Ang botanical illustrator na si Sandrine Mogi ay nagpapakita kung paano ihatid ang kayamanan ng mga kulay ng dilaw na sunflower na may watercolor. Ang patlang ng sunflower ay isang tunay na simbolo ng tag-araw. Ihatid ang masaganang kinang ng mga dilaw, ang kayamanan ng berdeng mga dahon at dalhin sa kung saan tuwing umaga, pagbukas ng mga shutter, ay maaabutan mo ang mainit na pagtanggap ng sinag ng araw.

Sa master class na ito, ipapakita ko sa iyo kung paano ihalo at i-layer nang tama ang mga kulay upang muling likhain ang tahimik na ningning ng pinakaminamahal na bulaklak ng tag-init na ito. Tayo ay pupunta mula sa sketch hanggang sa natapos na pagpipinta. At magsimula tayo sa pamamagitan ng pagpipinta ng mga anino gamit ang unang layer ng watercolor upang bigyan ang lalim at hugis ng bagay.

Tatlo o apat pang kulay ang ilalapat sa layer na ito, gamit ang wet-on-wet technique, kung saan ang karamihan sa kulay ay direktang hinahalo sa papel upang payagan ang pintura na dumaloy at makahanap ng mga random at natatanging kumbinasyon.

Kapag ang lahat ng mga layer ay nailapat sa mga petals at dahon ng bulaklak, simulan natin ang paggawa sa mga maliliit na detalye, unang basa-tuyo. Tapusin sa pamamagitan ng mga tuyong hagod gamit ang isang maliit na brush upang lumikha ng mga huling pagpindot, tulad ng pile sa tangkay.

Mga materyales na ginamit

Papel:

• Saunders Waterford 640 g hot pressed

Mga brush:

• Prolene Plus Series 007 na may sukat na 12, 8, 5, 2 at 000

Mga pintura:

• Daler Rowney Lemon Yellow
• Daler Rowney Permanenteng Dilaw
• Daniel Smith Bagong Gamboge
• Winsor at Newton Winsor Orange
• Winsor at Newton Perylene Violet
• Winsor at Newton Winsor Blue Red Shade
• Talens Rembrandt Herbal Green (Sap Green)
• Winsor at Newton Titanium White

Iba pa:

• MAPED plasticine eraser, rubber eraser, lapis
• Album na may makapal na papel
• Palette ng porselana
• Cotton napkin

Hakbang 1. Magsimula tayo sa isang sketch

Palagi akong nagsisimula sa isang maliit na sketch. Madali akong gumuhit, naglalaba ako ng marami. Ang pag-sketch ay palaging nakakatulong upang mas tumpak na ilipat ang pagguhit at maiwasan ang mga kapansin-pansin na marka ng mga pagwawasto sa natapos na pagpipinta. Ang sketch ay magkakaroon ng ilang mga paint swatch at isang mabilis na sketch sa kulay, ito ay magiging kapaki-pakinabang kung sakaling ang paksa ay kumupas bago ako matapos. At ito ay madalas na nangyayari.

Hakbang 2. Tukuyin natin ang mga anino

Nagsisimula akong magpinta ng mga wet-on-wet shadow batay sa color sketch. Una, binabasa ko ang ibabaw ng malinis na tubig, sinusubukang panatilihing patag at basa ang papel, ngunit hindi gaanong lumalabas ang mga puddles. Pagkatapos ay inilapat ko ang pangkulay sa mata, hinahayaan ang pintura na dumaloy at bahagyang idirekta ito sa basang buto.

Hakbang 3. Magdagdag ng mga kulay abong tono

Ginagamit ko ang pamamaraan ng magkatugma na mga anino. Binubuo ito sa paghahalo ng kulay abo mula sa tatlong pangunahing kulay na gagamitin sa pagguhit. Nagbibigay-daan ito sa kulay abong tono na maghalo sa mga kulay ng itinatanghal na bagay. Ang parehong kulay-abo na tono ay ginagamit para sa buong bulaklak, dahon at talulot. Dito ko pinaghalo yellow-blue-red: Permanent Yellow, Winsor Blue Red Shade at Perylene Violet.

Hakbang 4. Iguhit ang mga petals

Pininturahan ko ang mga talulot sa isang bilog, isa-isa, tinitiyak na ang nauna ay ganap na tuyo bago ako lumipat sa susunod. Pinipigilan nito ang mga layer ng pintura na dumaloy sa mga daanan, na maaaring lumabo ang mga linya at masira ang pagguhit. Tandaan na ang mga anino sa gitna at sa mga dahon ay mas madidilim kaysa sa mga petals.

Hakbang 5. Paggamit ng dilaw

Muli kong binasa ang papel at nagdagdag ng malinis na mga pintura, na nagpapahintulot sa kanila na malayang makipag-ugnayan sa basang ibabaw. Una, Lemon Yellow, pagkatapos ay ilang patak ng Permanent Yellow para sa mga ugat at sa base ng mga petals. Hanggang sa matuyo ang layer, magdagdag din ako ng ilang Winsor Orange sa base ng mga petals.

Hakbang 6. Palambutin ang texture

Pinintura ko muli ang bulaklak sa isang bilog, na naglalagay ng basa-sa-basa na mga layer ng dilaw na pintura sa mga anino at penumbra, na iniiwan ang pinakamaliwanag na mga lugar na buo. Ang kahalumigmigan ay nakakatulong na panatilihing malambot ang texture at maiwasan ang mga matutulis na linya sa loob ng mga balangkas ng mga petals. Kahit na ang mga ugat ay dapat magmukhang malambot, kung hindi man sila ay magiging katulad ng mga kulay na guhitan at ma-knock out sa pangkalahatang istraktura ng imahe.

Hakbang 7. Gawing mas maliwanag ang mga kulay

Ang ilang mga kulay ay kailangang pagandahin. Matapos matiyak na ang ibabaw ay ganap na tuyo, muli kong ni-hydrate ang bawat talulot at inuulit ang prosesong inilarawan sa hakbang 5. Ginagawa nitong mas puspos ang mga kulay nang hindi nakakagambala sa balanse ng mga dilaw na tono. Ang unang amerikana ay dapat na sapat na manipis upang kapag inilapat ang pangalawa, pangatlo at, kung kinakailangan, ikaapat na amerikana, ang nakaraang amerikana ay hindi magkakapatong.

Hakbang 8. Paggawa gamit ang mga dahon

Ngunit ang mga dahon ay hindi lahat ay nangangailangan ng parehong maingat na pag-aaral. Ang pinakakanang sheet ay ang background, ang kakulangan ng mga detalye ay makakatulong na manatili ito sa background. Ang sheet sa kaliwa ay mangangailangan ng higit pang detalye, ngunit hindi kasing dami ng sheet sa gitna sa kanan. Ito ang magiging pangunahing accent, na may mas matalas na mga linya at binibigkas na mga ugat.

Hakbang 9. Pagpapanatiling naka-check ang mga layer

Para sa tangkay, hinahalo ko ang Sap Green, Winsor Blue Red Shade at Winsor Orange. Matapos mabasa nang mabuti ang papel, inilapat ko ang pintura sa direksyon ng mga grooves ng stem. Ang mga sintetikong brush ay mas matigas, na nagbibigay ng kaunting kontrol kapag nagtatrabaho nang basa-sa-basa. Ang mga ito ay nagpapanatili din ng mas kaunting pintura, na binabawasan ang panganib na mag-apply nang labis.

Hakbang 10. I-highlight ang stem

Upang magdagdag ng kaunting liwanag sa tangkay, gumamit ako ng angkop na laki ng sintetikong brush. Ang paglipat ng bahagyang mamasa-masa na brush sa gilid sa isang basang layer ay makakatulong na i-highlight ang nais na lugar. Ang parehong paggalaw sa tuyong pintura ay magbibigay ng isang matalim na linya, na gagamitin namin upang lumikha ng mga ugat sa mga dahon.

Hakbang 11. Magdagdag ng mga detalye

Upang ipinta ang tumpok sa tangkay, gumagamit ako ng isang sukat na brush na 000. Ang parehong pinaghalong pintura tulad ng para sa mga dahon, ngunit mas puro. Maingat naming iginuhit ang villi nang paisa-isa, ito ang tanging paraan upang mailarawan ang mga ito nang mapagkakatiwalaan. Idinagdag ko ang Titanium White upang gawing kakaiba ang ilan sa mga ito sa lilim.

Hakbang 12. Mga huling pagpindot

Sa parehong paraan, nagpinta ako ng maliliit na buds sa puso ng bulaklak, para sa kanila gumawa ako ng halos itim na halo ng Perylene Violet, Winsor Blue Red Shade at Lemon Yellow. Oo, lahat sila ay iginuhit din nang paisa-isa. Tinitingnan kong mabuti ang bagay upang iguhit ang mga ito sa tamang lugar at sa tamang direksyon. Iyon lang, ngayon ang natitira na lang ay iwanan ang iyong lagda sa larawan at ipadala ito sa dingding bilang isang maayang paalala ng mainit na araw ng tag-init.

Ang bulaklak ng sunflower ay agad na nakakaakit ng pansin dahil sa maliwanag at masasayang kulay nito. Hindi mahirap iguhit ito, kaya't ang isang may sapat na gulang at isang bata ay maaaring makayanan ang gawaing ito. Sa master class na ito, matututunan mo kung paano iguhit ang magandang bulaklak na ito sa mga yugto, para dito kailangan namin: mga kulay na lapis, isang itim na gel pen, isang lapis, isang pambura at papel.

Ang paghahanda ng lahat ng kailangan mo, maaari mong simulan ang pagguhit ng isang mirasol:

Gumuhit ng maliit na bilog.

Gumuhit ng pangalawang bilog na mas malaki kaysa sa una.

Gumuhit ng pangatlong bilog na mas malaki pa sa diameter kaysa sa una at pangalawa.

Iguhit ang mga petals ng sunflower sa pagitan ng pangalawa at pangatlong bilog. Subukang gawing iba-iba ang mga petals hangga't maaari upang ang natapos na pagguhit ay hindi mukhang mayamot.

Iguhit ang tangkay at dahon.

Gumuhit ng mga ugat sa mga dahon.

Gumamit ng itim na panulat upang balangkasin ang balangkas ng larawan. Iguhit ang gitna ng bulaklak gamit ang panulat, gumuhit ng mga magulong linya. Sa pinakadulo, na may hangganan ng pinakamaliit na bilog, gumamit ng panulat upang gumuhit ng mas kaunting siksik na mga linya na kumukonekta sa gitna.

Burahin ang sketch ng lapis gamit ang isang pambura.

Kulayan ang mga dahon at tangkay gamit ang isang mapusyaw na berdeng lapis. Kulayan ang mga petals ng dilaw, at ang gitna at core ay kayumanggi.

Maglagay ng mga anino sa mga petals gamit ang orange at reddish brown na lapis.

Padilim ang mga dahon at tangkay na may berde, at ang gitna at core ay may kayumangging lapis.

Ang pagguhit ng sunflower ay ganap na handa! Hindi kinakailangang ipinta ito ng mga kulay na lapis, dahil ang mga pintura, halimbawa, mga watercolor o acrylic, ay perpekto para sa layuning ito.

Hoy! Sa step-by-step na tutorial sa pagguhit na ito, ipinakita ng may-akda ang hakbang-hakbang kung paano gumuhit ng sunflower gamit ang lapis, pintura at kasipagan. Siyempre, ang unang pagkakataon na makakuha ng tulad ng isang kamangha-manghang pagguhit ay medyo may problema, ngunit kung maglaan ka ng maraming oras upang magsanay, masigasig na nag-aaplay ng mga nakuha na kasanayan, tiyak na makakakuha ka ng katulad na bagay.

Kaya nagsisimula ito sa isang simpleng sketch. Bago ang pagguhit, kung hindi ka gumuhit ng mga sunflower mula sa kalikasan, inirerekumenda na maingat na pag-aralan ang ilang dosenang mga larawan na may mga sunflower, maingat na suriin ang mga bulaklak na ito, pag-aralan ang mga istruktura ng mga dahon, bulaklak at tangkay, obserbahan kung paano ang ilang mga ibabaw ay nagpapakita ng kulay. Sa pamamagitan ng paraan, mahalagang huwag kalimutang ihanda ang lahat ng kinakailangang materyales. Sa araling ito, ang may-akda ay gumuhit gamit ang mga pintura, kaya, marahil, kailangan mong bumili ng artistikong acrylic na pintura sa Ukraine, o marahil ilang iba pang nawawalang mga tool at materyales.

Susunod, gumuhit kami ng sketch gamit ang isang lapis at isang pambura. Pagkatapos ng lahat ng ito, inilalapat namin ang mga unang kulay - mala-bughaw-transparent, dilaw at maberde. Ito ang pinakaunang layer, kaya subukang huwag lumampas ang luto.

Sinusundan ito ng mas matinding berdeng kulay. Mangyaring tandaan na ang may-akda ay hindi lamang naglalagay ng pintura sa isang pantay na layer - gumagamit siya ng iba't ibang mga kulay, ngunit sa isang lugar, kung saan may nakasisilaw na mga dahon, iniiwan niya ang maputlang asul na tono na inilapat namin sa pinakadulo simula ng aralin. Sa ilang mga lugar, ang berde ay napupunta sa isang mainit na dilaw, at sa ilang mga - sa isang malamig na hanay.

Ngayon ay kailangan nating iguhit ang core ng sunflower - ito ay dilaw na may maberde na sentro.

I-shade ang mga petals ng sunflower at simulan ang pagpipinta sa background. Ang ibabang bahagi ng dahon ay puno ng isang maberde-kayumanggi na tono, at ang itaas ay may isang mala-bughaw na tono.

Mahalagang hayaang matuyo ang bawat layer upang ang mga pintura ay hindi maghalo sa isa't isa at hindi makakuha ng maruming lilim. Susunod, gagawin naming mas puspos ang mga kulay, magdagdag ng higit pang mga detalye, na gagawing mas kawili-wili ang pagguhit.

Banina Olga Alexandrovna

Buod ng isang aralin sa pagguhit sa gitnang pangkat sa paksang "Sunflower".

Target: Ang pagbuo ng manu-manong kasanayan sa mga bata, ang tamang paggamit ng mga materyales sa sining.

Mga gawain:

Kumuha ng kaalaman tungkol sa bulaklak ng mirasol.

Turuan kang mag-navigate sa isang piraso ng papel.

Mag-explore ng bagong paraan para gumawa ng Brush Apply na larawan.

Ipagpatuloy ang pagpapalakas ng kasanayan sa pagguhit ng isang tuwid na linya gamit ang isang brush.

Ipagpatuloy ang pagsasama-sama ng kasanayan ng siksik na pagpipinta gamit ang isang brush ng itinatanghal na bagay.

Ang takbo ng aralin.

Pagbati.

Ang guro ay pumasok na may isang bag sa kanyang mga kamay, kung saan may mga buto.

Ngayong araw na ito ay hindi ako pumunta sa iyo nang walang dala. Tingnan kung anong kamangha-manghang bag. Ano sa tingin mo ang maaaring nasa bag? (kaluskos gamit ang isang bag). Upang malaman kung ano ito, kailangan mong hulaan ang bugtong:

Hatiin mo -

Magkakaroon ng butil

Itanim mo siya -

Magkakaroon ng sikat ng araw.

(Buhi)

Ano sa palagay mo ang tutubo kung magtatanim ka ng binhi? (Sunflower).

Sabihin mo sa akin, bakit nagtatanim ang mga tao ng sunflower?

(Ang langis ay ginawa mula sa mga buto ng mirasol, pinirito dito, ang mga buto ay maaaring gnawed, ang mga matamis ay gawa sa kanila: halva, kozinaki, mga kendi na may mga buto, atbp.).

Kinokolekta ng mga bubuyog ang pulot mula sa mga bulaklak ng mirasol.

Mga bata, at hindi kayo pagod, maglaro tayo ng kaunti.

Finger gymnastics Sunflower

May palad ang sunflower oh-hoo! (ipakita ang kaliwang palad)

Isang daang buto sa palad ng kanyang mapagbigay (kumatok gamit ang iyong mga daliri)

Sa masikip na quarters, ngunit hindi sa pagkakasala, lahat ay nakaupo, (pisilin ang iyong kaliwang palad sa isang mahigpit na kamao)

Pinag-uusapan nila ang tag-araw na may malinaw na araw. (Itaas ang dalawang kamay, ibuka ang iyong mga daliri).

Praktikal na bahagi

1. Upang maisagawa ang gawaing ito, ang bawat bata ay mangangailangan ng:

Gouache (dilaw, orange, berde, kayumanggi, okre)

Tinted na mga sheet ng papel A-4 (density na hindi bababa sa 200grm2 watercolor o papel para sa sketching)

Brush No. 5 o No. 6 (pile - squirrel o columns)

Lalagyan na may tubig

Ang aralin ay isinasagawa sa pamamagitan ng paraan ng direktang pagpapakita ng guro ng mga pamamaraan ng pagkilos, hakbang-hakbang na pagsasagawa ng mga paggalaw, ang mga bata ay hindi nagkakamali at nakakamit ang isang mahusay na kalidad ng trabaho.

1. Hinihiling namin sa mga bata na i-roll up ang kanilang mahabang manggas, buksan ang kanilang mga pintura.

2. Ipakita kung saan ang gitna sa aming sheet. Isawsaw ang brush sa kayumangging pintura at gumuhit ng bilog sa gitna.

3. Kulayan ng kayumanggi ang bilog.

4. Isawsaw ang isang brush na may pintura na tinatawag na "ocher" at idagdag sa aming gitna ng mga buto. Gamit ang paraan ng "blotting gamit ang isang brush" inilalagay namin ang mga buto sa isang magulong paraan.

5 .. Isawsaw ang brush sa dilaw, orange na pintura at magdagdag ng mga petals na may mga tuwid na linya ng katamtamang haba (mula sa gitna hanggang sa gilid) sa paligid ng buong bilog.

6. Gamit ang pinakadulo ng brush, magdagdag ng tangkay at dahon sa bulaklak na may berdeng pintura. Handa na ang trabaho.

Mga kaugnay na publikasyon:

Naisulat ko na na talagang gusto ng ating mga lalaki ang proseso ng paglikha ng mga kolektibong gawa. At ang resulta ay nakalulugod hindi lamang sa mga tagalikha mismo.

Buod ng pinagsama-samang aralin sa gitnang pangkat "At ang sunflower ay pinalamanan ng mga itim na butil" Buod ng pinagsama-samang aralin sa gitnang pangkat "At ang sunflower ay pinalamanan ng itim na butil ..." Layunin: Pagpapalawak ng kaalaman ng mga bata tungkol sa halamang sunflower.

Synopsis ng isang pinagsamang aralin sa di-tradisyonal na pagguhit sa senior group na "Mga Puno sa kagubatan" Buod ng aralin ng isang pinagsamang aralin sa di-tradisyonal na pagguhit sa senior group na "Mga Puno sa kagubatan" Layunin: - upang bumuo ng mga malikhaing kakayahan.

Buod ng isang aralin sa di-tradisyonal na pagguhit para sa mas matatandang mga batang preschool. Paksa ng aralin: "Autumn carpet" Edad ng mga bata: 5-6 taon Inihanda ni: Ivanova Iraida Ernestovna, guro ng pinagsamang uri ng Kindergarten No. 79, Paglalarawan ng Saransk.

Satin ribbon sunflower. Upang makagawa ng tulad ng isang sunflower kakailanganin mo: satin ribbon (dilaw at berde, butil.

Upang makagawa ng tulad ng isang sunflower, kakailanganin mo: ilang mga napkin, scotch tape, coffee beans, silk ribbons na 5 cm ang lapad (orange at.

Master Class. Sunflower - pagguhit gamit ang toilet paper roll. Isang hindi kinaugalian na paraan ng pagguhit At sa aming site ay malapit nang mamulaklak.

Sa tutorial na ito, titingnan natin kung paano makatotohanang gumuhit ng sunflower gamit ang lapis nang sunud-sunod. Upang gawin ito, kailangan namin ng mga lapis na may iba't ibang lambot, tulad ng 2H para sa mga light tone, HB para sa medium tones at 2B para sa dark. Maaari kang pumili ng iba pang mga lapis na ginagamit mo sa pagguhit.

Narito ang isang pagguhit ng isang sunflower na dapat makuha sa pinakadulo ng aralin. Lumalaki ang mga larawan, kaya i-click upang makita ang lahat nang detalyado.

Gamit ang 2H na lapis, iguhit ang core at ilang petals ng sunflower. Ang mga linya ay dapat na napakagaan. Sa larawan, sobrang dilim sa Photoshop para makita mo, sa totoo lang, halos hindi sila mahahalata.

Gumuhit ng higit pang mga petals.

Nagdaragdag din kami, pati na rin ang mga dahon sa mga gilid. Huwag kalimutang i-click ang larawan para sa higit pang mga detalye.

Ngayon iguhit ang tangkay at dahon sa kaliwa.

Pagkatapos ay ang mga dahon sa kanan.

Bilang isang resulta, dapat kang makakuha ng tulad ng isang sketch ng isang mirasol. Patakbuhin ng kaunti ang iyong pambura sa mga dahon upang gumaan ang mga ito.

Ang pinagmulan ng kulay ay nasa kanang itaas, maulap ang araw, kaya malambot ang mga anino. Kung ikaw ay kanang kamay, pagkatapos ay i-shade mula kaliwa hanggang kanan (tulad ng sa aking kaso), kung ikaw ay kaliwa, pagkatapos ay kabaligtaran, mula kanan pakaliwa. Sa katotohanan, ang pagguhit ay mas magaan kaysa sa larawan. Gumagamit kami ng iba't ibang mga lapis, gumagamit ako ng mekanikal na 2H upang lumikha ng mga light shade, HB - para sa medium at 2H - para sa mas madidilim, habang sa mga lugar na maliwanag ang mga linya ng pagpisa ay malayo sa isa't isa at napakaliwanag, at sa madilim na mga lugar ginagawa namin ang shading malapit sa isa't isa kaibigan at gamitin sa ilang mga lugar. Ang susunod na larawan ay isang mas malaking bersyon.

Tandaan na ang mas kaunting presyon sa lapis, mas magaan ang mga linya. Sa pinakamagaan na bahagi ng aking pagguhit, hindi ko pinindot ang lapis, ang bigat ng lapis ay ginagawa para sa akin, kaya ang mga linya ay napakagaan. Kapag natapos mo ang paggawa sa pagguhit, siguraduhing suriin kung tama ang iyong naipamahagi na liwanag at anino, bahagyang lilim, semi-liwanag, atbp. Suriin ang mga dahon at talulot upang makita kung may nawawala ka.

Patuloy kaming nagsha-shade.

Gumuhit kami ng core ng isang mirasol, binubuo ito ng mga bilog, na nagiging maliit at madilim patungo sa gitna. Ang direksyon ay may hugis na spiral.

Ginagawa namin ang pagtatabing sa ibabang bahagi ng sunflower.

Mga dahon sa kaliwa.