хокку (Інакше - хайку)

жанр і форма японської поезії; тривірш, що складається з двох оперізують пятісложних віршів і одного семісложного посередині. Генетично сходить до першої полустроф Танка (хокку буквально - початкові вірші), від якого відрізняється простотою поетичної мови, відмовою від колишніх канонічних правил, підвищенням ролі асоціативності, недомовленості, натяку. У своєму становленні X. пройшов кілька етапів. Поети Аракіда Морітаке (1465-1549) і Ямадзаки соку (1465-1553) бачили в X. чисто комічний жанр. Заслуга перетворення X. у провідний ліричний жанр належить Мацуо Басьо (1644-94); основним змістом X. стала пейзажна лірика. З ім'ям Танігуті Бусона (1716-83) пов'язано розширення тематики X. Паралельно в 18 ст. розвиваються комічні X., що виділилися в самостійний сатирично-гумористичний жанр сенрю. В кінці 18 - початку 19 ст. Кобаясі Ісса вводить в X. цивільні мотиви. В кінці 19 - початку 20 ст. Масаока Сікі доклав до X. запозичений з живопису метод «зарисовок з натури» (сясей), що сприяв розвитку реалізму в жанрі X.

Публ .: An anthology of haiku ancient and modern by Miyamory Asataro, Tokyo, 1953; Ніхон котен бунгаку тайкей, т. 45, 58, Токіо, 1959; у русявий. пер. - Японські тривіршів. Хокку, М., 1973.

Літ .: Григор'єва Т., Логунова В., Японська література, М., 1964; Хайку Кодзі, Токіо, 1932; Bluth В. Н., Haiku, v. 1-6, Tokyo, 1952; Haikai and haiku, Tokyo, 1958.

Велика Радянська Енциклопедія. - М .: Радянська енциклопедія. 1969-1978 .

Дивитися що таке "Хокку" в інших словниках:

Тривірш, хайку Словник російських синонімів. хокку ім., кол під синонімів: 3 тривірш (4) ... Словник синонімів

- (хайку) жанр японської поезії. Нерифмованное тривірш, генетично походить від танка; складається з 17 складів (5 + 7 + 5). Відрізняється простотою поетичної мови, свободою викладу ... Великий Енциклопедичний словник

хокку - (хайку) (початкові вірші), жанр японської поезії (виник в 15 ст.), Нерифмованное тривірш з 17 складів (5 + 7 + 5) на комічні, любовні, пейзажні, історичні та інші сюжети. Генетично пов'язаний з танка. Відрізняється простотою поетичної мови ... Ілюстрований енциклопедичний словник

Це стаття про японської поезії, про операційну систему см. Haiku. Пам'ятник Мацуо Басьо одному з найвідоміших слагатель хайку Хайку (яп. 俳 句), Хокку (яп. 発 句) жанр традиційної японської ліричної поезії вака. Зміст ... Вікіпедія

ХОККУ - (япон.): Верхнє тривірш танки, що виділилася в самостійний вид поезії; складається з 17 складів (чергування 5 - 7 - 5 складів). В основному хокку - ліричний вірш про природу, в якому обов'язково вказується час року. Круговерть… … Євразійська мудрість від А до Я. Тлумачний словник

ХОККУ - ХОККУ, хайку, жанр японської поезії: 17 складне тривірш (5 + 7 + 5), часто з цезурою після 2 го вірша. Виник в XV в. в якості зачину тривірша жартівливого ренга; генетично також сходить до першої полустроф танка (хокку букв. ... ... Літературний енциклопедичний словник

- (хайку), жанр японської поезії. Нерифмованное тривірш, генетично походить від танка; складається з 17 складів (5 + 7 + 5). Відрізняється простотою поетичної мови, свободою викладу. * * * ХОККУ ХОККУ (хайку), жанр японської поезії. Нерифмованное ... енциклопедичний словник

хокку - жанр японської поезії, нерифмованное тривірш лірична мініатюра; як би відокремилася, самостійна перша частина танка. Рубрика: Роди і жанри літератури + Структура віршованого твору. Синонім: хайку Рід: Тверді форми Інші ... ... Термінологічний словник-тезаурус з літературознавства

Див. Хайку. Література і мова. Сучасна ілюстрована енциклопедія. М .: Росмен. За редакцією проф. Горкина А.П. 2006 ... літературна енциклопедія

Haiku Робочий стіл ОС Haiku Розробник Haiku Inc. Сімейство ОС Вихідний код відкритий Остання версія N / A N / A Тип ядра ... Вікіпедія

книги

• Хокку. Японські тривірша, Басьо Мацуо, Рансецу, Кикаку. Японське ліричний вірш хокку (хайку) відрізняється граничною стислістю і своєрідною поетикою. Воно зображує життя природи і життя людини в їх злитому, нерозривної єдності на ...

Хокку (хайку) - це вид японської поезії. Оригінальна японське тривірш складається з 17 складів, які записують в один стовпець. Найвідомішим автором хокку є Мацуо Басьо. Втім, вже у нього зустрічаються відступи від норми складового змісту. Особливими розділовими словами - кіредзі (яп. Кіредзі - «ріжуче слово») - текст хайку ділиться в співвідношенні 2: 1 - або на п'ятому складі, або на дванадцятому.

зародження хокку

Слово «хокку» спочатку означало початкову строфу іншої японської поетичної форми - ренга (яп. Ренга - «нанизування строф»). З початку періоду Едо (XVII століття) хокку стали розглядатися і як самостійні твори. Термін «хайку» запропонував поет і критик Масаока Шікі в кінці XIX століття для розрізнення цих форм. Генетично сходить до першої полустроф танка (хокку буквально - початкові вірші), від якого відрізняється простотою поетичної мови, відмовою від колишніх канонічних правил.

У своєму становленні хайку пройшло кілька етапів. Поети Аракіда Морітаке (1465-1549) і Ямадзаки соку (1465-1553) представляли собі хокку як мініатюру чисто комічного жанру (такі мініатюри згодом отримали назву сенрю. Заслуга перетворення хокку в провідний ліричний жанр належить Мацуо Басьо (1644-1694); основним змістом хокку стала пейзажна лірика. З ім'ям YOса Бусона (1716-1783) пов'язано розширення тематики хокку. Паралельно в XVIII столітті розвиваються комічні мініатюри, що виділилися в самостійний сатирично-гумористичний жанр сенрю (яп. сенрю - «річкова верба»). в кінці XVIII - початку XIX століть Кобаяші Ісса ввів в хайку громадянські мотиви, демократизував тематику жанру.

В кінці XIX - початку XX століть Масаока Шікі доклав до хокку запозичений з живопису метод сясей (яп. Сясей? - «замальовки з натури»), який сприяв розвитку реалізму в жанрі хайку.

Як зрозуміти хокку

При перекладі хайку на західні мови традиційно - з самого початку XX століття - місцем можливої \u200b\u200bпояви кіредзі відповідає розрив рядка, так що хайку являє собою тривірш складової структури 5-7-5.

У 1970-ті роки американський перекладач хайку Хироаки Сато запропонував як більш адекватного рішення записувати переклади хайку як моностіхі; слідом за ним канадський поет і теоретик Кларенс Мацуо-Аллар заявив, що і оригінальні хайку, створювані на західних мовах, повинні бути однорядковими.

Зустрічаються - серед перекладних і оригінальних хайку - і дворядковий тексти, які тяжіють до складової пропорції 2: 1. Що стосується складового змісту хайку, то до теперішнього часу і серед перекладачів хайку, і серед авторів оригінальних хайку на різних мовах прихильники дотримання 17-якої складності (і / або схеми 5-7-5) залишилися в меншості.

На загальну думку більшості теоретиків, єдина складова міра для хайку на різних мовах неможлива, тому що мови значно відрізняються один від одного середньою довжиною слів і, отже, інформаційної ємністю однакової кількості складів. Так, в англійській мові 17-ти складах японського тексту в середньому відповідають за інформаційної ємності 12-13 складів, а в російській, навпаки, близько 20-ти. Оскільки жанр - це формально-змістове єдність, для хайку важливі відрізняють його смислові характеристики. Класичні хайку обов'язково будуються на співвіднесенні людини (його внутрішнього світу, біографії і т. П.) З природою; при цьому природа повинна бути визначена щодо пори року - для цього в якості обов'язкового елемента тексту використовується кіго (яп. кіго - «сезонне слово»).

Найчастіше розповідь ведеться в теперішньому часі: автор представляє свої переживання. У збірниках хокку кожен вірш часто друкується на окремій сторінці. Це робиться для того, щоб читач міг вдумливо, не поспішаючи, перейнятися атмосферою вірші.

Щоб правильно зрозуміти хокку потрібно вчитуватися в кожне слово, представляючи його. Для японців в кожному явищі природи прихований таємний сенс на рівні асоціацій. Наприклад, часто автори згадують сакуру. Це квітуча вишня. Рослина, повністю покрите білими квітами видається чимось молодим, Навин і первозданним. Подібні образи надають хокку атмосферу таємничості і недомовленості.

Недарма європейці вважають, що хокку пробуджує заздрість: скільки західних читачів мріяли так прогулюватися по життю з блокнотиком в руці, відзначаючи тут і там якісь «враження», стислість яких була б гарантією досконалості, а простота - критерієм глибини (і все завдяки міфу, що складається з двох частин, одна з яких - класична - робить лаконізм виміром мистецтва, інша - романтична - в імпровізації вбачає правдивість). Будучи абсолютно зрозумілим, хокку при цьому нічого не повідомляє, і саме завдяки цьому подвійному умові воно, здається, підносить себе змістом із послужливістю вихованого господаря, який пропонує вам почувати себе у нього як вдома, приймаючи вас з усіма вашими прихильностями, цінностями і символами; це «відсутність» хокку (в тому сенсі, який мається на увазі, коли говорять про відверненому свідомості, а не про уїхала господаря) загрожує спокусою і падінням - одним словом, сильним пожадливістю сенсу.

На голій гілці

Ворон сидить самотньо.

Осінній вечір.

тополині листя

Перед грозою неземного кольору.

Покірні стихії.

Де ти, Всесвіт?

Днем суєта. Вночі тьмяні зірки.

Байдужість мегаполісу.

«... Те, що не висловив я
Сильніше того, що сказав »
(Рубок Шо)

Хайку - національна японська форма поезії, жанр поетичної мініатюри, просто, лаконічно, ємко і достовірно зображує природу і людину в їх нерозривній єдності.
Традиційне японське хайку - це 17-складне вірш, що записується в один ієрогліфічний стовпець (рядок) і складається з трьох ритмічних частин по 5-7-5 складів. Внутрішньо хайку ділиться, як правило, на дві смислові частини 12 + 5 або 5 + 12. Переклади і хайку, складені на інших мовах, прийнято записувати в три рядки.
садзарегані аси хаінобору Симідзу канна
маленький краб
Побіг по нозі.
Чиста вода.
(Мацуо Басьо)
Як правило, в меншій з цих частин міститься «кіго» - сезонне слово або словосполучення, що дає зрозуміти, в яку пору року відбувається дія вірша. Це може бути пряма вказівка \u200b\u200bна сезон - «осінній вечір», або ж слово, за яким «закріплено» ту чи іншу сезонне значення, наприклад, «місяць», «іриси», «краб» і т.д.
Хайку виділилося як жанр в процесі розвитку поетичної гри по дописування чергуються тривіршів і двухстішій, званої «хайкай-но ренга» (дослівно «жартівлива ренга»), згодом звана «Ренк».
Важливою ланкою Ренк був перший тривірш, що називалося хокку (початкова строфа). Хокку мало особливими якостями в порівнянні з іншими строфами ланцюжка: наявністю кіго, а також «кіредзі» - паузи між двома частинами краткостішія. Крім того, хокку мало недомовленістю, незавершеністю, многосмисленним тлумаченням і тим самим спонукало читача або учасника складання Ренк до співтворчості в процесі розгортання ланцюжка образів.
Поступово хокку стали сприйматися як окремі серйозні твори і дали початок самостійного жанру ХАЙКУ, який зайняв одне з головних місць в японській поезії.
Сьогодні хайку завоювало величезну кількість шанувальників по всьому світу. Пишуть хайку і російською мовою. Якщо і вас зацікавив цей жанр, то спробуйте при написанні хайку дотримуватися кількох правил, наведених нижче.

Формальні моменти: кількість складів, кіредзі, кіго

Кількість складів і рядків
Питання з кількістю складів хайку, написаного російською мовою (і інших), вже давно вважається вирішеним. Російські склади і звукові одиниці в японському - це різні речі, ви можете лише дотримуватися загальної схеми розташування складів, пам'ятаючи, однак, про стислість і лаконічність. Пишіть в три рядки. Не перевищуйте формулу 5-7-5 більше ніж у півтора рази, тобто розташовуйте в кожному рядку не більше ніж 10 складів і намагайтеся одну з рядків робити трохи довше інших двох.
сезонні слова
Після тривалих багаторічних літературних дискусій і спроб відійти від канону сучасні японські поети в більшості своїй все ж погодилися визнати обов'язковим наявність в хайку сезонних слів. На їхню думку, кіго необхідні тому, що вони тягнуть за собою певні асоціації, значно розширюють смислове та емоційне ємність вірші. До того ж, традиція використання сезонних слів сформувалася набагато раніше хайку - в поезії танка, і становить важливу частину японської художньої культури.
У нашій країні з властивою їй різницею сезонних проявів поки немає, та й не може бути єдиного словника сезонних слів, як це прийнято в Японії. Але все ж рекомендується включати в хайку слово або словосполучення, що позначає стан природи на момент, описуваний в хайку. Важливі не сезонні слова самі по собі, а образи, які вони викликають. Наприклад «садимо картоплю» - пізня весна; «Бенгальські вогні» - Новий рік і т.д. При цьому важливо знаходити точні і лаконічні слова, які переносять читача в те ж саме ситуативне простір дії хайку, що мав на увазі автор.
Якщо ж ви хочете написати про якийсь винятковому природне явище, властивому тільки вашої області, місту чи селу, то пишіть хайбун (невелика прозаїчна замальовка, увінчана хайку), інакше вас зрозуміють тільки живуть поруч з вами.
ріжуче слово
Розділову слово (кіредзі) не має аналогів поза японської мови і замінюється знаками російської пунктуації - тире, кома, знак і знаки питання, двокрапка, три крапки. Що ж стосується знаків пунктуації та пунктуації в інших частинах хайку, то можна використовувати тільки ті знаки пунктуації, без яких не вдається втілити поетичний задум. Також допускається використання тільки малі літери.
двухчастность
Не пишіть хайку в трьох різних пропозиціях - тривірш буде виглядати «рваним», якщо в кінці кожного рядка знаходиться остаточна синтаксична перебивання. Хайку має читатися легко і природно.
Також не рекомендується писати хайку одним закінченим пропозицією. Делите хайку на дві взаємопов'язані частини, розділяючи їх знаками пунктуації та смисловий розбивкою. Намагайтеся не використовувати обидві частини вірша, щоб сказати про одне й те ж: чим далі частини будуть рознесені один від одного - при внутрішньому тяжінні один до одного - тим сильніше буде пробігати ток від одного полюса вірша до іншого. наприклад:
бабине літо…
над вуличним проповідником
сміються діти
(ВЛАДИСЛАВ ВАСИЛЬЄВ)
Погляду з'являється мальовнича, трохи іронічна сценка, подана без тиску на сприйняття читача, навіть з деякою загадкою - дві частини вірша рознесені досить сильно, але придивившись, можна розгледіти сполучні ниточки, які змушують звучати межстрочное простір: тепло бабиного літа в першому рядку і сміх дітей в третій, бабине літо як останній острівець сезонної життя природи і - проповідник як посередник між людьми і «істиною». «Будьте як діти» - спадає на думку під сміх дітей ... Хто ж приходить до людей і сповіщає про іншому світі, про кращу долю і т.п. в той момент, коли світ цей ще настільки хороший і чарівно в своєму останньому перед осінніми холодами сплеску тепла, цветенье трав, святі кольору ще не облетіла листя ...

Не пишіть зайвого, але й не відтинайте потрібне

В хайку - мінімум слів. Тому кожне значить дуже багато. Створюючи хайку, відбирають тільки найнеобхідніші, точні слова.
Вранці йду;
немає слідів на снігу -
усе позаду.
(ПОЛ КУПЕР)
Якщо без якогось слова можна обійтися в хайку, спробуйте без нього обійтися. Уникайте повторів слів, коренів слів, сенсу - будь-якого масляного масла - якщо це не є усвідомленою задумкою.
Кажуть, що хайку - це місце зустрічі автора та читача. Таке співтворчість можливо тільки якщо вони обидва знаходяться в єдиному смисловому і культурному полі. Ясна з півслова людині одній нації - а хайку весь час має справу з «півслова» - може бути не зрозумілим людині, яка живе в іншій країні з іншими звичаями, звичками, традиціями.
Точно так же може виявитися грою в порожні ворота опис досвіду людини з іншого, ніж читач, «емоційної планети». Тому якщо ви хочете написати хайку, яке зможуть зрозуміти інші люди, перш подумайте, як побудувати міст від способу, що з'явився у вас в уяві - до образу, який повинен виникнути у можливого читача.
Осені пізньої пора.
Я на самоті думаю:
«А як живе мій сусід?»
(Мацуо Басьо)

Показуйте, а не розповідайте!

Малюйте картину, показуючи самий мінімум, але закладайте в нього дещицю смислового пороху. Акцентуйте увагу на одній-двох взаємопов'язаних деталях так, щоб можна було, вхопившись за кінчик нитки, розмотати весь клубок. Читач сам повинен поставити всередині себе питання «Чому?» або «Навіщо?» і сам же знайти відповідь.
Ось на довершення
до всіх печалям моїм
зазеленіли трави ...
(ТАНЕДА сантоку)
Перший літній дощик.
Розкриваю і ...
складаю парасольку.
(ФЕЛІКС Тамм)
Звернемося ще раз до хайку Басьо про маленького краба:
маленький краб
Побіг по нозі.
Чиста вода.
«Духовна єдність людини і природи, думка про єдину сутність світу розкриваються в образі маленького живої істоти - краба, доторкується до ноги. Цей образ створює також додаткове відчуття прозорості, свіжості і взаємодіє з образом чистої води. У перших двох рядках увагу автора фокусується на образі краба, і простір хайку як би стискається до мінімуму. Останній рядок розсуває кордони зображуваного. Образ, укладений в ній, говорить не просто про прозорість води, він також має на меті виведення емоційного змісту хайку з рамок зображення одиничного явища в площину, просторово не обмежену.
Почуття не повинно безпосередньо виражатися в зовнішньому вигляді хайку, його не описують і навіть не називають, а тільки показують його прояви. Засоби художньої виразності відіграють значну роль у створенні атмосфери, що підводить до сприйняття цього почуття. » (Т.Б.Бреславец. «Поетика Мацуо Басьо»).

Пишіть про реальні, а не вигадані події, використовуйте прості слова

Не треба говорити пишномовно, пафосно або використовувати «слівця», зрозумілі тільки вам. Показуйте все таким, яке воно є. Але з'єднувати образи всередині хайку так, щоб вони могли зачепити, зачепити читача, змусити його задуматися. Уявіть, що ви режисер кінокартини, і все, що у вас є - це три миті і зображення, які можна зняти без спецефектів; ще у вас є запахи, дотики, тепло, холод, біль - все те, що можна відчути органами почуттів ... Як би ви тоді розповіли. Вірніше, показали. Наприклад, те, що ввечері до вас прийшла звістка, що вас покинула кохана дівчина, ви всю ніч не спали, а вранці пішли палити у двір суху облетіла листя на багатті - тому що вам більше нічого палити, у вас навіть листів не залишилося ?. .
Біль вщух до ранку -
заспокоївшись, палю біля будинку
осіннє листя...
(TІІДА Дакоцу)
А може, це була біль від зуба або від старої рани? І це можливо. Але вирішувати, яку з стежок вибирати - читачеві, вам же треба тільки намалювати цю карту смислових доріг в трьох рядках ...

Хайку ще в Середні століття було названо поезією щирого почуття і глибокої думки.
Для того щоб хоч на секунду змінити читає, щоб з'єднати в трьох рядках вічне і минуще, природне і людське, високе і буденне - щоб сказати багато через мале, показавши при цьому тісний взаємозв'язок всього сущого, хайку має вміти згустити відчуття, спогад, почуття. Така смислова концентрованість і точність може бути досягнута декількома шляхами.

Чи не розжовувати, а недоговорюють

Важливі принципи поезії хайку - недомовленість, багатозначність і послечувствованіе.
Автор хайку не називає почуття, а викликає його, підштовхуючи читає до розгортання своєї ланцюжка асоціацій. При цьому створений образ повинен сам зрезонувати з свідомістю (або підсвідомістю) читає, без пояснень і розжовування. Ефект, що викликається хайку, порівняємо (на думку Олексія Андрєєва) з ефектом недобудованого мосту: перебратися по ньому на «протилежний берег» можна лише добудувавши його в своїй уяві.
Інтуїтивне проникнення за видиму і відчутну грань світу забезпечується завдяки гранично точно відібраної міру недомовленості, порожнечі навколо конкретних штрихів показаної буденності в трьох рядках хайку.
Почуття, яке ви хочете передати, має бути як би «розлито» в самому хайку, а не позначено словами «яка туга», «мені так погано», «любов пішла», «я впав у світову скорботу» і т.д.
І ось знову вона -
та, що колись тихо сказала:
"Пізня осінь..."
(Такахама кесі)
Хайку через слова має підводити до воріт пізнання, після яких самі слова стають непотрібними і трапляється внутрішня пауза внесловесного інтуїтивного пізнання. Хайку як поезія використовує слова мови, щоб вийти в простір не-мови. (Згідно з доктриною мовчання в дзен, оказавшему вплив на поезію хайку, слово є недосконалим засобом зв'язку, воно може тільки підказати, натякнути.)
Варю картоплю.
У мовчазному просторі Всесвіту
дитина плаче...
(КАВАХІГАСІ ХЕКІГОДО)
Після прочитання читач повинен пережити емоційний відгук, після якого другою хвилею починають розгортатися асоціації на основі особистого і, можливо, неособистого досвіду.
Не давайте читачеві готовий Біг Мак, нехай інгредієнти вашого хайку будуть свіжими, повними енергетики природності і нехай з'єднуються вони тільки в свідомості читача.
Повний місяць.
Коли б та, що лаяла мене,
Була сьогодні зі мною ...
(Ісса)
і в найбільшому будинку
немає місця
для зірваних латаття
(КОСТЯНТИН КАРАБЧЕЕВ)

Використовуйте прийом контрасту і протиставлення -
об'єктів, планів, явищ, відчуттів ...

Огрядний дзвін.
А на самому його краю
Дрімає метелик.
(Бусон)
крапель по дахах
переводять в літній вольєр
бегемотів
(В'ЯЧЕСЛАВ Канін)
Застрягли в пробці.
неспішно пропливає
Біла хмаринка.
(ЮРІЙ Руново)
Осінні зливи.
До валуна випадково прилипле
крильце метелика ...
(Такахама кесі)

Зіставляйте, порівнюйте

Розміщуйте поруч родинні об'єкти і явища. Тільки забудьте про слова «як», «ніби», «немов», «схожий» - просто знаходите ті точки часу і простору, де збіг трапляється саме.
в сквері білять
стовбури дерев ...
перші міні
(ОЛЕГ Тенгом)
Вишкіривши білі зуби,
Мавпа хрипко кричить ...
Місяць встає над горою.
(Такараи Кісак)
Крізь легкий туман
пробивається яскраве сонце.
Паданци на землі ...
(TІІДА Дакоцу)
Вербна неділя
роздаємо
пухнастих кошенят
(ОЛЕГ Тенгом)
З ущербної місяцем
пізньої осені гуси здружилися
у себе на ставку ...
(TІІДА Дакоцу)
Образний паралелізм - трохи ускладнений варіант порівняння: з'єднання близьких образів по емоційному забарвленню.
хмари пролягли
Між друзями. Гуси
Попрощалися в небі.
(Мацуо Басьо)
У ГІРСЬКОЇ СЕЛІ
черниці розповідь
Про колишньої службі при дворі ...
Кругом глибокий сніг.
(Мацуо Басьо)
Любовний запал -
йду навпростець через поле,
розсуваючи ромашки ...
(Такахама кесі)
Закінчується рік.
Затишно згорнулася кішка
у мене на колінах ...
(Нацуме Сосеки)

Прийом загальної рядки

Другий рядок можна читати і з першої і з третьої:
повний місяць
між балконних прутів
котяча морда
(ЛЕОНІД ПОПОВ)
Тут ще в наявності і схожість котячої морди і місяця.
бите скло
Уздовж гальмівної смуги
котяться листя
(АНДРІЙ Шлях)
закритий журнал
на найцікавішому місці
зміна
(ЛЕНА ТАЛАЄВА)
ніч безперервно
незворушно
падає сніг
(ОЛЕКСІЙ грохот)

Каламбури, використання омонімів, гра слів

У російській мові омонімів набагато менше, ніж в японському, але їх теж можна використовувати. Тільки обдумано.
вітер в грядках
прихопив на живу нитку
пару капусниця
(А. грохот)

Алюзії, літературні та культурно-історичні асоціації

Сон або дійсність?
Трепетанье затиснутою в жмені
Метелики ...
(Бусон)
«У Бусона це відчутно достовірне відчуття затиснутою в жмені метелики, але ця конкретна метелик може сприйматися ширше - як людське життя взагалі, а у більш підготовленого читача слова« сон »і« метелик », поставлені поруч, неминуче викличуть асоціацію з відомою притчею Чжуанцзи. Тому одного разу наснилося, що він метелик, і, прокинувшись, він не міг зрозуміти - чи то він Чжуанцзи, якому наснилося, що він метелик, чи то він метелик, якій наснилося, що вона Чжуанцзи. Таким чином, зміст вірша все більш і більш розширюється - так кинутий в воду камінь залишає після себе розходяться в сторони кола на воді ». (Т.Соколовой-Делюсиной. «Японська поезія»).
У море об каміння порізані ноги:
Русалчин бухта.
(НАТАЛІЯ хараг)
Те, що ноги були поранені не просто в якийсь там бухті, а саме в Русалчин, відразу виводить конкретну подію за рамки досвіду окремої людини - згадується казка Андерсена ... «Русалчин» прочитується як культурно-історична ремінісценція, тобто сприймається як прийом, широко поширений в класичній японській поезії. Вірш сприймається природно і легко - саме через витончено і лірично виконаної спрямованості до Культурному.
йде весну
У бухті Вака
Наздогнав.
(Мацуо Басьо)
Бухта Вака особливо красива навесні.
Мій власний голос
назад приносить до мене
осінній вихор ...
(Знайти МЕЙСЕЦУ)
Даний вірш відсилає нас до хайку, написаному Басьо, додаючи нову грань до сказаного бананові Старцем:
Слово скажу -
Замерзають губи.
Осінній вихор!

Незвичайне в звичному

Намагайтеся показувати незвичайне в звичній ситуації. У середньовічних японських хайдзінов багато тривіршів, побудованих на цьому принципі, часто супроводжуються вигуком, наприклад: «і раптом - гліциній колір».
Але ж раніше не було
Біля Фудзі цих гір!
Ясний вечір осені.
(Такараи Кісак)
весняний вечір ...
літак підкреслює
рожеве хмара
(КОСТЯНТИН МИКИТЮК)
Літак як би привертає увагу пильного глядача до краси хмари. Але - як би, цей факт подано акуратно, через «природне збіг».
падають ...
падають пелюстки -
хоч на голову встань!
(ГРИГОРІЙ Борукаев)
Прямо по блискавки
ходять босі селянки -
заливне поле ...
(Такахама кесі)
Мухи граються.
На тушечніце промені
весняного сонця ...
(Знайти МЕЙСЕЦУ)
карта в калюжі
у всіх країнах
повінь
(МАРИНА Хаген)

«Четвертий рядок»

жовта метелик
Спурхнувши полетіла. пора
Готувати обід.
(Кіцуне)
«Жовта метелик ...» Жовтий - колір розлуки. «... метелик ... полетіла».
На поверхні простий сенс - відволіклися, а тепер за роботу. Але подивіться на четверту сходинку - «полетіла пора». Чи пора юності, ігри, любові, життя - кожен відчуває по-своєму. Це обсяг (вільна варіативність сприйняття). Неспроста Кіцуне залишила слово «пора» на другій сходинці. Важливими є і авторські розділові знаки. Вони дають первинне природне прочитання. Коли читач перетворюється в хайку-читача, він починає бачити і четвертий рядок і всілякі смисли (прибираючи всі розділові знаки при читанні). При повторному прочитанні підготовлений читач побачить ще одну варіацію:
жовта метелик
спурхнувши полетіла пора
готувати обід
Разом з метеликом полетіла і «пора готувати обід». Дивовижне перевтілення прислівники «пора» в іменник.

Коротко про те, чого не варто робити при написанні хайку

1. Не пишіть в риму, вона дає відчуття помилкової завершеності, а в хайку завжди є відкрита і запрошує двері недомовленості.
2. Не пишіть повчально, пишномовно або сентенційно, не давайте оцінок.
3. Не вигадуйте хайку «з голови», які не оперуйте нематеріальним, абстрактним, але робіть предметом хайку навколишній світ і власний досвід, нехай навіть уявний.
4. Не намагайтеся пояснити щось в хайку, а лише покажіть це.
5. Не пишіть афоризми, нав'язуючи то єдине уявлення, яке виникло у вас.
6. Не пишіть щоденник або розповідь на тему «Як я провів літо».
7. Не пишіть про інші часи, крім справжнього, або пишіть через призму сьогодення - хайку має створювати відчуття, що події розгортаються у вас на очах.
8. Намагайтеся уникати явних метафор, порівнянь, уособлень і т.п. Метафора допустима, якщо рівно можливих і метафоричне і буквальне її прочитання.
9. Прийом заради прийому, красивість заради красивості і т.п. робить хайку плоским і позбавляє безпосередності. Гра слів, графічні хитрощі та ін. Гарні тільки в разі їх смисловий адекватності - як і в будь-якому художньому тексті.
грюкнула хвіртка
закриваються на ніч
пелюстки ромашки
(Етель Янів)
роздягнувся
задув
кульбаби у вазі
(КОСТЯНТИН МІКЮТІК)
осколки неба
склеєні наспіх
Чорними гілками.
(ВАЛЕРІЯ КВІТНЕВА)

Шукайте таємницю. Недостраіваемий міст

Коли в хайку сополагается або контрастують два зрозумілих способу - з цим все ясно, міст будується і дає нам перейти з одного видимого простору в інше. Але бувають хайку, в яких видно тільки один берег - той, з якого все починається, на якому стоїть один кінець моста. Інший же - втрачається в загадковій серпанку Недовисказанного у вірші. Ми можемо тільки відчути глибину і привабливу красу буття крізь вміло створені междустрочія хайку, розкласти ж на складові невловимий аромат, що витає навколо такого вірша - так просто не вдається, його можна тільки вдихнути ... Треба дуже уважно, ніжно і глибоко, майже медитативно слухати світу, природі, свою душу, і тоді, можливо, дивиться так відкриється ...
запашне плаття
Кинуто на підлогу недбало.
Весняні сутінки.
(Бусон)
заголовки газетні
проглядає бездумно -
стареча весна ...
(Такахама кесі)
Весь день я мовчав.
Вийшов до моря, глянув -
хвилі припливу ...
(ТАНЕДА сантоку)
гуркоче прибій.
дівчина з телефоном
дивиться на воду
(ГЛЕБ Секретте)

І наостанок - одна східна притча, що перекликається з поезією хайку.
Новий імператорський сад готували до відкриття три роки. Нарешті, всі роботи були завершені, і імператор запросив всю знати помилуватися красою саду.
Всі були в захваті і розсипалися в компліментах. Але імператора цікавила думка Майстри Лін-чи, який вважався неперевершеним знавцем цього виду мистецтва. Коли імператор звернувся до Лін-чи, всі присутні обернулися, і запанувала тиша. Лін-чи відповів:
- Дивно, але я не бачу жодного сухого листа. Як життя може існувати без смерті? Через те, що тут немає сухого листя, сад мертвий. Я думаю, що сьогодні вранці його дуже ретельно підмітали. Накажіть принести трохи сухого листя.
Коли листя принесли і розкидали, вітер почав грати ними. Шелест листя - і сад ожив! Майстер сказав:
- Тепер все у порядку. Ваш сад прекрасний, але він був занадто доглянутий.

Мистецтво стає найбільшим, коли не може виявити себе.

Мацуо Басьо. Гравюра Цукіокі YOсітосі із серії «101 вид місяця». 1891 рік The Library of Congress

Жанр хайку походить від іншого класичного жанру - пятістішия танка в 31 стиль, відомого з VIII століття. У танка була присутня цезура, в цьому місці вона «розламався» на дві частини, вийшло тривірш в 17 складів і двовірш в 14 складів - своєрідний діалог, який часто складався двома авторами. Ось це початкове тривірш носило назву хокку, Що буквально означає «початкові строфи». Потім, коли тривірш отримало самостійне значення, стало жанром зі своїми складними законами, його стали називати хайку.

Японський геній знаходить себе в стислості. Тривірш хайку - найлаконічніший жанр японської поезії: всього 17 складів по 5-7-5 мор Мора - одиниця виміру кількості (довготи) стопи. За мору приймається час, необхідний для проголошення короткого складу. в рядку. У 17-складному вірші всього три-чотири значущих слова. По-японськи хайку записується в один рядок зверху вниз. На європейських мовах хайку записується в три рядки. Рими японська поезія не знає, до IХ століття склади-лась фонетика японської мови, що включає всього 5 голосних (а, і, у, е, о) і 10 приголосних (крім озвончения). При такій фонетичної злиднях ніяка цікава рима неможлива. Формально вірш тримається на рахунку складів.

До ХVII століття на твір хайку дивилися як на гру. Серйозним жанром хай-ку став з появою на літературній сцені поета Мацуо Басьо. У 1681 році він написав знаменитий вірш про ворону і повністю змінила світ хайку:

На мертвої гілці
Чорніє ворон.
Осінній вечір. Переклад Костянтина Бальмонта.

Відзначимо, що російська символіст старшого покоління Костянтин Бальмонт в цьому перекладі замінив «суху» гілку на «мертву», надмірно, за законами японського віршування, драматизувати цей вірш. У перекладі виявляється порушено правило уникати оціночних слів, визначень взагалі, крім самих звичайних. «Слова хайку» ( хайг) Повинні відрізнятися навмисною, точно вивіреної простотою, важко досяжною, але ясно відчувається прісності. Проте цей переклад правильно передає атмосферу, створену Басьо в цьому хайку, який став класичним, тугу самотності, вселенську печаль.

Існує ще один переклад цього вірша:

Тут перекладачка додала слово «самотньо», яке відсутнє в японському тексті, проте включення його виправдано, так як «сумне самотність осіннім вечором» - це головна тема цього хайку. Обидва переклади оцінюються критикою дуже високо.

Однак очевидно, що вірш влаштовано ще простіше, ніж це представили перекладачі. Якщо дати його буквальний переклад і розмістити в один рядок, як записують хайку японці, то вийде таке гранично короткий вислів:

枯れ枝にからすのとまりけるや秋の暮れ

На сухій гілці / ворон сидить / осінні сутінки

Як ми бачимо, в оригіналі відсутня слово «чорний», воно тільки мається на увазі. Образ «змерзлий ворон на оголилася дереві» за походженням китайський. «Осінні сутінки» ( аки-но Куре) Можна трактувати і як «пізню осінь», і як «вечір осені». Монохромність - якість, високо цінується в мистецтві хайку; зображено час дня і року, стирає всі фарби.

Хайку - найменше опис. Потрібно не описувати, говорили класики, а називати речі (буквально «давати імена речам» - на-о нору) Гранично простими словами і так, немов називаєш їх вперше.

Хайку - НЕ мініатюри, як їх довго називали в Європі. Найбільший поет хайку кінця ХIХ - початку ХХ століття, який помер від туберкульозу Масаока Сікі писав, що хайку вміщує в себе весь світ: бурхливий океан, землетрусу, тайфуни, небо і зірки - всю землю з найвищими вершинами і глиб-чайшего морськими западинами. Простір хайку безмірно, нескінченно. Крім того, хайку іcпитивает тяжіння до об'єднання в цикли, в поети-етичні щоденники - і часто довжиною в життя, так що стислість хайку може перетворюватися на свою протилежність: в довжелезні произве-дення - зібрання віршів (правда, дискретного, перериваю-щегося характеру ).

А ось протягом часу, минуле і майбутнє хайку не зображує, хайку - це короткий момент сьогодення - і тільки. Ось приклад хайку Ісси - напевно, найулюбленішого поета в Японії:

Як вишня розцвіла!
Вона з коня зігнала
І князя-зверхника.

Скороминущість - іманентна властивість життя в розумінні японців, без неї життя не має ціни і сенсу. Скороминущість тим прекрасна і сумна, що природа її непостійна, мінлива.

Важливе місце в поезії хайку займає зв'язок з чотирма порами року - восени, взимку, навесні і влітку. Мудреці говорили: «Хто бачив пори року, той бачив все». Тобто бачив народження, дорослішання, любов, нове народження і смерть. Тому в класичних хайку необхідний елемент - це «сезонне слово» ( кіго), Яке пов'язує вірш з порою року. Іноді ці слова з працею розпізнаються іноземцями, але японцям вони все відомі. Зараз в японських мережах відшукуються докладні бази даних кіго, дехто нараховує тисячі слів.

У наведеному вище хайку про ворону сезонне слово дуже просте - «осінь». Колорит цього вірша - дуже темний, підкреслений атмосферою осіннього вечора, буквально «сутінків осені», тобто чорне на тлі згущаються сутінків.

Подивіться, як витончено Басьо вводить обов'язкову прикмету сезону в вірш про розлуку:

За колосок ячменю
Я схопився, шукаючи опори ...
Як важкий розлуки мить!

«Колосок ячменю» прямо вказує на кінець літа.

Або в трагічному вірші поетеси Тіё-ні на смерть маленького сина:

Про мій ловець бабок!
Куди в невідомій країні
Ти нині забіг?

«Стрекоза» - сезонне слово для літа.

Ще одне «літній» вірш Басьо:

Літні трави!
Ось вони, воїнів полеглих
Мрії про славу ...

Басьо називають поетом мандрів: він багато блукав по Японії в пошуках справжніх хайку, причому, вирушаючи в дорогу, не дбав про їжу, нічліг, бродяг, мінливості шляху в глухих горах. В дорозі його супроводжував страх смерті. Знаком цього страху став образ «Костею, біліють в поле» - так називалася перша книга його поетичного щоденника, написаного в жанрі хайбун ( «Проза в стилі хайку»):

Може бути, ви кість моя
Вибілить вітер ... Він в серце
Холодом мені дихнув.

Після Басьо тема «смерть в дорозі» стала канонічною. Ось його останній вірш «Передсмертна пісня»:

В дорозі я занедужав,
І все біжить, кружляє мій сон
За випаленим полях.

Наслідуючи Басьо, поети хайку перед смертю завжди складали «останні строфи».

«Справжні» ( макото-но) Вірші Басьо, Бусона, Ісси близькі нашим сучасникам. Історична дистанція як би знята в них завдяки незмінності мови хайку, його формульної природи, що зберігалася протягом всієї історії жанру з ХV століття до нинішнього дня.

Головне в світогляді хайкаіста - гостра особиста зацікавленість в формі речей, їх сутності, зв'язках. Згадаймо слова Басьо: «Вчися у сосни, що таке сосна, учись у бамбука, що таке бамбук». Японськими поетами культивувалося медитативний споглядання природи, вдивляння в предмети, що оточують людину в світі, в нескінченний круговорот речей в природі, в її тілесні, чуттєві риси. Мета поета - спостерігати природу і інтуїтивно вбачати її зв'язку зі світом людини; хайкаісти відкидали безобразність, безпредметність, утилітарність, абстрагування.

Басьо створив не тільки вірші хайку і прозу хайбун, а й образ поета-мандрівника - благородного чоловіка, зовні аскетичного, в злиденному плаття, далекого від усього мирського, а й усвідомлює сумну причетність до всього, що відбувається в світі, що проповідує свідоме «опрощення». Поетові хайку властива одержимість мандрами, дзен-буддійське вміння велике втілювати в малому, усвідомлення тлінність світу, крихкості і зрад-чивости життя, самотності людини у всесвіті, терпкою гіркоти буття, відчуття нерозривності природи і людини, надчутливість до всіх явищ природи і зміну пір року .

Ідеал такої людини - бідність, простота, щирість, стан духовної зосередженості, необхідне для осягнення речей, а й легкість, прозорість вірша, вміння зображати вічне в поточному.

В кінці цих заміток наведемо два вірші Ісси - поета, який з ніжністю ставився до всього малому, крихкому, беззахисному:

Тихо, тихо повзи,
Равлик, по схилу Фудзі,
Вгору, до самих висот!

Сховавшись під мостом,
Спить зимової снігової ночі
Бездомну дитя.

Традиційна японська лірична поезія

Що таке Хайку?

хайку (Яп. 俳 句) - жанр традиційної японської ліричної поезії вака. У самостійний жанр ця поезія, яка носила тоді назву хокку, Виділилася в XVI столітті; сучасну назву було запропоновано в XIX столітті. Один з найвідоміших представників - Мацуо Басьо.

Класичні хайку будуються на співвіднесенні людини і світу природи; при цьому природа повинна бути визначена щодо пори року - для цього в якості обов'язкового елемента тексту використовується (Яп. 季 語, або «сезонне слово»). Найчастіше розповідь ведеться в теперішньому часі: автор представляє свої переживання. Рими в хайку в європейському розумінні немає, оскільки тут використовуються інші принципи побудови вірша.

У російській мові зазвичай являє собою тривірш.

Структура і жанрові ознаки хайку

Оригінальна японське хайку складається з 17 складів (втім, вже у Басьо зустрічаються відступи від норми складового змісту), записаних в один стовпець. Особливими розділовими словами - кіредзі (яп. 切 れ 字 кіредзі «ріжуче слово») - текст хайку ділиться щодо 12: 5 - або на 5-му складі, або на 12-му. При перекладі хайку на західні мови традиційно - з самого початку XX століття - місцях можливої \u200b\u200bпояви кіредзі відповідає розрив рядка, так що хайку являє собою тривірш складової структури 5-7-5. У 1970-ті рр. американський перекладач хайку Хироаки Сато запропонував як більш адекватного рішення записувати переклади хайку як моностіхі; слідом за ним канадський поет і теоретик Кларенс Мацуо-Аллар заявив, що і оригінальні хайку, створювані на західних мовах, повинні бути однорядковими. Зустрічаються - серед перекладних і оригінальних хайку - і дворядковий тексти, які тяжіють до складової пропорції 2: 1. Що стосується складового змісту хайку, то до теперішнього часу і серед перекладачів хайку, і серед авторів оригінальних хайку на різних мовах прихильники дотримання 17-якої складності (і / або схеми 5-7-5) залишилися в меншості; на загальну думку більшості теоретиків, єдина складова міра для хайку на різних мовах неможлива, тому що мови значно відрізняються один від одного середньою довжиною слів і, отже, інформаційної ємністю однакової кількості складів.

Часто в збірниках хайку кожен вірш друкується на окремій сторінці. Це робиться для того, щоб читач міг вдумливо, не поспішаючи пропустити написане крізь своє сприйняття, перейнятися атмосферою вірші.

Майстерністю хайку вважається в трьох рядках описати момент. Перший рядок відповідає на питання «Де?», Друга на питання «Що?», Третя на питання «Коли?». Але нерідкі і хайку без відповіді на ці одвічні питання, особливо коли вони описують почуття, стану. У маленькому вірші кожне слово, кожен образ на рахунку, вони набувають особливої \u200b\u200bвагомість, значущість. Тому для хайку характерна символічність - знайомий всім мова почуттів. Сказати багато невеликою кількістю слів-знаків - головний принцип хайку.

Філософія хайку

Відомий перекладач японської поезії Соколова-Делюсиной говорила: «У японському тривіршів зібрана вся суть японської культури». В хайку дуже сильні різноманітні впливу дзен-буддизму. Власне, хайку і є один з видів мистецтва дзен, тісно пов'язаний з графікою Хайг, ікебаной і чайною церемонією. Хайку в класичні часи завжди існувало як частина світу, в якому вірші вливаються в єдиний і складний потік медитації. Звідси таке значення несподіванки, осяяння, вміння побачити незвичайне в звичайному, вічне в моментальне в поезії хайку. Пошук осяяння привів до створення традицій поетичних подорожей. Постійна зміна вражень, природна і неминуча в дорозі, ідеально підходить для того, щоб побачити, відчути і виразити у віршах щось нове.

Ясунарі Кавабата:

«Слова в хокку одні й ті ж, але життя без упину, і, отже, одні і ті ж слова не можуть бути одними і тими ж словами. Не може один і той же слово прозвучати двічі, як не може двічі обмити ваші ноги одна і та ж річка, як не може двічі повторитися одна і та ж весна. Інакше ці вірші не задовольняли б настільки вимогливому смаку читачів стількох поколінь, не хвилювали б серця наших сучасників ».

Тетяна Григор'єва:

«Світ висловлює себе через людину, покликаного передати його беззвучний голос. Людина - Серединний між Небом і Землею, кажуть даоси, "душа речей" ».

«Люди, що живуть в цьому світі, обплутані густою заростю мирських справ; і все, що лежить у них на серці, - все це висловлюють вони в зв'язку з тим, що вони чують і що вони бачать »

«Це та правда, яку можна побачити і почути».

Хуан Хіменес:

«Чим же нас так приваблює це безсмертне мистецтво складати вірші з кількох рядків, що дійшло до нас з глибини століть, ця магія немногословности: простотою слова, концентрацією думки, глибиною уяви або своєю душею?»

Історія хайку в Японії

Слово «хокку» (яп. 発 句, «початкова строфа») спочатку означало початкову строфу іншої японської поетичної форми - (яп. 連 歌 ренга, «Нанизування строф») - або першу строфу. З початку періоду (XVII століття) хокку стали розглядатися і як самостійні твори. Термін «хайку» запропонував поет і критик Масаока Сікі в кінці XIX століття для розрізнення цих форм.

Хайку демократизували японську поезію, звільнивши поетична творчість від зводу правил і впливу героїчного і придворного епосу. Хайку, по суті, це перша частина танка, але писати тривіршів було свідомо легше, ніж пятістішия танка. До того ж, оскільки хайку були новим явищем, не було ще ніяких канонічних шкіл, і поети хайку були набагато вільніше в своєму творчому пошуку, ніж поети, які писали пятістішия. Хайку залучили в поезію освічених городян, як би «спустивши» творчість вниз по соціальних сходах, зробивши його доступним тим, хто не входив в дворянський стан. Це була справжня демократична революція в мистецтві.

Генетично хайку сходить до першої полустроф танка ( хокку буквально - початкові вірші), від якого відрізняється простотою поетичної мови, відмовою від колишніх канонічних правил. У своєму становленні хайку пройшло кілька етапів. Поети Аракіда Морітаке (1465-1549) і Ямадзаки соку (1465-1553) представляли собі хокку як мініатюру чисто комічного жанру (такі мініатюри згодом отримали назву. Заслуга перетворення хокку в провідний ліричний жанр прінадлежітМацуо Басьо (1644-1694); основним змістом хокку стала пейзажна лірика.

З ім'ям YOса Бусона (1716-1783) пов'язано розширення тематики хокку. Паралельно в XVIII столітті розвиваються комічні мініатюри, що виділилися в самостійний сатирично-гумористичний жанр сенрю (яп. 川 柳 сенрю: ? , Прізвище популяризатора жанру). В кінці XVIII - початку XIX століть Кобаясі Ісса ввів в хайку громадянські мотиви, демократизував тематику жанру.

В кінці XIX - початку XX століть Масаока Сікі доклав до хокку запозичений з живопису метод сясей (яп. 写生 сясей ? , «Замальовки з натури»), який сприяв розвитку реалізму в жанрі хайку.

Сьогодні хайку продовжує бути популярним жанром поезії. У дні святкування Нового року для залучення удачі складаються хайку, присвячені першому снігу в новому році або першому сну. Сьогодні на хвилі підвищення інтересу до японської культури розваг з'являється все більше цікавих і гумористичних хайку. Наприклад, героїня дитячого аніме-серіалу «Деко боко фурендзу» (яп. で こ ぼ こ フ レ ン ズ) Фудзі обабився (яп. ふ じ お ば ば) любить і пише хайку. Висока популярність освітніх телевізійних програм NHK про хайку.

Перша жінка-письменник хайку з Росії

У японському місті Кумамото проводиться «Кусамакура» - міжнародний конкурс авторів хайку з усього світу. Платова Тетяна Юріївна є першою російською жінкою-письменницею хайку, яка отримала другий приз цього конкурсу в грудні 2005 року.

Історія хайку на Заході

З 1960-х рр. жанр хайку отримав широку популярність на Заході. Але треба враховувати, що кожна національна література створює свій власний варіант хайку, тому що підпорядковується і ритму своєї мови, і сформованим поетичним традиціям. Наприклад, в російській поезії розміщення вірші в один рядок взагалі ніколи не було прийнято. Навіть в епоху експериментів початку двадцятого століття таких спроб практично не було. Тому хайку, розміщене в один рядок, не викликає в читача відчуття поетичного слова. Загальним залишаються стислість вірша, відсутність рими і прагнення до максимальної виразності образів і почуттів. Тим часом немає ні поетичних турнірів, до яких звикла Японія, ні прагнення до каліграфії, ні обов'язкового співучасті читача-співрозмовника, ні тих почуттів і відчуттів, які властиві японцям, які виросли в традиціях своєї культури. Ні, як правило, навіть знання всіх особливостей традиції хайку в їх японському варіанті, тому що любов до вивчення традицій взагалі не властива мистецтву двадцятого століття в його європейському варіанті, цілком побудованому на постійному пошуку і експерименті. Це зовсім інша поезія, ніж в Японії. Зовнішня схожість не означає внутрішнього тотожності.

По суті, хайку в Європі найчастіше служить тимчасовим або постійним розвагою для поетів-аматорів і лише зрідка стає формою творчості поетів-професіоналів. Для любительської поезії лаконічність форми хайку, відсутність рими і строгих вимог до стилістики дуже зручні, тому що дозволяють писати вірші практично будь-якій людині. Якщо хайку висловлює мить або щось постійне, пред'явити будь-які критичні вимоги можна, тільки в разі відвертої недбалості. Якщо ж поет-аматор витримав мінімум поетичної форми, довести, що цей вірш має недоліки, практично неможливо. У цьому сенсі поява хайку точно так же демократизувало європейську поезію, як демократизувало фотографію поява цифрових технологій. Але зворотною стороною демократизації, як завжди, стає розмитість або майже повне зникнення об'єктивних критеріїв якості. В силу епізодичності появи в професійній творчості хайку знаходиться в європейській культурі поза зоною дії професійної критики, тому дати оцінку особливостям і масштабом таланту майстрів хайку з національних європейських культур, як правило, нікому. Хайку в Європі можна віднести скоріше до числа найвідоміших фактів впливу Японії на європейську культуру, ніж до самостійної області мистецтва поетичного слова (поряд, наприклад, з архітектурними елементами, японською кухнею або східними єдиноборствами).

• Мацуо Басьо (1644-1694)
• Йоса Бусон (1716-1783)
• Кобаясі Ісса (1763-1827)
• Масаока Сікі (1867-1902)
• Такахама Кьосі (1874-1959)
• Сайто Мокіті (1882-1953)
• Танеда Сантока (1882-1940)
• Накамура Кусатао (1901-1983)
• Кага-но Тіё (1701-1775)