությամբ և ինքնավերլուծությամբ։ Սյուզանը հուզիչ է, բայց ոչ անօգնական։ Տեսանելի փափկությամբ սա ուժեղ, չկտրվող կերպար է: Գիտակցելով կեղծավորության և հմուտ գայթակղության այդ դպրոցի աննշանությունը, որտեղ միանձնուհիները «մեղադրում են այն աշխարհը, որը սիրում են, բայց որը չգիտեն», նա համառորեն ելք է փնտրում։ Ազատության ցանկությունն ու սերը Սյուզաննայի բոլոր գործողությունների և գործողությունների հիմքն ու բանալին է: Նա ցույց է տալիս անխոհեմություն և անտեսում սեփականության նկատմամբ այն նյութական դրդապատճառները, որոնք ստիպել են մորը դավաճանել իրեն, բոլորովին անհայտ են: Դա ոչ թե «դև էր բռնել նրան», ինչպես կարծում են շրջակա միանձնուհիները, այլ նրա մեջ աճեց ազատության ավելի մեծ կարիքը։
«Միանձնուհին» գրելու խթան հանդիսացավ ոմն Մարգարիտա Դելամարեի պատմությունը, ով սկանդալային ամուսնալուծությունից հետո հայտնվեց մենաստանում՝ հեշտ առաքինության կանանց ուղղիչ տան սպառնալիքի տակ: Մնալով ծնողների հարստության միակ ժառանգորդը, նա դատական ​​հայց է ներկայացրել աղքատության ուխտը դրժելու և վանքը թողնելու համար։ Դատարանը մերժել է հայցը, ժառանգության համար պայքարը տանուլ է տվել, բայց Մարգարիտան ոչ մի տեղ չի փախել։ Նա ցմահ մնաց վանքում, ազատության մեջ անելիք չուներ. Այս ամենօրյա ավարտը ավելի բնական է թվում և ավելի համահունչ Դիդրոի արմատական ​​գաղափարին, որ անհատի զգացմունքներն ու հետաքրքրությունները որոշվում են անձի կարիքներով: Իսկ Սյուզաննա՞ն: Սյուզաննան փախչում է ոգու և մարմնի ապականությունից: Նա չի կարող համաձայնվել իրեն վերապահված սոցիալական դերին և շրջապատող միջավայրին կտրուկ հակադրվել և ստիպել նրան պայքարել: Բնավորության պատկերումը զարգացման մեջ ռեալիզմ է: Սյուզանի կերպարը նոր մարդու կերպար է։ Դիդրոն լուծում է իր սովորականությամբ բացառիկ կերպար ստեղծելու ամենադժվար գեղարվեստական ​​խնդիրը՝ տիպիկ ժողովրդական կերպար:
Դիդրոյի հարազատ քույրը միանձնուհի էր և խելագարվեց նրա եղբայրը, ով հագավ քահանայական գավազան, հանկարծ փոխեց իր նախկինում ընկերական բնավորությունը. Ինքը՝ Դիդրոն, այցելել է նաև ճիզվիտական ​​քոլեջներ։ Վեպի գործողությունների ոլորտը Դիդրոյին հայտնի էր ոչ միայն ուրիշների պատմություններից, նա ինքն էլ ապրել է իր հերոսների կյանքով. Նախ տեսնել, հետո գրել. սրանք են Դիդրոյի ճշմարիտ խոսքերը. Հենց նա էլ ռեալիզմի ստեղծագործական լաբորատորիա բերեց դիտարկման տարրը։
«Միանձնուհին» վեպն առանձնանում է իր խորը հոգեբանությամբ։ Հերոսուհու հոգեկան խառնաշփոթը էվոլյուցիայի է ենթարկվում՝ կասկածներից, բողոքի և զայրույթի զգացումներից նա անցնում է բացահայտ ապստամբության: Բացի այդ, սա լրագրողական աշխատանք է, որը հաստատում է մարդու անձնական և հանրային իրավունքները։ Դիդրոյի առաջադրած խնդիրները դուրս էին գալիս վանական կյանքի դեբուլյացիայի սահմաններից: Վանքի կերպարը, որը բազմաթիվ թելերով կապված է ֆեոդալական հասարակության ողջ կառուցվածքի հետ, վեպում վերածվում է 18-րդ դարի այլասերված քաղաքակրթության կերպարի։

29. Դիդրոյի դրամատուրգիական տեսություն
Ես չկարողացա գտնել ամփոփում: Բովանդակության աղյուսակը պատճենում եմ համառոտ բացատրությամբ։
I. Դրամատիկական ժանրերի մասին. -Ժողովուրդների սովորության մասին. Արվեստի սահմանների մասին. Մարդկային անարդարության մասին. Դուք պետք է բավարարվածություն գտնեք ձեր աշխատանքում: Ձգտեք ընկերների կողմից ճանաչում ձեռք բերել։ Սպասեք ընդհանուր ճանաչում ապագա ժամանակներից: Ժանրերի միջև բացը. Դրամատիկ համակարգ.
II. Լուրջ կատակերգության մասին. -Այս ժանրի բանաստեղծին անհրաժեշտ որակներ. Առարկություն. Պատասխանել. Հոգու գործերը ինքնուրույն դատեք։ Լուրջ և բարոյական կատակերգության կարևորությունը հատկապես կոռումպացված ժողովուրդների համար. «Երևակայական բարերարը» ֆիլմի որոշ դրվագների մասին։ Բարոյականության մասին. Երկրորդ առարկություն. Պատասխանել. «Դատավորը», կատակերգություն, կոպիտ սյուժե։ Ինչպես դատել դրամատիկ ստեղծագործության մասին. Մարդկային բնության մասին. Կատարման մասին. Գեղարվեստական ​​գրականության մասին. Բանաստեղծի, արձակագրի, դերասանի մասին։ Բոլոր իմիտացիոն արվեստների ընդհանուր նպատակի վրա. Բարոյական և հուզիչ նկարի օրինակ.
III. Բարոյական դրամայի տեսակի մասին. - Դրա կանոններն ու առավելությունները. Տպավորությունների մասին. Ծափահարությունների մասին.
IV. Փիլիսոփայական դրամայի տեսակի մասին. - Սոկրատեսի մահը, այս դրամայի մոտավոր ուրվագիծը: Հնագույն դրամայի և դրա պարզության մասին.
V. Դրամաների մասին՝ պարզ և բարդ։ - Նախընտրելի է պարզ դրամա, և ահա թե ինչու. Միաժամանակ երկու ինտրիգներ վարելու դժվարությունը. Օրինակներ՝ վերցված «Աղջիկը Անդրոսից» և «Ինքնատանջող»-ից: Ծանոթագրություններ «Ընտանիքի հայրը» շինարարության վերաբերյալ: Բազմաթիվ իրադարձություններ ներկայացնելու անհարմարություն:
VI. Բուրլեսկ դրամայի մասին. - Իր գործողության ու շարժման մասին։ Դա մի տեսակ ուրախություն է պահանջում։ Ոչ բոլորը կարող են հաջողության հասնել դրանում: Արիստոֆանեսի մասին. Ինչպես իշխանությունը պետք է օգտագործի լավ ֆարս գրողին. Գործողության և շարժման մասին ընդհանրապես. Նրա աճի մասին.
VII. Պլանի և երկխոսության մասին. -Իսկ որն է ավելի դժվար: Այն հատկանիշների մասին, որոնք բանաստեղծին անհրաժեշտ են պլան կազմելու համար: Երկխոսության համար անհրաժեշտ որակների մասին. Ուրվագիծը և երկխոսությունը պետք է գրվեն մի ձեռքով: Մեկ սյուժեն կարող է առաջացնել բազմաթիվ ծրագրեր. բայց եթե տրված են կերպարներ, ապա խոսքը պետք է համապատասխանի դրանց: Ավելի շատ պիեսներ կան լավ երկխոսությամբ, քան լավ կառուցված պիեսներ: Յուրաքանչյուր բանաստեղծ իր տաղանդին ու բնավորությանը համապատասխան պլան է կազմում և պատկերացնում տեսարաններ։ Ինքնախոսության և դրա առավելությունների մասին. Երիտասարդ բանաստեղծների պակաս.
VIII. Էսքիզի մասին. - Արիստոտելի միտքը. Արիստոտելի, Հորացիսի և Բուալոյի պոետիկան. Ողբերգության էսքիզի օրինակ. Կատակերգության էսքիզի օրինակ. Էսքիզների առավելությունները. Այն հարստացնելու և իրադարձությունները զարգացնելու միջոց։
IX. Իրադարձությունների մասին. - Միջոցառումների ընտրության մասին. Մոլիեր և Ռասին, մեջբերումներ. Պատահական իրադարձությունների մասին. Ռոքի մասին. Առարկություն. Պատասխանել. Տերենս և Մոլիեր, մեջբերումներ. Թելերի մասին. Իզուր ձգված թելերի մասին։ Մոլիեր, մեջբերումներ.
X. Ողբերգության պլանի և կատակերգության պլանի մասին. - Ո՞ր ծրագիրն է ավելի բարդ: Երեք դիրք. Կատակերգության հեղինակն իր ժանրի ստեղծողն է։ Ի՞նչն է նրա օրինակը: Ավելի օգտակար է պոեզիան համեմատել պատմության, քան նկարչության հետ։ Հրաշալի մասին. Բնության նմանակում արտասովոր իրադարձությունների համակցությամբ. Միաժամանակյա իրադարձությունների մասին. Ռոմանտիկ զարդանախշերի մասին. Պատրանքի մասին. Պատրանքը հաստատուն մեծություն է։ Դրամայի և սիրավեպի մասին. Telemak, մեջբերումներ. Ամբողջությամբ գեղարվեստական ​​գրականության վրա հիմնված ողբերգություններ. Ընտանեկան ողբերգության մասին. Արդյո՞ք դա պետք է գրվի չափածո: Եզրակացություն. Բանաստեղծի և վերարտադրողի մասին. Երևակայության մասին. Իրականության և հորինվածքի մասին. Փիլիսոփայի և բանաստեղծի մասին. Դրանք նույն իմաստով հետևողական են և անհետևողական։ Գովեստի խոսք երևակայության համար. Պատվիրված է երևակայություն. Հրաշքը սովորականի հետ փրկագնելու համար: Դրամայի հորինվածքի մասին. Գրեք առաջին տեսարանը, իսկ վերջին տեսարանը՝ վերջում: Տեսարանների փոխադարձ ազդեցության մասին. Առարկություն. Պատասխանել. «Ընտանիքի հոր» մասին. Գոլդոնիի «Իսկական ընկեր»-ի մասին. «Վատ որդու» մասին. Պատասխան «Վատ որդի»-ի քննադատներին. Պարզության մասին. Անտիկ հեղինակներ կարդալու մասին. Հոմերոս կարդալու մասին. Դրա պիտանիությունը դրամատիկ բանաստեղծի համար հաստատվում է բերված հատվածներով.
XI. Հետաքրքրության մասին. -Մի մտածիր հեռուստադիտողի մասին։ Արդյո՞ք նա պետք է տեղեկացված լինի իրադարձություններից, թե՞ մթության մեջ պահվի: Ընդհանուր կանոնների անհեթեթություն. Օրինակներ «Զաիրից», «Իֆիգենիան Տաուրիսում» և «Բրիտանիկա»-ից։ Բացթողումներ պահանջող առարկան անշնորհակալ գործ է: Թերենսի «Ընտանիքի հայրը» և «Սկեսուրը» բերված ապացույցները։ Մենախոսությունների ազդեցության մասին. Հետաքրքրության բնույթի և դրա աճի մասին: Բանաստեղծական արվեստի և դրա մասին գրողների մասին։ Եթե ​​մի օր հանճարեղ մարդը գրի իր պոետիկան, այնտեղ կհայտնաբերվի՞ հանդիսատես բառը։ Այլ նմուշներ, այլ օրենքներ։ Նկարչի համեմատությունը դրամատիկ բանաստեղծի հետ. Բանաստեղծի ուշադրությունը դիտողի նկատմամբ կաշկանդում է բանաստեղծին և ընդհատում գործողությունը։ Մոլիեր, մեջբերումներ.
XII. Ցուցահանդեսի մասին. - Ինչ է դա? Կատակերգության մեջ. Ողբերգության մեջ. Միշտ կա՞ մերկացում: Նախաբանի կամ գործողության մեկնարկի պահի մասին։ Կարևոր է լավ ընտրել այն։ Պետք է ունենալ գրաքննիչ, ով տաղանդավոր է: Բացատրեք միայն այն, ինչ պետք է բացատրել: Անտեսեք մանրուքները. Սկսեք ուժեղ: Այնուամենայնիվ, ուժեղ մեկնարկն ունի իր թերությունները.
XIII. Հերոսների մասին. - Կերպարները պետք է հակադրվեն դիրքերին ու շահերին, այլ ոչ թե միմյանց։ Կերպարների հակադրության մասին. Ուսումնասիրելով այս հակադրությունը: Կոնտրաստը ընդհանրապես բացասական երեւույթ է։ Դրամայում բազմիցս կրկնվող կերպարների հակադրությունը անտանելի կդարձներ այն: Ենթադրություն, որը հաստատում է այս գաղափարը: Կոնտրաստը բացահայտում է արհեստականությունը. Հանգեցնում է նոր ռոմանտիկ զարդանախշերի: Սահմանափակում է ձևավորումը. Երկխոսությունը դարձնում է միապաղաղ: Եթե ​​կոնտրաստը լավ կատարվի, դրամայի սյուժեն երկիմաստ կդառնա։ Ապացույցներ՝ փոխառված Մոլիերի «Միսանտրոպ» և Թերենսի «Եղբայրներ» ստեղծագործություններից։ Առանց կոնտրաստի դրամաներն ամենաճշմարիտն են, ամենապարզը, ամենադժվարն ու ամենագեղեցիկը: Ողբերգության մեջ հակադրություններ չկան. Corneille, Plautus, Moliere, Terence, մեջբերումներ. Զգացմունքների կամ պատկերների հակադրությունը միակ բանն է, որ ընդունում եմ։ Ինչպե՞ս մեկնաբանեմ այն: Օրինակներ Հոմերոսից, Լուկրեցիոսից, Հորացիոսից, Անակրեոնից, Կատուլլոսից, Բնական պատմությունից, Մտքի մասին: Պուսենի նկարի մասին. Առաքինության հակադրության վրա. Փոխի հակադրության մասին. Իսկական հակադրություն. Երևակայական հակադրություն. Հին մարդիկ հակադրություններ չգիտեին:
XIV. Գործողությունների և ակտերի բաժանման մասին. - Դերասանի արտաքին տեսքի և նրա առաջին հիշատակման որոշ կամայական կանոնների մասին. դերասանի վերադարձը բեմ; բաժանվում են գրեթե հավասար տևողության գործողությունների: Հակառակի օրինակ.
XV. Ընդմիջումների մասին. - Ինչ է դա? Ո՞րն է նրանց օրենքը: Ակցիան չի դադարում անգամ ընդմիջումների ժամանակ։ Լավ կազմված պիեսում յուրաքանչյուր գործողություն կարող է վերնագիր ունենալ:
XVI. Տեսարանների մասին. - Տեսե՛ք Ձեր կերպարը, երբ նա բեմ է բարձրանում։ Ելույթներ դրեք նրա բերանում՝ ըստ բեմում տեղի ունեցող իրադարձությունների։ Մոռացեք դերասանի տաղանդի մասին. Ժամանակակից հեղինակների սխալը, որի մեջ ընկել են նաև հները. Միմիկական տեսարանների մասին. Զրույցի տեսարանների մասին. Մնջախաղի և խոսքի վրա կառուցված տեսարանների մասին. Միաժամանակյա տեսարաններ. Էպիզոդիկ տեսարաններ. Այս տեսարանների առավելություններն ու հազվագյուտ օրինակները.
XVII. Տոնի մասին. -Յուրաքանչյուր կերպար ունի իր երանգը: Կատակի մասին. Խոսքի ճշմարտացիության մասին փիլիսոփայության և պոեզիայի մեջ. Նկարիր կրքով և հետաքրքրությամբ: Որքան անարդար է բանաստեղծին կերպարի հետ շփոթելը։ Մարդու և հանճարեղ մարդու մասին. Տարբերությունը երկխոսության և տեսարանի միջև: Կոռնելի և Ռասինի երկխոսությունների համեմատություն. Զգացմունքների միջոցով երկխոսության կապի մասին. Օրինակներ. Մոլիերի երկխոսություն. «Ուսուցված կանայք» և «Տարտյուֆ», մեջբերումներ. Թերենսի երկխոսության մասին. «Էնուխ», մեջբերումներ. Առանձին տեսարանների մասին. Տեսարաններն ավելի դժվար է գրել, երբ սյուժեն պարզ է: հեռուստադիտողի թյուր կարծիքը. «Վատ որդին» և «Ընտանիքի հայրը» տեսարանների մասին. Մենախոսության մասին. Դրամատիկական արվեստի ընդհանուր և գուցե միակ կանոնը. Ծաղրանկարների մասին. Թույլերի ու չափազանցվածների մասին. Թերենս, մեջբերումներ. Դավսի մասին. Հին և ժամանակակից տեսարանների սիրահարների մասին.
XVIII. Բարքերի մասին. - Ներկայացումների առավելությունների մասին. Դերասանների բարքերի մասին. Ներկայացումներում երեւակայական չափազանցության մասին. Ժողովրդի բարքերի մասին. Ժողովուրդը չի կարող հավասարապես տարբերվել դրամատիկական բոլոր ժանրերում։ Տարբեր կառավարությունների օրոք դրամայի մասին. Կատակերգության մասին միապետական ​​վիճակում. Թերություններ. Ստրկացած ու նվաստացած ժողովրդի պոեզիայի և բանաստեղծների մասին։ Բանաստեղծական բարքերի մասին. Հին բարքերի մասին. Բնության մասին, որը մոտ է պոեզիային։ Այն ժամանակի մասին, որը նախանշում է բանաստեղծների ծնունդը։ Հանճարի մասին. Բարքերը զարդարելու արվեստի մասին. Լուսավոր ժողովուրդների քմահաճույքները. Թերենս, մեջբերումներ. Ճաշակի անհամապատասխանության պատճառները.
XIX. Դեկորացիայի մասին. - Ցույց տվեք տեսարանը այնպես, ինչպես կա: Թատերական նկարչության մասին. Երկու բանաստեղծներ չեն կարող միաժամանակ արտահայտվել հավասար փայլով։ Երաժշտական ​​դրամայի մասին.
XX. Տարազների մասին. - Անճաշակի մասին։ Շքեղության մասին. «Որբերը Չինաստանից» ներկայացման մասին. «Ընտանիքի հայր»-ի հերոսների և նրանց հագուստի մասին. Խոսք՝ ուղղված մեր օրերի հայտնի դերասանուհուն.
XXI. Մնջախաղի մասին. -Իտալացի դերասանների խաղի մասին։ Առարկություն. Պատասխանել. Գլխավոր հերոսների խաղի մասին. Փոքր կերպարներ խաղալու մասին. Պեդանտությունը թատրոնում. Մնջախաղը դրամայի կարևոր մասն է: Դեմքի արտահայտությունների ճշմարտացիությունը. Օրինակներ. Պետք է նկարագրել խաղը. Ե՞րբ և որտեղ է առաջանում դրա ազդեցությունը: Տերենս և Մոլիեր, մեջբերումներ. Միշտ պարզ է` բանաստեղծը մնջախաղի նկատմամբ ուշադիր է, թե անփույթ։ Եթե ​​նա անզգույշ է, նրան չեն կարող բերել նրա դրամայի մեջ: Մոլիերը գրել է. Մեր ամենահամեստ ներկայացումները մեր քննադատներին: Հին հեղինակներին անհայտ վայրեր և ինչու: Մնջախաղը վեպի կարևոր մասն է։ Ռիչարդսոն, մեջբերումներ. Օրեստեսի և Պիլադեսի տեսարան և մնջախաղ. Սոկրատեսի մահը և մնջախաղը. Կոմպոզիցիայի օրենքները, որոնք ընդհանուր են գեղանկարչության և դրամատիկ գործողությունների համար: Թատերական գործողության դժվարությունն այս տեսանկյունից. Առարկություն. Պատասխանել. Գրավոր մնջախաղի առավելությունները. Ի՞նչ է մնջախաղը: Ի՞նչ է ասում ժողովրդին այն գրող բանաստեղծը։ Ի՞նչ է նա ասում դերասանին. Դժվար է գրել, բայց հեշտ է քննադատել։
XXII. Հեղինակների և քննադատների մասին. -Քննադատի համեմատությունը որոշակի վայրենիների և հիմար ճգնավորի հետ։ Հեղինակի դերի անիմաստությունը. Քննադատի դերի անիմաստությունը. Բողոքներ ոմանց և մյուսների կողմից. Հասարակական արդարություն. Ապրողների քննադատությունը. Մահացածների քննադատություն. The Misanthrope-ի տատանվող հաջողությունը մխիթարություն է անհաջող հեղինակների համար: Հեղինակն իր ստեղծագործության լավագույն քննադատն է։ Հեղինակները և քննադատները ոչ բավականաչափ ազնիվ մարդիկ են, ոչ էլ բավականաչափ կրթված: Ճաշակի և բարոյականության կապը. Խորհուրդ հեղինակին. Հեղինակներին ու քննադատներին առաջարկվող օրինակ՝ ի դեմս Արիստ. Արիստայի զրույցն ինքն իր հետ ճշմարտության, բարության և գեղեցկության մասին. Դրամատիկական պոեզիայի մասին քննարկման ավարտ.
50-ականների երկրորդ կեսին Դիդրոն ստեղծեց դրամատիկական արվեստի նոր ամբողջական հայեցակարգ («Դիսկուրսներ դրամատիկական պոեզիայի մասին», 1758, «Զրույցներ «Վատ որդու» մասին», 1758, ավելի ուշ՝ «Դերասանի պարադոքսը», 1773 թ. - 1778): Գիտակցելով թատրոնի ահռելի դաստիարակչական դերը՝ Դիդրոն ոչնչացրեց կլասիցիզմի շատ սկզբունքներ, որոնք, պայմանական դառնալով, խոչընդոտեցին գրականության զարգացմանը և թույլ չտվեցին նոր բովանդակության ներթափանցումը թատրոն։ Դիդրոն թատրոնի համար ստեղծագործություններից պահանջում էր իրատեսական ճշմարտացիություն և գաղափարական բովանդակություն։ Սյուժեն պետք է հիմնված լինի կենսական իրադարձության վրա, նոր թատրոնի հոգին պետք է լինի «մասնավոր» մարդ «մասնավոր հանգամանքներում», հետևաբար դրամատուրգի խնդիրն է վերարտադրել կյանքի արձակը։ Կլասիցիզմի տեսության համաձայն՝ առօրյա կյանքը պատկերվում էր ավելի ցածր ժանրերում և ենթարկվում ծաղրի։ Դիդրոն պնդեց «մասնավոր գոյության» սոցիալական բարձր նշանակությունը և դա ապացուցելու համար առաջարկեց ժանրերի բաժանման նոր սխեմա։ Սա զվարճալի կատակերգություն է, որը պատկերում է զվարճալի և չարին. լուրջ կատակերգություն, որը պատմում է մարդու առաքինության ու պարտքի մասին, և ողբերգություն, որը վերարտադրում է ընտանեկան դժբախտություններն ու ազգային աղետները։ Այնուամենայնիվ, Դիդրոն հիմնական ժանրը ճանաչեց որպես բուրժուական դրամա, որը միավորում է լուրջ կատակերգության և ողբերգության բնութագրերը։
Բուրժուական դրամայի թեման բուրժուական ընտանիքի պատկերումն է, որում լուսավորիչները տեսել են հասարակության նախատիպը. նրանք կարծում էին, որ դրանում առավել լիարժեք դրսևորվում են բնական քաղաքականության սկզբունքները։ Հերոսները պետք է ցուցադրվեն իրենց սոցիալական գործառույթներով, որոնք որոշում են կերպարների գործողությունները, հոգեբանությունը, բնավորությունը՝ կախված իրականում մարդու իրական վիճակից։ Հակամարտությունները պետք է վերցվեն իրական կյանքի խնդիրներից: Այսպիսով, թատրոնում անհրաժեշտ է պատկերել երրորդ պետության կյանքի և բարոյականության պատկերը: Բուրժուական դրամայի խնդիրներից մեկը ընտանեկան առաքինության խնդիրն է, որը բաղկացած է սեփական պարտքը կատարելուց, կրքերը բանականությամբ զսպելու, վատ արարքից զղջալու և մեղավորներին ներելու կարողությունից։ Սա Դիդրոյի «Անպարկեշտ որդին» (1757) և «Ընտանիքի հայրը» (1758) դրամաների թեման է։

Դենիս Դիդրոն իր ժամանակի մտավորական էր, ֆրանսիացի գրող և փիլիսոփա։ Նրա կազմած հանրագիտարանը, որը նա ավարտեց 1751 թվականին, նրան մեծ համբավ բերեց։ Մոնտեսքյեի, Վոլտերի և Ռուսոյի հետ նա համարվում էր Ֆրանսիայի երրորդ իշխանության գաղափարախոսներից մեկը, Լուսավորականության գաղափարների հանրահռչակողը, որոնք, ենթադրաբար, ճանապարհ են հարթել 1789 թվականի Ֆրանսիական Մեծ հեղափոխության համար։

Մանկություն և երիտասարդություն

Դենիս Դիդրոն ծնվել է 1713թ. Նա ծնվել է ֆրանսիական փոքրիկ Լանգր քաղաքում։ Նրա մայրը կաշեգործի դուստր էր, իսկ հայրը դանակներ էր պատրաստում։

Ծնողները որոշեցին, որ Դենիս Դիդրոն քահանա է դառնալու։ Դրա համար նրան ուղարկեցին ճիզվիտական ​​քոլեջ, որն ավարտեց 1728 թվականին։ Երկու տարի առաջ տղան պաշտոնապես դարձավ վանահայր։ Կենսագիրները նշում են, որ այս ընթացքում մեր հոդվածի հերոսը ծայրահեղ կրոնասեր անձնավորություն էր, անընդհատ ծոմ էր պահում և նույնիսկ մազածածկ շապիկ էր կրում։

Գալով Փարիզ՝ ավարտելու իր կրթությունը, նա ընդունվում է Լյուդովիկոս Մեծի ճիզվիտական ​​քոլեջը, իսկ մի փոքր ուշ, ամենայն հավանականությամբ, Յանսենի կրթական հաստատություն՝ դ'Հարկոր, այստեղ նա ստանում է իրավաբանի մասնագիտություն, քանի որ հայրը խրախուսում էր նրան Հետամուտ լինել իրավաբանական կարիերային, ենթադրաբար, հենց յանսենիների և ճիզվիտների միջև ծագած հակամարտությունները շեղեցին նրան իր ընտրած ուղուց:

1732 թվականին Դենիս Դիդրոն ստացել է մագիստրոսի կոչում Փարիզի համալսարանի արվեստի ֆակուլտետում։ Քահանայի կարիերայի փոխարեն նա լրջորեն մտածում է իրավաբան դառնալու մասին, սակայն արդյունքում նախընտրում է ազատ արվեստագետի ապրելակերպը։

Քահանայական կարիերայից հրաժարվելը

Դենիս Դիդրոյի կարճ կենսագրության մեջ դուք պետք է ուշադրություն դարձնեք նրա անձնական կյանքին: 1743 թվականին նա ամուսնացավ Էն Թուանետ Չեմպիոնի հետ, որը սպիտակեղենի խանութ ուներ։

Միևնույն ժամանակ, հավաստիորեն հայտնի է, որ ամուսնությունը նրան չի խանգարել սիրավեպ ունենալ այլ կանանց հետ։ Ենթադրվում է, որ նա ռոմանտիկ հարաբերություններ է ունեցել 1750-ականների կեսերին Սոֆի Վոլլանդի հետ, ում հետ կապված մնաց գրեթե մինչև իր մահը:

Հարսանիքից հետո Դենիս Դիդրոն, ում կենսագրությունը բավականին հետաքրքիր է և լի է ամենատարբեր գաղափարներով, սկզբում փող է աշխատել թարգմանությունների միջոցով։ 40-ականներին աշխատել է Ստենյանի, Շաֆթսբերիի և Ջեյմսի ամենահայտնի ստեղծագործությունների հետ։ Նրա առաջին անկախ գրական ստեղծագործությունները վերաբերում են նույն շրջանին։ Դրանք վկայում են բավականին երիտասարդ հեղինակի խիզախության ու հասուն մտքի մասին։ 1746 թվականին լույս են տեսել նրա «Փիլիսոփայական մտքերը», իսկ ավելի ուշ՝ «Ծուղիներ, կամ թերահավատի զբոսանք», «Նամակ կույրերի մասին՝ տեսողների դաստիարակության համար», «Անխոհեմ գանձեր»։ Ըստ երևույթին, այդ ժամանակ Դիդրոն արդեն վերածվել էր դեիստի, իսկ շուտով դարձել էր համոզված մատերիալիստ և աթեիստ։ Այն ժամանակ Դենիս Դիդրոյի այս գրքերը դասակարգվեցին որպես ազատ մտածողություն, ինչի համար նա ձերբակալվեց 1749 թ. Նա իր բանտարկությունը կրել է Վինսեն ամրոցում։

Աշխատանք «Հանրագիտարանի» վրա

Դիդրոն առաջին անգամ հանդիպեց հանրագիտարանի աշխատանքին 1747 թվականին։ Մայրաքաղաքի հրատարակիչ Բրետոնի գաղափարը ֆրանսերեն թարգմանելու այսպես կոչված «Արհեստների և գիտությունների ընդհանուր բառարանը» ի հայտ եկավ մի քանի տարի առաջ: Բայց ոչ մի խմբագիր չկարողացավ հաղթահարել այս խնդիրը:

Դիդրոն աշխատել է նախագծի վրա Դ'Ալեմբերի հետ միասին, արդյունքում նրանցից մեկն առաջացել է անգլերեն բառարանի թարգմանությունից ամբողջությամբ հրաժարվելու և անկախ հրատարակություն պատրաստելու գաղափարով Դիդրոյի շնորհիվ էր, որ հանրագիտարանի աշխատանքը ձեռք բերեց այն շրջանակը, որն այն վերածեց լուսավորության իրական մանիֆեստի:

Հաջորդ քառորդ դարի ընթացքում մեր հոդվածի հերոսը շարունակում է վերահսկել գիտելիքի գրքի աշխատանքը, որը մինչ այդ հասել է միայն 17 հոդվածների, որոնք ուղեկցվում են ևս տասնմեկ հատոր նկարազարդումներով: Նույնիսկ հակիրճ հաշվի առնելով Դենիս Դիդրոյի կենսագրությունը, դուք պետք է կանգ առեք այն մեծ թվով խոչընդոտների վրա, որոնք նա կարողացավ հաղթահարել իր ճանապարհին: Բացի արդեն նշված ազատազրկումից, սա նաև խմբագրի վերահսկողությունից անկախ պատճառներով աշխատանքի դադարեցումն է, ճգնաժամը, որի պատճառով Դ «Ալեմբերը լքեց նախագիծը, հրապարակման արգելքը և դրա զգույշ ու բծախնդիր գրաքննությունը։

Միայն 1772 թվականին վերջապես ավարտվեց Հանրագիտարանի առաջին հրատարակությունը։ Նրա ստեղծմանը մասնակցել են Լուսավորչական դարաշրջանի գրեթե բոլոր մեծ ուղեղները, որոնք այդ ժամանակ գտնվում էին Ֆրանսիայում՝ Վոլտերը, Հոլբախը, Ռուսոն, Մոնտեսքյոն։

Լուսավորության դարաշրջանի մանիֆեստ

Նրանց համատեղ աշխատանքի արդյունքը ժամանակակից գիտելիքների համընդհանուր մարմին էր: Առանձին-առանձին պետք է նշել, որ քաղաքական թեմաներին նվիրված հոդվածներում միտումնավոր նախապատվություն չի տրվել կառավարման որևէ ձևի։ Իսկ այն գովասանքը, որ հեղինակները ուղղել են Ժնևի Հանրապետությանը, ուղեկցվել են դիտողություններով, որ նման պետական ​​կառույց հնարավոր է միայն համեմատաբար փոքր տարածքների համար, որոնց չի պատկանում ինքը՝ Ֆրանսիան։ Հանրագիտարանի էջերում գերիշխում էր բազմակարծությունն իր մաքուր ձևով, քանի որ որոշ հոդվածներում գրողները պաշտպանում էին սահմանափակ միապետություն, իսկ մյուսներում նրանք հավատարիմ էին մնում բացարձակ տարբերակին՝ տեսնելով միայն այն որպես սոցիալական բարեկեցության հիմք:

Միևնույն ժամանակ առանձին նշվել է, որ հպատակները իրավունք ունեն դիմադրել բռնակալներին, իսկ թագավորները պետք է ենթարկվեն օրենքին, օգնեն աղքատներին և անապահովներին և պաշտպանեն իրենց ժողովրդի հավատքը։

Հանրագիտարանի հեղինակները հանդես են եկել հասարակ ժողովրդի վիճակը թեթևացնելու օգտին: Սակայն այս նպատակին հասնելու համար նրանք ոչ թե կոչ արեցին երկրում հաստատել ժողովրդավարություն, այլ դիմեցին կառավարությանը՝ պաշտոնյաների և նախարարների ուշադրությունը հրավիրելով կրթության, տնտեսության (արդար հարկման, դեմ պայքարի) բարեփոխումների անհրաժեշտության վրա։ աղքատություն):

Փիլիսոփայական հայացքներ

Փիլիսոփայության բնագավառում Դենիս Դիդրոյի հիմնական գաղափարները նրա կողմից ձևակերպվել են դեռևս 1751 թվականին «Նամակ խուլերի և համրերի մասին՝ լսողների ձևավորման համար» տրակտատում։ Դրանում նա քննում է ճանաչողության խնդիրը բառերի և ժեստերի սիմվոլիզմի համատեքստում։

1753 թվականին նա հրատարակեց «Մտքեր բնության բացատրության մասին», որը նա ստեղծեց Բեկոնի ստեղծագործությունների պատկերով և նմանությամբ՝ վիճաբանելով Լայբնիցի և Դեկարտի ռացիոնալիստական ​​փիլիսոփայության հետ։ Օրինակ՝ նա հերքել է բնածին գաղափարների տեսությունը։

Երբ ձևավորվեց Դենիս Դիդրոյի փիլիսոփայությունը, նա կտրականապես մերժեց հոգևոր և նյութական սկզբունքների երկփեղկմանը նվիրված դուալիստական ​​ուսմունքը։ Նա պնդում էր, որ աշխարհում կա միայն նյութ, որը կարող է զգայունություն ունենալ, և բոլոր բազմազան ու բարդ երեւույթները, որոնք տեղի են ունենում իրական կյանքում, դրա մասնիկների շարժման արդյունքն են։ Դրա հաստատումը կարելի է գտնել Դենիս Դիդրոի մեջբերումներում.

Կրոնը խանգարում է մարդկանց տեսնել, քանի որ այն արգելում է նրանց նայել հավերժական պատժի ցավի տակ:

Դժոխքի վախը հանիր քրիստոնյային, դու էլ նրա հավատքը:

Քրիստոնյաների Աստվածը հայր է, ով չափազանց շատ է գնահատում իր խնձորները, իսկ իր երեխաներին՝ շատ քիչ:

Նրա փիլիսոփայական հայացքները ներառում էին նաև անհատի վրա տարբեր արտաքին գործոնների ազդեցության մասին մտքեր։ Դենիս Դիդրոյի գաղափարների շարքում կարելի է գտնել այն պնդումը, որ մարդը բացառապես այն է, ինչ կարող է անել իր շրջապատը և դաստիարակությունը: Ընդ որում, նրա կատարած յուրաքանչյուր գործողություն ընդհանուր աշխարհայացքում անհրաժեշտ արարք է։

Վերաբերմունք քաղաքականությանը

Նկատի ունենալով Դենիս Դիդրոյի աշխարհայացքը՝ փիլիսոփայի և գրողի հիմնական մտքերն ու գաղափարները, պետք է նշել, որ նա, ըստ նրա քաղաքական համոզմունքների, լուսավորյալ աբսոլուտիզմի կողմնակից էր՝ այս հարցում համաձայնելով Վոլտերի հետ։ Դիդրոն նույնպես հրաժարվում էր վստահել զանգվածներին, որոնց համարում էր պետական ​​ու բարոյական հարցեր լուծելու անկարող։

Նրա կարծիքով, իդեալական քաղաքական համակարգը միապետություն է, որը ղեկավարում է փիլիսոփայական և գիտական ​​գիտելիքներով օժտված ինքնիշխանը։ Դիդրոն համոզված էր, որ փիլիսոփաների և տիրակալների միավորումը ոչ միայն հնարավոր է, այլև անհրաժեշտ։

Ավելին, նրա սեփական նյութապաշտական ​​ուսմունքն ուղղված էր հոգեւորականության դեմ։ Վերջնական նպատակը պետական ​​իշխանությունը փիլիսոփաների ձեռքն անցնելն էր։

Դիդրոն այս հարցում սխալվում էր։ Ինչպես կարելի է դատել պատմությունից, միապետները հարգում էին փիլիսոփաներին, բայց թույլ չէին տալիս նրանց իրական ազդել գործնական քաղաքականության վրա։ Օրինակ, երբ 1773 թվականին Դիդրոն եկավ Ռուսաստան՝ ընդառաջելով Եկատերինա II-ի հրավերին, նրանք ժամեր անցկացրեցին վեհ զրույցներ վարելով, բայց միևնույն ժամանակ, ռուս կայսրուհին թերահավատորեն էր վերաբերվում արքունիքում շքեղությունը ոչնչացնելու, ազատված միջոցներն ուղղելու իր նախագծերին։ մարդկանց կարիքներին, ինչպես նաև կազմակերպության՝ համընդհանուր անվճար կրթությանը։

Դիդրոն մեծ գումար է ստացել Քեթրինից իր գրադարանի համար, իսկ դրա պահպանման համար նրան աշխատավարձ են տվել։

Ստեղծագործություն

Դիդրոն սկսեց ակտիվորեն զբաղվել ստեղծագործական գործունեությամբ 50-ականներին։ Հրատարակում է երկու պիես՝ «Ընտանիքի հայրը» և «Սոզ որդին, կամ առաքինության փորձությունները»։ Դրանցում նա կտրականապես մերժում է այն ժամանակվա գերիշխող կլասիցիզմի կանոնները՝ ձգտելով ստեղծել բուրժուական, բուրժուա-սենտիմենտալ դրամա, ինչը նրան ի վերջո հաջողվում է։ Նրա ստեղծագործությունների մեծ մասում նկարագրված են հակամարտությունները, որոնք ծագում են երրորդ կարգի ներկայացուցիչների միջև, նրանց կյանքն ու պահվածքը ամենասովորական իրավիճակներում.

Նրա դասական ստեղծագործություններից են «Միանձնուհին» պատմվածքը, որի մասին ավելի մանրամասն կխոսենք, և «Ռամոյի եղբորորդին» և «Ժակ ֆատալիստը և նրա տերը» վեպերը։ Ժամանակակիցների մեծամասնության համար այս գրքերը մնում են անհայտ, քանի որ հեղինակին գործնականում չի հաջողվում դրանք հրատարակել իր կենդանության օրոք։

Հարկ է նշել, որ այս բոլոր գործերին միավորում է ռեալիզմը, զարմանալի խոհեմությունը և պատմվածքի թափանցիկ, չափազանց հստակ ոճը։ Դիդրոյի ստեղծագործությունները կարդալը միշտ էլ հեշտ է եղել, քանի որ դրանք գրեթե ամբողջությամբ զուրկ են բանավոր զարդարանքից։

Նրա ստեղծագործությունների մեծ մասում կարելի է հանդիպել եկեղեցու և կրոնի մերժմանը, հումանիստական ​​նպատակներին հավատարմությանը, մարդկային պարտքի մասին իդեալականացված պատկերացումներին։

Գեղագիտական ​​և փիլիսոփայական սկզբունքները, որոնք հռչակում է Դիդրոն, կարելի է նկատել նաև կերպարվեստի նկատմամբ նրա վերաբերմունքում։ 1759-1781 թվականներին նա իր ընկեր Գրիմի ձեռագիր թերթում պարբերաբար հրապարակում էր փարիզյան սալոնների ակնարկներ, որը կոչվում էր «Գրական նամակագրություն»: Բաժանորդագրությամբ այն ուղարկվում է ազդեցիկ իշխաններին ու միապետներին։

«Միանձնուհի»

Սա Դիդրոյի ամենահայտնի գործերից է։ Այն պատկերում է ապականված բարքերը, որոնք տիրում են կուսանոցում: Դենիս Դիդրոյի «Մանկուհին» գրքում պատմությունը պատմվում է մի երիտասարդ նորեկի տեսանկյունից, ով չի գիտակցում, թե ինչ զգացումներ է ապրում:

Քննադատներն այս աշխատանքում նշում են հոգեբանական ճշմարտության զարմանալի համադրություն նատուրալիզմի հետ, որն այն ժամանակ չափազանց համարձակ էր։ Այս ամենը դարձնում է Դենիս Դիդրոյի «Միանձնուհին» պատմվածքը 18-րդ դարի լավագույն արձակ ստեղծագործություններից, գոնե Ֆրանսիայում։ Բացի այդ, սա հակակրոնական քարոզչության հիանալի օրինակ է։

Այս գիրքը գրելու խթանը իրական պատմություն էր, որի մասին իմացել է հեղինակը: 18-րդ դարի 50-ական թվականներին բացահայտվեցին միաբանության գաղտնիքները։ Նախահեղափոխական Ֆրանսիայում եկեղեցական կյանքը ամենահետաքրքիր և հրատապ թեմաներից մեկն էր:

Պատմությունն ինքնին սկսվում է մի դրվագով, որտեղ գլխավոր հերոս Սյուզանին, ով ապօրինի երեխա է, բռնի ուժով ուղարկում են կուսանոց։ Իրականում նրան դավաճանում է սեփական մայրը, բայց աղջիկը դեռ սիրում է նրան և չի բացահայտում իր ծագման գաղտնիքը, թեև դա կարող է օգնել նրան ազատվել։ Փոխարենը, նա ազատություն ստանալու համար վանքից փախչելու մի քանի փորձ է անում, որոնցից մեկն ավարտվում է բարեհաջող։

«Ռամոյի եղբորորդին».

Դիդրոյի մեկ այլ հայտնի ստեղծագործություն Ռամոյի եղբորորդին վեպն է։ Շատ գրականագետներ դա համարում են մեր հոդվածի հերոսի ստեղծագործության գագաթնակետը։

Եկատերինա II-ը, ով նամակագրում և ընկերական հարաբերությունների մեջ էր Վոլտերի հետ, հետաքրքրված էր Դիդրոյի աշխատանքով հանրահայտ հանրագիտարանի վրա։ Գահին տիրանալուն պես նա անմիջապես առաջարկեց հրատարակությունը տեղափոխել Ռուսաստան։ Դրա հետևում ընկած էր ոչ միայն իր հեղինակությունն ամրապնդելու նրա ցանկությունը, այլև փորձ՝ բավարարելու ռուսական հասարակության կիրթ և լուսավոր հատվածի հետաքրքրությունն այս աշխատանքով։

Դիդրոն մերժեց այս առաջարկը, բայց համաձայնեց վաճառել իր եզակի գրադարանը կայսրուհուն 50000 լիվրով։ Ավելին, գրքերն իրենք մնացին նրա ամբողջական տրամադրության տակ մինչև կյանքի վերջ։ Նա դարձավ իր տան աշխատանքների պահապանը կայսրուհու անձնական գրադարանավարի կարգավիճակում։

Եկատերինայի հրավերով նա մնում է Պետերբուրգում 1773 թվականի հոկտեմբերից մինչև 1774 թվականի մարտը։ Այս ընթացքում նա ընտրվել է Սանկտ Պետերբուրգի Գիտությունների ակադեմիայի պատվավոր անդամ։

Երբ նա վերադարձավ Ֆրանսիա, նա գրեց մի քանի էսսեներ՝ նվիրված եվրոպական քաղաքակրթությանը Ռուսաստանի հնարավոր ծանոթությանը։ Եկատերինայի քաղաքականության վերաբերյալ նրա թերահավատ հայտարարությունները հարուցեցին նրա զայրույթը, բայց դրանք հայտնի դարձան Ռուսաստանում փիլիսոփայի մահից հետո:

1784 թվականին նա մահացել է Փարիզում 70 տարեկան հասակում։

50-ականների 2-րդ կեսին Դիդրոն ստեղծեց դրամայի նոր ամբողջական հայեցակարգ։ արվեստ (մի շարք հատուկ տեսական աշխատություններ՝ նվիրված դրամայի և թատրոնի հարցերին. «Դրամատիկական պոեզիայի մասին» 1758, «Զրույցներ «Վատ որդու մասին» 1758, ավելի ուշ՝ «Դերասանի պարադոքսը» 1773–78)։ Գիտակցելով թատրոնի վիթխարի դաստիարակչական դերը՝ Դ.-ն ոչնչացրեց դասականության շատ սկզբունքներ, որոնք, պայմանական դառնալով, խանգարում էին գրականության զարգացմանը և խոչընդոտում նոր բովանդակության ներթափանցումը թատրոն։ Թատրոնի համար ռեժիսորներից ռեալիզմ էր պահանջում Դ. ճշմարտացիություն և գաղափարախոսություն։ Սյուժեն պետք է հիմնված լինի կենսական իրադարձության վրա, նոր թատրոնի հոգին պետք է լինի «մասնավոր» մարդ «մասնավոր հանգամանքներում», հետևաբար դրամատուրգի խնդիրն է վերարտադրել կյանքի արձակը։Դասակարգային տեսության համաձայն՝ առօրյա կյանքը պատկերվում էր ավելի ցածր ժանրերում և ենթարկվում ծաղրի։ Բարձր հասարակությանը պնդել է Դ. «մասնավոր գոյության» նշանակությունը և, մերժելով Բոիլոյի նորմատիվ գեղագիտությունը, դա ապացուցելու համար առաջարկեց. նոր ժանրային բաժանման սխեմազվարճալի կատակերգություն, որը պատկերում է զվարճալի և արատավորը. լուրջ կատակերգություն, որը պատմում է մարդու առաքինության ու պարտքի մասին, և ողբերգություն, որը վերարտադրում է ընտանեկան դժբախտություններն ու ազգային արհավիրքները։ Այնուամենայնիվ, Դ.-ն ճանաչեց «միջին» ժանրը որպես հիմնական ժանր ՝ բուրժուական դրամա, որը համատեղում է լուրջ կատակերգության և ողբերգության նշանները (ըստ FEB. 3-րդ կարգի մարդկանց հարաբերություններում ընտանիքում տեղի ունեցող կոնֆլիկտները պատկերող լուրջ դրամա):

Բուրժուական դրամայի թեման բուրժուական ընտանիքի պատկերումն է, որում լուսավորիչները տեսել են հասարակության նախատիպը. դրանում առավել լիարժեք դրսևորվել են բնության սկզբունքները։ քաղաքական գործիչներ. Այս դրամայի կառուցվածքում որոշիչ գործոնը ոչ թե կերպարներն են, այլ «դիրքերը»։ Հերոսները պետք է ցուցադրվեն իրենց սոցիալական ցանցերում: գործառույթները, որոնք սահմանված են գործողություններ, հոգեբանություն, կերպարների բնավորություն՝ կախված գործողության մեջ մարդու իրական դիրքից (ի տարբերություն դասի): Հակամարտությունները պետք է վերցվեն իրական կյանքի խնդիրներից:

[Դիդրոյի տեսական ստեղծագործություններում ձեւակերպված դրամատուրգիայի սկզբունքները իսկական հեղափոխություն նշանավորեցին թատրոնում, և նրա կողմից հիմնավորված «լուրջ ժանրը» կոչ արվեց բեմում հակազդել դասականության ողբերգությանը։

Դիդրոյի մտորումները դերասանի արվեստի մասին պահպանում են արժեքն ու ընդգծվածությունը։ «Դերասանի պարադոքսը» ընդգծում է այս արվեստի օբյեկտիվ բնույթը։ Դիդրոն հանդես է գալիս որպես դերասան, ով արտացոլում է, վերահսկում է իր զգացմունքները, օգտվում է կյանքի մեծ փորձից, լավ կրթված է և խորը ըմբռնումով է ընկալում դրամատիկական տեքստը:]

Բուրժուական դրամայի խնդիրներից մեկը ընտանեկան առաքինության խնդիրն է, որը բաղկացած է սեփական պարտքը կատարելուց, կրքերը բանականությամբ զսպելու, վատ արարքից զղջալու և մեղավորներին ներելու կարողությունից։ Սա Դիդրոյի «Անպարկեշտ որդին» (1757) և «Ընտանիքի հայրը» (1758) դրամաների թեման է։

Վերջին դրամայում Մ. դ՛Օրբեսոնը՝ «ընտանիքի հայրը», դառնում է բնական քաղաքականության իդեալական դիրիժորը։ Նրա վերաբերմունքը ընտանիքի անդամների և ծառայողների նկատմամբ ողջամիտ է և ծառայում է հասարակության շահերին. նա խստորեն դատում է իր որդուն, որը, ինչպես իրեն թվում է, վատնում է իր կարողությունը, քայքայում նրա առողջությունը, վարկաբեկում նրա անունը. նա հետ է պահում դստերը վանք գնալուց, նա համակրում է աղքատ վարձակալին և նրանից քիչ գումար է վերցնում. նա հետաձգում է պարտապանին և այլն: Ելնելով այն համոզմունքից, որ «մենք պետք է մեղադրենք մարդուն փչացնող դժբախտ պայմանները, և ոչ թե նրա բնությունը», Դ. ., ծանրաբեռնված է ընտանիքի բոլոր անդամների համար. «Օվիլեն պատառոտել է ամբողջ ընտանիքը։ Դրամայում կոնֆլիկտը հիմնված է այն բանի վրա, որ ընտանիքի հայրն ինքն է դառնում, իր իսկ խոսքերով, «աշխարհիկ բարքերի, դաժան նախապաշարմունքների, որոնք բնությանը ենթարկում են ողորմելի պայմանականությունների»։ Օրհնությանը հետևելով. գաղափարական պլան, Դ.-ն իր բուրժուական հերոսներին օժտում է քաղաքացիական բարձր արժանիքներով, որոնք բացահայտորեն հակասում էին էգոիստականին։ և նրանց իրական նախատիպերի ձեռքբերման բնույթը [լավ, մեղմ եղիր այստեղ, թե չէ գաղափարախոսությունը շտապում է:/]; սա սահմանափակեց բեմական կատարումը։ նրա դրամայի հնարավորությունները, կերպարները անտիպ էին, իսկ սյուժեները՝ առանց կոնֆլիկտների. Դ–ի դրամաներն ավելի հավանական է, որ ոչ թե դրամաներ են, այլ դեմքերով քարոզներ։

Սոցիալապես մեծ կոնֆլիկտի բացակայությունը զգալիորեն նվազեցնում է D. դրամայի կարևորությունը լուրջ ժանրի ստեղծման գաղափարը, դրա տեսությունը: հիմնավորումը շատ ավելի մեծ ազդեցություն է ունեցել 18-րդ դարի դրամայի և թատրոնի ճակատագրի վրա, քան բուն դրամատուրգը։ պր–նիա Դ.

206 տոմսի համար.Ես չկարողացա գտնել ամփոփում, ահա բովանդակության աղյուսակը բացատրություններով

I. Դրամատիկական ժանրերի մասին. -Ժողովուրդների սովորության մասին. Արվեստի սահմանների մասին. Մարդկային անարդարության մասին. Դուք պետք է բավարարվածություն գտնեք ձեր աշխատանքում: Ձգտեք ընկերների կողմից ճանաչում ձեռք բերել։ Սպասեք ընդհանուր ճանաչում ապագա ժամանակներից: Ժանրերի միջև բացը. Դրամատիկ համակարգ. II. Լուրջ կատակերգության մասին. -Այս ժանրի բանաստեղծին անհրաժեշտ որակներ. Առարկություն. Պատասխանել. Հոգու գործերը ինքնուրույն դատեք։ Լուրջ և բարոյական կատակերգության կարևորությունը հատկապես կոռումպացված ժողովուրդների համար. «Երևակայական բարերարը» ֆիլմի որոշ դրվագների մասին։ Բարոյականության մասին. Երկրորդ առարկություն. Պատասխանել. «Դատավորը», կատակերգություն, կոպիտ սյուժե։ Ինչպես դատել դրամատիկ ստեղծագործության մասին. Մարդկային բնության մասին. Կատարման մասին. Գեղարվեստական ​​գրականության մասին. Բանաստեղծի, արձակագրի, դերասանի մասին։ Բոլոր իմիտացիոն արվեստների ընդհանուր նպատակի վրա. Բարոյական և հուզիչ նկարի օրինակ. III. Բարոյական դրամայի տեսակի մասին. - Դրա կանոններն ու առավելությունները. Տպավորությունների մասին. Ծափահարությունների մասին. IV. Փիլիսոփայական դրամայի տեսակի մասին. - Սոկրատեսի մահը, այս դրամայի մոտավոր ուրվագիծը: Հնագույն դրամայի և դրա պարզության մասին. V. Դրամաների մասին՝ պարզ և բարդ։ - Նախընտրելի է պարզ դրամա, և ահա թե ինչու. Միաժամանակ երկու ինտրիգներ վարելու դժվարությունը. Օրինակներ՝ վերցված «Աղջիկը Անդրոսից» և «Ինքնատանջող»-ից: Ծանոթագրություններ «Ընտանիքի հայրը» շինարարության վերաբերյալ: Բազմաթիվ իրադարձություններ ներկայացնելու անհարմարություն: VI. Բուրլեսկ դրամայի մասին. - Իր գործողության ու շարժման մասին։ Դա մի տեսակ ուրախություն է պահանջում։ Ոչ բոլորը կարող են հաջողության հասնել դրանում: Արիստոֆանեսի մասին. Ինչպես իշխանությունը պետք է օգտագործի լավ ֆարս գրողին. Գործողության և շարժման մասին ընդհանրապես. Նրա աճի մասին. VII. Պլանի և երկխոսության մասին. -Իսկ որն է ավելի դժվար: Այն հատկանիշների մասին, որոնք բանաստեղծին անհրաժեշտ են պլան կազմելու համար: Երկխոսության համար անհրաժեշտ որակների մասին. Ուրվագիծը և երկխոսությունը պետք է գրվեն մի ձեռքով: Մեկ սյուժեն կարող է առաջացնել բազմաթիվ ծրագրեր. բայց եթե տրված են կերպարներ, ապա խոսքը պետք է համապատասխանի դրանց: Ավելի շատ պիեսներ կան լավ երկխոսությամբ, քան լավ կառուցված պիեսներ: Յուրաքանչյուր բանաստեղծ իր տաղանդին ու բնավորությանը համապատասխան պլան է կազմում և պատկերացնում տեսարաններ։ Ինքնախոսության և դրա առավելությունների մասին. Երիտասարդ բանաստեղծների պակաս. VIII. Էսքիզի մասին. - Արիստոտելի միտքը. Արիստոտելի, Հորացիսի և Բուալոյի պոետիկան. Ողբերգության էսքիզի օրինակ. Կատակերգության էսքիզի օրինակ. Էսքիզների առավելությունները. Այն հարստացնելու և իրադարձությունները զարգացնելու միջոց։ IX. Իրադարձությունների մասին. - Միջոցառումների ընտրության մասին. Մոլիեր և Ռասին, մեջբերումներ. Պատահական իրադարձությունների մասին. Ռոքի մասին. Առարկություն. Պատասխանել. Տերենս և Մոլիեր, մեջբերումներ. Թելերի մասին. Իզուր ձգված թելերի մասին։ Մոլիեր, մեջբերումներ. X. Ողբերգության պլանի և կատակերգության պլանի մասին. - Ո՞ր ծրագիրն է ավելի բարդ: Երեք դիրք. Կատակերգության հեղինակն իր ժանրի ստեղծողն է։ Ի՞նչն է նրա օրինակը: Ավելի օգտակար է պոեզիան համեմատել պատմության, քան նկարչության հետ։ Հրաշալի մասին. Բնության նմանակում արտասովոր իրադարձությունների համակցությամբ. Միաժամանակյա իրադարձությունների մասին. Ռոմանտիկ զարդանախշերի մասին. Պատրանքի մասին. Պատրանքը հաստատուն մեծություն է։ Դրամայի և սիրավեպի մասին. Telemak, մեջբերումներ. Ամբողջությամբ գեղարվեստական ​​գրականության վրա հիմնված ողբերգություններ. Ընտանեկան ողբերգության մասին. Արդյո՞ք դա պետք է գրվի չափածո: Եզրակացություն. Բանաստեղծի և վերարտադրողի մասին. Երևակայության մասին. Իրականության և հորինվածքի մասին. Փիլիսոփայի և բանաստեղծի մասին. Դրանք նույն իմաստով հետևողական են և անհետևողական։ Գովեստի խոսք երևակայության համար. Պատվիրված է երևակայություն. Հրաշքը սովորականի հետ փրկագնելու համար: Դրամայի հորինվածքի մասին. Գրեք առաջին տեսարանը, իսկ վերջին տեսարանը՝ վերջում: Տեսարանների փոխադարձ ազդեցության մասին. Առարկություն. Պատասխանել. «Ընտանիքի հոր» մասին. Գոլդոնիի «Իսկական ընկեր»-ի մասին. «Վատ որդու» մասին. Պատասխան «Վատ որդի»-ի քննադատներին. Պարզության մասին. Անտիկ հեղինակներ կարդալու մասին. Հոմերոս կարդալու մասին. Դրա պիտանիությունը դրամատիկ բանաստեղծի համար հաստատվում է բերված հատվածներով. XI. Հետաքրքրության մասին. -Մի մտածիր հեռուստադիտողի մասին։ Արդյո՞ք նա պետք է տեղեկացված լինի իրադարձություններից, թե՞ մթության մեջ պահվի: Ընդհանուր կանոնների անհեթեթություն. Օրինակներ «Զաիրից», «Իֆիգենիան Տաուրիսում» և «Բրիտանիկա»-ից։ Բացթողումներ պահանջող առարկան անշնորհակալ գործ է: Թերենսի «Ընտանիքի հայրը» և «Սկեսուրը» բերված ապացույցները։ Մենախոսությունների ազդեցության մասին. Հետաքրքրության բնույթի և դրա աճի մասին: Բանաստեղծական արվեստի և դրա մասին գրողների մասին։ Եթե ​​մի օր հանճարեղ մարդը գրի իր պոետիկան, այնտեղ կհայտնաբերվի՞ հանդիսատես բառը։ Այլ նմուշներ, այլ օրենքներ։ Նկարչի համեմատությունը դրամատիկ բանաստեղծի հետ. Բանաստեղծի ուշադրությունը դիտողի նկատմամբ կաշկանդում է բանաստեղծին և ընդհատում գործողությունը։ Մոլիեր, մեջբերումներ. XII. Ցուցահանդեսի մասին. - Ինչ է դա? Կատակերգության մեջ. Ողբերգության մեջ. Միշտ կա՞ մերկացում: Նախաբանի կամ գործողության մեկնարկի պահի մասին։ Կարևոր է լավ ընտրել այն։ Պետք է ունենալ գրաքննիչ, ով տաղանդավոր է: Բացատրեք միայն այն, ինչ պետք է բացատրել: Անտեսեք մանրուքները. Սկսեք ուժեղ: Այնուամենայնիվ, ուժեղ մեկնարկն ունի իր թերությունները. XIII. Հերոսների մասին. - Կերպարները պետք է հակադրվեն դիրքերին ու շահերին, այլ ոչ թե միմյանց։ Կերպարների հակադրության մասին. Ուսումնասիրելով այս հակադրությունը: Կոնտրաստը ընդհանրապես բացասական երեւույթ է։ Դրամայում բազմիցս կրկնվող կերպարների հակադրությունը անտանելի կդարձներ այն: Ենթադրություն, որը հաստատում է այս գաղափարը: Կոնտրաստը բացահայտում է արհեստականությունը. Հանգեցնում է նոր ռոմանտիկ զարդանախշերի: Սահմանափակում է ձևավորումը. Երկխոսությունը դարձնում է միապաղաղ: Եթե ​​կոնտրաստը լավ կատարվի, դրամայի սյուժեն երկիմաստ կդառնա։ Ապացույցներ՝ փոխառված Մոլիերի «Միսանտրոպ» և Թերենսի «Եղբայրներ» ստեղծագործություններից։ Առանց կոնտրաստի դրամաներն ամենաճշմարիտն են, ամենապարզը, ամենադժվարն ու ամենագեղեցիկը: Ողբերգության մեջ հակադրություններ չկան. Corneille, Plautus, Moliere, Terence, մեջբերումներ. Զգացմունքների կամ պատկերների հակադրությունը միակ բանն է, որ ընդունում եմ։ Ինչպե՞ս մեկնաբանեմ այն: Օրինակներ Հոմերոսից, Լուկրեցիոսից, Հորացիոսից, Անակրեոնից, Կատուլլոսից, Բնական պատմությունից, Մտքի մասին: Պուսենի նկարի մասին. Առաքինության հակադրության վրա. Փոխի հակադրության մասին. Իսկական հակադրություն. Երևակայական հակադրություն. Հին մարդիկ հակադրություններ չգիտեին: XIV. Գործողությունների և ակտերի բաժանման մասին. - Դերասանի արտաքին տեսքի և նրա առաջին հիշատակման որոշ կամայական կանոնների մասին. դերասանի վերադարձը բեմ; բաժանվում են գրեթե հավասար տևողության գործողությունների: Հակառակի օրինակ. XV. Ընդմիջումների մասին. - Ինչ է դա? Ո՞րն է նրանց օրենքը: Ակցիան չի դադարում անգամ ընդմիջումների ժամանակ։ Լավ կազմված պիեսում յուրաքանչյուր գործողություն կարող է վերնագիր ունենալ: XVI. Տեսարանների մասին. - Տեսե՛ք Ձեր կերպարը, երբ նա բեմ է բարձրանում։ Ելույթներ դրեք նրա բերանում՝ ըստ բեմում տեղի ունեցող իրադարձությունների։ Մոռացեք դերասանի տաղանդի մասին. Ժամանակակից հեղինակների սխալը, որի մեջ ընկել են նաև հները. Միմիկական տեսարանների մասին. Զրույցի տեսարանների մասին. Մնջախաղի և խոսքի վրա կառուցված տեսարանների մասին. Միաժամանակյա տեսարաններ. Էպիզոդիկ տեսարաններ. Այս տեսարանների առավելություններն ու հազվագյուտ օրինակները. XVII. Տոնի մասին. -Յուրաքանչյուր կերպար ունի իր երանգը: Կատակի մասին. Խոսքի ճշմարտացիության մասին փիլիսոփայության և պոեզիայի մեջ. Նկարիր կրքով և հետաքրքրությամբ: Որքան անարդար է բանաստեղծին կերպարի հետ շփոթելը։ Մարդու և հանճարեղ մարդու մասին. Տարբերությունը երկխոսության և տեսարանի միջև: Կոռնելի և Ռասինի երկխոսությունների համեմատություն. Զգացմունքների միջոցով երկխոսության կապի մասին. Օրինակներ. Մոլիերի երկխոսություն. «Ուսուցված կանայք» և «Տարտյուֆ», մեջբերումներ. Թերենսի երկխոսության մասին. «Էնուխ», մեջբերումներ. Առանձին տեսարանների մասին. Տեսարաններն ավելի դժվար է գրել, երբ սյուժեն պարզ է: հեռուստադիտողի թյուր կարծիքը. «Վատ որդին» և «Ընտանիքի հայրը» տեսարանների մասին. Մենախոսության մասին. Դրամատիկական արվեստի ընդհանուր և գուցե միակ կանոնը. Ծաղրանկարների մասին. Թույլերի ու չափազանցվածների մասին. Թերենս, մեջբերումներ. Դավսի մասին. Հին և ժամանակակից տեսարանների սիրահարների մասին. XVIII. Բարքերի մասին. - Ներկայացումների առավելությունների մասին. Դերասանների բարքերի մասին. Ներկայացումներում երեւակայական չափազանցության մասին. Ժողովրդի բարքերի մասին. Ժողովուրդը չի կարող հավասարապես տարբերվել դրամատիկական բոլոր ժանրերում։ Տարբեր կառավարությունների օրոք դրամայի մասին. Կատակերգության մասին միապետական ​​վիճակում. Թերություններ. Ստրկացած ու նվաստացած ժողովրդի պոեզիայի և բանաստեղծների մասին։ Բանաստեղծական բարքերի մասին. Հին բարքերի մասին. Բնության մասին, որը մոտ է պոեզիային։ Այն ժամանակի մասին, որը նախանշում է բանաստեղծների ծնունդը։ Հանճարի մասին. Բարքերը զարդարելու արվեստի մասին. Լուսավոր ժողովուրդների քմահաճույքները. Թերենս, մեջբերումներ. Ճաշակի անհամապատասխանության պատճառները. XIX. Դեկորացիայի մասին. - Ցույց տվեք տեսարանը այնպես, ինչպես կա: Թատերական նկարչության մասին. Երկու բանաստեղծներ չեն կարող միաժամանակ արտահայտվել հավասար փայլով։ Երաժշտական ​​դրամայի մասին. XX. Տարազների մասին. - Անճաշակի մասին։ Շքեղության մասին. «Որբերը Չինաստանից» ներկայացման մասին. «Ընտանիքի հայր»-ի հերոսների և նրանց հագուստի մասին. Խոսք՝ ուղղված մեր օրերի հայտնի դերասանուհուն. XXI. Մնջախաղի մասին. -Իտալացի դերասանների խաղի մասին։ Առարկություն. Պատասխանել. Գլխավոր հերոսների խաղի մասին. Փոքր կերպարներ խաղալու մասին. Պեդանտությունը թատրոնում. Մնջախաղը դրամայի կարևոր մասն է: Դեմքի արտահայտությունների ճշմարտացիությունը. Օրինակներ. Պետք է նկարագրել խաղը. Ե՞րբ և որտեղ է առաջանում դրա ազդեցությունը: Տերենս և Մոլիեր, մեջբերումներ. Միշտ պարզ է` բանաստեղծը մնջախաղի նկատմամբ ուշադիր է, թե անփույթ։ Եթե ​​նա անզգույշ է, նրան չեն կարող բերել նրա դրամայի մեջ: Մոլիերը գրել է. Մեր ամենահամեստ ներկայացումները մեր քննադատներին: Հին հեղինակներին անհայտ վայրեր և ինչու: Մնջախաղը վեպի կարևոր մասն է։ Ռիչարդսոն, մեջբերումներ. Օրեստեսի և Պիլադեսի տեսարան և մնջախաղ. Սոկրատեսի մահը և մնջախաղը. Կոմպոզիցիայի օրենքները, որոնք ընդհանուր են գեղանկարչության և դրամատիկ գործողությունների համար: Թատերական գործողության դժվարությունն այս տեսանկյունից. Առարկություն. Պատասխանել. Գրավոր մնջախաղի առավելությունները. Ի՞նչ է մնջախաղը: Ի՞նչ է ասում ժողովրդին այն գրող բանաստեղծը։ Ի՞նչ է նա ասում դերասանին. Դժվար է գրել, բայց հեշտ է քննադատել։ XXII. Հեղինակների և քննադատների մասին. -Քննադատի համեմատությունը որոշակի վայրենիների և հիմար ճգնավորի հետ։ Հեղինակի դերի անիմաստությունը. Քննադատի դերի անիմաստությունը. Բողոքներ ոմանց և մյուսների կողմից. Հասարակական արդարություն. Ապրողների քննադատությունը. Մահացածների քննադատություն. The Misanthrope-ի տատանվող հաջողությունը մխիթարություն է անհաջող հեղինակների համար: Հեղինակն իր ստեղծագործության լավագույն քննադատն է։ Հեղինակները և քննադատները ոչ բավականաչափ ազնիվ մարդիկ են, ոչ էլ բավականաչափ կրթված: Ճաշակի և բարոյականության կապը. Խորհուրդ հեղինակին. Հեղինակներին ու քննադատներին առաջարկվող օրինակ՝ ի դեմս Արիստ. Արիստայի զրույցն ինքն իր հետ ճշմարտության, բարության և գեղեցկության մասին. Դրամատիկական պոեզիայի մասին քննարկման ավարտ.

Դենիս Դիդրո (1713-1784) - ֆրանսիացի գրող և դրամատուրգ, փիլիսոփա և մանկավարժ: 1751 թվականին նա հիմնել է հանրագիտարանը կամ Գիտությունների, արվեստների և արհեստների բացատրական բառարանը։ 1773 թվականից՝ Պետերբուրգի ԳԱ պատվավոր անդամ։

Ծնունդ և ընտանիք

Այնուհետև փիլիսոփան նշեց, որ իր տատիկը աներևակայելի մեծ սերունդ է ունեցել, նա քսաներկու երեխա է ունեցել, ինչը վկայում է կանացի մարմնի ուժի մասին։

Հայր Դիդրոն նույնքան ակտիվ էր, եռանդուն ու առողջ։ Նա ժառանգել է ընտանեկան բիզնեսը. Փիլիսոփայի հայրը նույնպես զբաղվում էր այս արհեստագործությամբ. Բայց երեց Դիդրոն բնավ նման չէր գյուղի արհեստավորի, այդ մարդը աշխատասեր էր, ինքնասիրահարված, հակված էր կրթությանը և շատ էր գնահատում ընտանեկան կյանքը. Ընդհանրապես, բոլոր առումներով նա հայտնի էր որպես օրինակելի մարդ՝ հայր, բանվոր, ընտանիքի մարդ։ Նա մեծ ազդեցություն է ունեցել իր հայտնի որդու վրա։

Հայր Դիդրոն նույնպես զարմանալի հեքիաթասաց էր: Երբ աշխատանքային օրվանից հետո երեկոյան նա նստեց իր սիրելի մեծ աթոռին և սկսեց պատմել իր պատմությունները, շուրջը հավաքվեցին ոչ միայն ընտանիքի անդամները, այլև հարևանները։ Հենց այս կիրքը պատմությունների հանդեպ նա ժառանգել է հորից և Դենիսից:

Փիլիսոփային կյանք տված կնոջ մասին գրեթե ոչինչ հայտնի չէ։ Դիդրոն իր բազմաթիվ հուշերում հազիվ է հիշատակում մորը։

Կրթություն

Դենիսն ուներ նաև կրտսեր եղբայր, և նրանց հայրը երազում էր, որ տղաները կյանքում հաջող կարիերա կառուցեն՝ դառնալով քահանաներ։ Ուստի, նա ամեն կերպ փորձում էր նրանց պատշաճ կրթություն տալ։ 1723 թվականին հայր Դիդրոն իր որդիներին ուղարկեց սովորելու Լանգրեսի ճիզվիտական ​​քոլեջում։ Կրտսեր երեխան, բնականաբար, ավելի քիչ օժտված էր, քան Դենիսը, և անմիջապես ընկավ ճիզվիտների ազդեցության տակ: Ավագը անհարմար է զգացել ուսումնական հաստատությունում և շուտով հորը հայտարարել է, որ չի ցանկանում շարունակել ուսումը։

Հայրը չպնդեց՝ ասելով որդուն. «Եթե չես ուզում սովորել, նշանակում է, որ ուզում ես ամբողջ կյանքդ կտրիչ աշխատել», իսկ հաջորդ օրը նրան վստահել է այդ աշխատանքը։ Այնուամենայնիվ, ինչ էլ որ Դենիսն իր վրա վերցներ, ամեն ինչ նրա ձեռքից ընկավ։ Որոշ ժամանակ անց նա հասկացավ, որ ի վերջո ավելի լավ է սովորել, հավաքեց դասագրքերը և գնաց քոլեջ։ Ճիզվիտները աներևակայելի ուրախ էին նրա վերադարձի համար, քանի որ անմիջապես նրա մեջ տեսան մի արտասովոր տաղանդավոր երեխայի և ցանկացան օգտագործել նրան իրենց նպատակների համար: Նրանք համոզեցին Դենիսին թողնել իր հայրական տունը և գնալ իրենց հետ մեկ այլ քաղաք։

Բայց ավագ Դիդրոն իմացավ այս ծրագրի մասին, փակեց տան արտաքին դուռը և թաքցրեց բանալին։ Երբ Դենիսը կեսգիշերին ուզում էր հեռանալ իր տնից, հայրը կանգնեց շեմքին և հարցրեց, թե ուր է գնում։ Երիտասարդը պատասխանեց, որ գնում է Փարիզ։ Հայրն ասաց. «Լավ. Դուք կգնաք Փարիզ, բայց վաղը կեսօրին»։Ավագ Դիդրոն կատարեց իր խոստումը, գնեց երկու տեղ բեմի վրա, և որդու հետ միասին գնացին մայրաքաղաք։

Այստեղ հայրը նրան չգրանցեց ճիզվիտական ​​ուսումնական հաստատություն՝ որոշելով, որ ընտանիքի համար բավարար կլինի մեկ վանահայր՝ ի դեմս կրտսեր որդու։ 1728 թվականին Դենիս Դիդրոն ընդունվեց Յանսենի քոլեջ դ'Հարկոր՝ որպես իրավաբան սովորելու, հայրը զոհաբերեց իր արհեստը և մնաց Փարիզում, մինչև համոզվեց, որ իր որդուն դուր է գալիս ամեն ինչ՝ քոլեջը, ուսուցիչները և ընկերները: Միայն դրանից հետո նա գնաց տուն:

Քիչ բան է հայտնի Դիդրոյի Փարիզում ուսումնառության մասին, սակայն կա մեկ հավաստի փաստ. Ընդունվելուց անմիջապես հետո Դենիսը պատիժ ստացավ իր ընկերներից մեկին դաս պատրաստելու համար օգնելու համար։ Նույնիսկ այն ժամանակ ակնհայտ էր նրա որակը, որով նա անցավ իր ողջ կյանքը՝ չխնայելով իրեն, օգնելով ուրիշներին։

Ուսուցչական գործունեություն

1732 թվականին Դենիսն ավարտեց ուսումը, և ժամանակն էր մտածել հետագա աշխատանքի մասին։ Հայրը պնդել է իրավաբանական կարիերայի վրա և օգնել որդուն աշխատանքի անցնել փարիզցի փաստաբանի գրասենյակում։ Բայց երիտասարդ Դիդրոն, իր ղեկավարի գործերը ղեկավարելու փոխարեն, սովորում էր լեզուներ (իտալերեն, հունարեն, անգլերեն, լատիներեն) և մաթեմատիկա, որոնք նա պաշտում էր: Նրա հովանավորը բազմիցս բողոքի նամակներ էր գրում ավագ Դիդրոին, նրանք միասին փորձում էին անլուրջ Դենիսին ճիշտ ուղու վրա դնել՝ ապացուցելով նրան, թե որքան անհրաժեշտ է կյանքում լավ մասնագիտություն ունենալ։ Ինչին երիտասարդը պատասխանեց նրանց. «Ինչու՞ է ինձ անհրաժեշտ մասնագիտությունը: Ես սիրում եմ գիտությունը։ Ես արդեն լավ եմ, ամեն ինչից գոհ եմ»:

Երիտասարդ Դիդրոն կորցրեց աշխատանքը, և բացի այդ, նրա վարքագիծը մեծապես զայրացրեց հորը, նա չէր հասկանում, թե ինչպես կարող է մարդ ապրել առանց հասարակությանը օգուտ բերելու. Դենիսի հայրը հրաժարվեց ամեն տեսակ օգնությունից և փողից, ուստի քսանամյա Դիդրոն հայտնվեց փողոցում՝ առանց մի կոպեկի։ Գիտության հանդեպ նրա կիրքն այնքան ուժեղ էր, որ նա չվախեցավ խզել հարաբերությունները ընտանիքի հետ և մնալ աղքատ։

Դենիսը սկսեց մասնավոր դասեր տալ, բայց նրանցից ստացված եկամուտը չափազանց չնչին էր։ Նա ուսանողների հետ վարվելու բավականին տարօրինակ ձև ուներ. Եթե ​​նա դեռահասի մեջ գիտության համար շնորհ տեսներ, ապա եթե նույնիսկ նա աղքատ էր և չէր կարող վճարել, կարող էր նրա հետ նստել առավոտից մինչև ուշ գիշեր։ Նա չէր ուզում սովորեցնել մեկին, ով միջակ էր, նույնիսկ եթե նա հարուստ էր: Մասնավոր պարապմունքների նկատմամբ նման վերաբերմունքով Դիդրոն երբեմն սոված էր մնում։

Ինչ-որ պահի նա որոշեց շեղվել իր սկզբունքներից և աշխատանքի ընդունվեց որպես տնային ուսուցիչ մի հարուստ մարդու համար, որպեսզի սովորեցնի իր երեխաներին: Պայմանները գերազանց էին` տրամադրվում էր առանձին սենյակ, սնունդ, տարեկան 1500 ֆրանկ աշխատավարձ։ Սակայն երեք ամիս անց Դիդրոն խնդրեց իրեն հեռացնել աշխատանքից։ Նրա գործատուն չցանկացավ բաց թողնել տաղանդավոր ուսուցչին և առաջարկեց կրկնապատկել նրա աշխատավարձը։ Բայց ուսուցիչը պատասխանեց. «Դու ինձ համար ամեն ինչ լավ ես անում. սենյակը հիանալի է, սնունդը, և դու ավելի շատ գումար ես վճարում, քան ինձ պետք է: Բայց ես սովորեցնում եմ ձեր երեխաներին, և ես ինքս երեխա եմ դառնում, մտավոր անկում եմ ապրում։ Երբեմն ես զգում եմ, որ մեռնում եմ, և ես դա չեմ ուզում: Ես պետք է զբաղվեմ գիտությամբ և զարգանամ։ Ինձ ազատություն է պետք»։

Աղքատության տարիներ

Դենիսը դուրս եկավ հարուստ տնից, և իր սոված ու ցուրտ ձեղնահարկում նա նորից ուրախացավ։ Նա դարձյալ մասնավոր դասեր առավ, երբեմն հոդվածներ ու թարգմանություններ էր գրում ամսագրերի համար և քարոզներ էր կազմում եպիսկոպոսների համար։ Երբեմն Դիդրոն այնքան քաղց էր զգում, որ դիմում էր խաբեության։ Դա տեղի ունեցավ մի վանականի հետ, ով փող էր տալիս նրանց, ովքեր մտնելու էին Կալված Կարմելիտների վանք: Դենիսը մի քանի անգամ հավաստիացրել է նրան, որ ցանկանում է վանական դառնալ, և դրա համար գումար է ստացել։ Շուտով վանականը հասկացավ, թե ինչ է կատարվում, և ապագա փիլիսոփան ստիպված էր նորից սովամահ լինել:

Պատահում էր, որ Դիդրոն ոչ մի սու ուներ, ոչ մի փշուր հաց, հետո նա գնաց զբոսնելու՝ սովի զգացումը ճնշելու և իր ճակատագրի շրջադարձերի մասին խորհելու համար։ Հետո նա վերադարձավ տուն՝ քնելու։ Բայց մի օր տուն չհասավ ու անգիտակից ընկավ։ Անծանոթները հասկացել են կատարվածը, ուշքի են բերել նրան ու կերակրել։ Այդ երեկո Դենիսը երդվեց, որ եթե միջոցներ ունենա, երբեք չի հրաժարվի մուրացկանից։

Նա այսպես ապրեց մինչև իր ամուսնությունը։ Նա սովորական էր հագնվում, ամեն օր հագնում էր նույն հանդերձանքը՝ պլյուշ ֆորկա՝ պատռված թեւքերով և սպիտակ թելերով անիծված սև բրդյա գուլպաներ։ Նա ապրում էր ցանկացած վայրում՝ հաճախ գիշերելով իր ընկերների հետ, որոնք, մեծ հաշվով, նույնքան աղքատ էին, որքան նա։ Պատահում էր, որ նա հայտնվեց վատ ընկերակցության մեջ, բայց իր անկախ բնավորության ու խելքի շնորհիվ նրանք վատ ազդեցություն չեն ունեցել նրա վրա։

Ստեղծագործություն

1740-ականների սկզբին Դենիսը հանձնարարություն ստացավ թարգմանելու «Դիսկուրսներ արժանապատվության և առաքինության մասին» անգլիացի փիլիսոփա Էնթոնի Շաֆթսբերիի կողմից, ով դեռ քիչ հայտնի էր այդ ժամանակ Ֆրանսիայում: Սա նշանավորեց փիլիսոփայության վերաբերյալ նրա անկախ աշխատանքի սկիզբը.

• 1746 - «Փիլիսոփայական մտքեր»;
• 1747 - «Ծուղիներ, կամ թերահավատների զբոսանք»;
• 1748 - «Անհամեստ գանձեր»;
• 1749 - «Նամակներ կույրերի մասին տեսողներին դաստիարակելու համար»:

Նրա «Փիլիսոփայական մտքերը» էսսեն տպագրվել է առանց անվանման և ունեցել անհավատալի հաջողություն՝ արտահայտված գոնե նրանով, որ գիրքը հրապարակայնորեն այրվել է։ Դիդրոն հասավ որոշակի հասունության որպես փիլիսոփա, աստիճանաբար նրա դիրքերը դեիզմից փոխվեցին աթեիզմի, իսկ հետո՝ մատերիալիզմի։ «Նամակներ կույրերի մասին» ֆիլմի համար փիլիսոփան չորս ամիս անցկացրեց բանտում՝ Վինսեն ամրոց-բանտում:

Դենիսը խելացի էր ոչ միայն փիլիսոփայության, այլ նաև այլ բնագավառներում՝ բնագիտություն, գրականություն, նկարչություն, հասարակական գիտություններ, թատրոն։ Ունենալով այդպիսի համապարփակ կրթություն՝ նա իր ընկերոջ՝ ֆրանսիացի փիլիսոփա և գիտնական Ժան Լերոն դ'Ալեմբերի հետ միասին հրավիրվեց դառնալու Հանրագիտարանի կամ Գիտությունների, Արվեստների և Արհեստների Բացատրական Բառարանի հրատարակչության ղեկավար։

Առաջին հատորը լույս է տեսել 1751 թվականին։ Ընդհանուր առմամբ, նրա ղեկավարությամբ լույս է տեսել 35 հատորներից 28-ը (17 տեքստ և 11 նկարազարդում)։ Դիդրոն աշխատել է հանրագիտարանի վրա գրեթե մինչև իր մահը և գրել է ճշգրիտ գիտությունների, կրոնի, տնտեսագիտության, քաղաքականության, փիլիսոփայության և մեխանիկայի վերաբերյալ հոդվածների մեծ մասը։ Այս շրջանում սերտորեն համագործակցել է ֆրանսիացի նշանավոր գրողներ և փիլիսոփաներ Վոլտերի, Շառլ դը Մոնտեսքյեի, Ժան-Ժակ Ռուսոյի, Պոլ Անրի Հոլբախի հետ։

Հանրագիտարանի վրա աշխատելու ընթացքում տպագրվել են Դիդրոյի ևս երկու փիլիսոփայական աշխատություններ՝ «Նամակ խուլ ու համրերի մասին» և «Մտքեր բնության բացատրության մասին»։

1756 թվականին վենետիկյան դրամատուրգ Կառլո Գոլդոնիի կատակերգությունը պատահաբար ընկավ փիլիսոփայի ձեռքը։ Տպավորության տակ 1757 թվականին Դիդրոն գրեց իր առաջին պիեսը՝ «Անպիրը, կամ առաքինության փորձությունները», իսկ մեկ տարի անց լույս տեսավ հաջորդը՝ «Ընտանիքի հայրը»։ Երկու աշխատանքներն էլ ընտանեկան հարաբերությունների մասին էին։ Դրանցում Դենիսը թատերական և գրական արվեստում հիմնեց նոր ժանր՝ ողբերգության և կատակերգության միջև ինչ-որ բան, որը հետագայում ստացավ դրամա անվանումը։

Դիդրոյի վեպերի ու պատմվածքների ճակատագիրն էլ ավելի հաջողակ էր։ «Ժակ ֆատալիստը և նրա վարպետը» ստեղծագործությունը գրողի մահից հետո ճանաչվել է լավագույնը։ Պակաս հանրաճանաչ չէ մենաստանի այլասերված բարքերի մասին «Մանձնուհին» վեպը, որը ճանաչվել է 18-րդ դարի ֆրանսիական արձակի լավագույն ստեղծագործությունը. Վեպը երկու անգամ նկարահանվել է ֆրանսիացի ռեժիսորների կողմից՝ 1966 թվականին Ժակ Ռիվետի կողմից, 2013 թվականին՝ Գիյոմ Նիկլուի կողմից։

Կապեր Ռուսաստանի հետ

1760-ականների կեսերին Դենիսը որոշեց վաճառել իր եզակի գրադարանը, և նրա դուստրը չափահաս էր դառնում, և անհրաժեշտ էր հոգ տանել նրա օժիտի մասին: Իմանալով այս մասին՝ Ռուսաստանի կայսրուհի Եկատերինա II-ը հակաառաջարկ արեց Դիդրոյին. նա կգներ նրա գրքերը, բայց Դենիսը պետք է մնա նրանց խնամակալը և դառնա ռուս տիրակալի անձնական գրադարանավարը։ Բացի այդ, Դիդրոն ստացավ Եկատերինա Մեծի անձնական խորհրդականի պաշտոնը գեղանկարչության հարցերով, և հենց նա եկավ Էրմիտաժի հավաքածուի գաղափարը:

1773 թվականին այցելել է Պետերբուրգ։ Դենիսը կազմեց տրակտատներ Ռուսաստանի կայսրուհու համար, որոնցում նա հորդորեց նրան վերացնել ճորտատիրությունը և ոչնչացնել շքեղությունը արքունիքում: Նա նաև առաջարկեց հանրակրթական նոր համակարգի նախագիծ, որը նախատեսում էր անվճար տարրական կրթություն։ Ռուսաստանի կառավարիչը թերահավատորեն էր վերաբերվում նրա առաջարկներին, սակայն, այնուամենայնիվ, պատվով ընդունեց ֆրանսիացուն և ամբողջ ժամերով զրուցեց նրա հետ։

Եկատերինան գնել է փիլիսոփայի գրադարանը դեռևս 1765 թվականին, բայց այն տեղափոխվել է Ռուսաստան միայն Դիդրոյի մահից հետո՝ 1784 թվականին։ Մինչ այս նա նրան որոշակի աշխատավարձ էր վճարում գրադարանի պահպանման համար։ Այս գրական ժառանգությունը բաղկացած է երկու խմբից՝ գրողի կենդանության օրոք հրատարակված գործեր և բոլորովին անհայտ արձակ գործեր։

Անձնական կյանքի

1743 թվականին Դիդրոն սենյակ է վարձել սնանկացած արհեստավորի այրուց՝ Մադամ Չեմպիոնից։ Նա ուներ փոքրիկ դուստր՝ Աննան, ով վերջերս էր ավարտել վանական դպրոցը։ Դենիսը տարբեր հնարքներ է հորինել աղջկա հետ ժամադրության գալու համար, քանի որ մայրը հսկում էր նրան։ Բայց սիրահարները դեռ ամուսնացել են՝ կեսգիշերին գաղտնի հարսանեկան արարողություն կատարելով։

Այնուամենայնիվ, ամուսնությունը երջանիկ չէր, թեև ծնվեց Դիդրոյի սիրելի դուստրը: Շուտով նա սկսեց դավաճանել կնոջը, իսկ հետո սիրահարվեց մի կնոջ, որը դարձավ նրա կյանքի երազանքը։ Նա հանդիպեց միայնակ Սոֆի Վոլանտին 1757 թվականին, երբ երկուսն էլ քառասունն անց էին: Իմաստուն Սոֆին, ով երբեք չգիտեր ընտանեկան երջանկության ու մայրության բերկրանքը, սիրելիից ոչինչ չէր պահանջում, միայն նրա նամակները՝ լի բացահայտումներով ու զգացմունքներով։ Նրանց սիրավեպը տևեց մոտ երեսուն տարի, որի ընթացքում գրվեց ավելի քան հինգ հարյուր նամակ։ Սոֆի Վոլանը մահացել է իր սիրելիից հինգ ամիս շուտ։

Մահ

Դիդրոն լրջորեն խաթարել է իր առողջությունը Ռուսաստան կատարած այցի ժամանակ։ Սակայն վերադառնալով Ֆրանսիա՝ նա չբուժվեց և շարունակեց զբաղվել գրական գործունեությամբ, անընդհատ ծանրաբեռնված էր աշխատանքով և հանգստանալու ժամանակ չուներ։

1784 թվականին առանց այն էլ թուլացած մարմինը հաշմանդամ է դարձել աղեստամոքսային տրակտի հիվանդության պատճառով։ Դիդրոն մահացել է 1784 թվականի հուլիսի 31-ին Փարիզում։ 1979 թվականից Լուսնի հեռավոր կողմում գտնվող խառնարանը կրում է նրա անունը: