Պատմական ոճերի ինտերիերը միշտ ուշադրություն են գրավում: Գոտիկական ոճով սենյակը հիանալի հաստատում է, որ էլեգանտ եւ հոյակապ գոթականը կարող է օրգանականորեն մարմնավորվել ժամանակակից բնակարանի տարածքի նախագծման մեջ: Դրա համար, իհարկե, պետք է որոշ հանձնարարականներ հետեւեն: Բայց նախ հաշվի առեք գոթական ոճի առանձնահատկությունները:

Ինտերիերի մեջ գոթական ոճը նրբագեղ եւ ազնիվ նյութեր եւ կահույք են առաստաղի որոնում

Մեր տիկինը Փարիզի տաճարը Gothic ճարտարապետական \u200b\u200bոճով հիանալի նմուշ է:

Գոտիկներ - արեւմտաեվրոպական ճարտարապետության մեծ նվաճում: Այս ոճը ծագեց XII դարում Ֆրանսիայում: Գոտիկական ոճով ամենահայտնի ճարտարապետական \u200b\u200bկառույցը Փարիզի Աստծո մայրիկի գեղեցիկ տաճարն է: Մուրեստ Գոթիկների հենակետերը ճանաչեցին նաեւ տաճարները Chartres- ում եւ Reims: Այս հոյակապ շենքերի համար բնորոշ են.

• Կառուցվածքի տեսողական «թեթեւությունը», որը ձեռք է բերվել հոդային կամարների կողմից, այտուցելով սպիերի եւ այլ հնարքների ոլորուն.
• ուղղահայաց կազմ;
• ժապավենի պահոցներ;
• Շրջանակային համակարգի համակարգի աջակցում;
• Պատուհաններ կամարակապ ոճով եւ գունավոր վիտրաժներով;
• openwork վրաններ եւ պորտալներ;
• Հզոր սյուներ, որպես տեղեկատու կառուցվածքային տարրեր.
• ներքին տարածքը թափանցված լույս;
• Դեկորատիվ տարրերի արտահայտիչություն.
• Ընդհանուր համաչափություն եւ ներդաշնակություն:

Կամարակապ պատուհաններ վիտրաժներ ունեցող պատուհաններով `ինտերիերի մեջ գոթական ոճի հատկանիշ

Գարեջի առաստաղը բնորոշ է հյուրասենյակի գոթական ոճով:

Գոթական ոճով սենյակում գերակշռում են Openwork տարրերը եւ տպագիր

Ոճի զարգացման ուշ ժամանակահատվածը կոչվում է «բոցավառ» գոթական. Նման սահմանաչափի, ձեւերի դինամիզմի եւ պլաստիկության համար:

Գոթական ոճով հյուրասենյակում գտնվող բոլոր ձեւերը որոնվում են

Միջնադարում գոթական ոճը կառուցվել է հիմնական տաճարում `Արեւմտյան Եվրոպայի ցանկացած քաղաքի կրոնական կյանքի կենտրոններ: Գոտիկների դարաշրջանում տաճարները դարձան տիեզերքի Աստծո կողմից ստեղծված խորհրդանիշները, նրա ներդաշնակ սարքը: Ընդհանուր «սիմֆոնիան» մարմնավորված եւ բնորոշ է այս ճարտարապետական \u200b\u200bոճը բոլոր արվեստների սինթեզը, ճարտարապետություն, քանդակներ, թատրոն, երաժշտություն, նկարչություն, դեկորատիվ եւ կիրառական:

Գոթական ոճով հյուրասենյակում գտնվող պատերը կարող են ավարտվել որմնանկարներով

Աստիճանաբար, գոթական ոճը դարձավ համընդհանուր եւ ներթափանցեց կյանքի շատ ոլորտներ, ներառյալ տան ձեւավորումը, մարմնավորվեց ինտերիերում եւ դեկորով:

Հատկապես հետաքրքիր գոթական ներկայացված է կահույքի արվեստում: Սա հեշտացրեց սղոցների գյուտը, կահույքի իրերը չկատարի հաստ տեղեկամատյաններից, այլ բարակ տախտակներից պատրաստելու ունակությունը: Գոթական ոճով կահույքի համար բնորոշ է.

• Դեկորատիվ մանրամասների առատություն. Spiers, Turrets, քանդակագործական թվեր, «Gothic Roses»;
• openwork շարանը;
• Կատարված իրեր:

Գոթական ոճով հյուրասենյակը բնութագրվում է էլեգանտ պարագաների առատությամբ

Դարբնոցային փորագրված տարրերը հիանալի լրացնում են ինտերիերը գոթական ոճով

Ընդհանրապես, գոթական կահույքը ամուր է եւ իր ձեւով գեղեցիկ: Գոթական ոճով տան շենքերն ու ձեւավորումը մեծապես փոխեցին միջնադարյան մարդու աշխարհի պատկերը, որը ենթարկվում էր իր հանրահաշիվով եւ աստվածային ծրագրի երկրաչափությամբ: Գոտիկների ճգնաժամը կապված է Դանթեի եւ Վերածննդի այլ ստեղծագործողների «նոր քաղցր ոճի» հայտարարության հետ:

Գոթական ոճով կահույքը զանգվածային եւ պինդ է, բայց միեւնույն ժամանակ էլեգանտ

Գոթական ոճը ինտերիերի ձեւավորման մեջ

Գոտիկական ոճը մնում է պահանջարկ եւ այսօր: Այժմ այն \u200b\u200bընտրում է ոչ միայն միջնադարյան գեղագիտության գիտակներ, այլեւ գերտերությունների հետեւորդներ, որոնք նույնիսկ վերջերս «գոթական» ենթամշակույթ են: Հետեւաբար, ինտերիերի ոճը ընտրելիս անհրաժեշտ է պարզաբանել. Արդյոք ինտերիերի ձեւավորումը կկատարվի երիտասարդության հոսքի ոգով կամ միջնադարյան գոթականի տակ ոճավորված:

Գոթական ենթամշակույթի ոճով սենյակի ինտերիերը համատեղում է հետագա կյանքի եւ միջնադարյան գոթականի մթնոլորտը

Հին սիրողականի համար ստեղծված գոթական ոճով սենյակը պետք է պարունակի դեկորի հետեւյալ տարրերը.

1. Կամարակային պատուհան եւ դռներ:
2. Գունավոր վիտրաժներ: Նման փուլերի արտադրություն իր սեփական բավականին անհանգիստ եւ ժամանակատար: Գնեք թանկ: Հուշում. Օգտագործեք սոսինձի կինոնկարը, ընդօրինակելով ապակե վիտրաժների պատուհանը:
3. Բուխարի, զարդարված թելերով եւ քարերով: Եթե \u200b\u200bիրական բուխարիը հնարավոր չէ սարքավորել, կեղծ բուխարի տեղադրումը հնարավոր է:
4. Ծանր եւ ամուր տեքստիլներ, գորգ:

Gothic ինտերիեր վերածնունդ գունավոր վիտրաժներ

Գոթական ոճով բուխարիը կարելի է գեղեցիկ զարդարել փորագրություններով եւ սպիրներով

Խիտ վարագույրները հարմար են գոթական ոճով ինտերիեր ստեղծելու համար

Գոտիկական ոճի ավարտը

Գոտիկների ոճով ինտերիերի իրականացումը պահանջում է հատուկ խնամք եւ զգալի ֆինանսական ծախսեր:

Կարեւոր է Գոտիկական սենյակը պետք է լինի շատ ընդարձակ: Միայն այս դեպքում կարող եք զգալ այս ոճի հոյակապությունն ու նրբագեղությունը:

Gothic ոճը հարմար է ընդարձակ սենյակների համար

Գոտիկը չի հանդուրժում պլաստիկ եւ այլ արհեստական \u200b\u200bնյութեր: Այս ոճով սենյակը ավարտելիս անհրաժեշտ է օգտագործել միայն բնական, բնական նյութեր.

• փայտ;
• մետաղ;
• բնական գործվածքներ;
• մարմար;
• Բնական քար:

Գոթական ոճը ներառում է բնական նյութերի եւ քարերի օգտագործումը

Գոթական սենյակի ինտերիերի դիզայնում առաստաղի ճառագայթներն ու համընկնումները հաճախ մնում են առաստաղի ձեւավորման ընթացքում: Նաեւ առաստաղը զարդարված է բաց խաղով նկարներով եւ քանդակագործական տարրերով: Ջահը պետք է լինի զանգվածային եւ մետաղական:

Զանգվածային ջահը գոթական ոճով

Հատակը ավարտելիս կարող եք օգտագործել երեք տարբերակ.

• ծածկել հատակը կերամիկական սալիկներով կամ քարով;
• Պահել գորգեր;
• Պատրաստեք հատակի փայտե:

Հատակին գոթական ոճի ինտերիերում կարող եք գորգեր դնել, իսկ պատերը զարդարված են միջնադարյան պարագաներով

Պատերը կարելի է նկարել ժանրի տեսարաններով ասպետների եւ գեղեցիկ տիկնայք: Դրակոններ, միաեղջյուր եւ այլ հիանալի արարածներ `միջնադարյան լավագույն միջոցներից: Հետաքրքիր լուծում է «Ձկների ոսկորներ» - դաջված կողիկներ, որոնք առաջ են գալիս պատերից եւ փակվում են առաստաղի տակ: Այն ստեղծում է բարձր եւ arrogal գմբեթ:

Լարային առաստաղը ակտիվորեն օգտագործվում է գոթական ոճով

Գոթական ոճի տարածքի գունային լուծում

Գոտիկական ոճի սենյակը չպետք է մռայլ լինի: Այս ոճը երկու անգամ հաջողակ չէ: Առաջին անգամ Վերածննդի տարիքի հումաներենը հռչակեց գոթական բարբարոս ոճ, որը բնորոշ էր կիսաեզրափակիչ քոչվոր մարդկանց, պատրաստ: Երկրորդում `երբ ուրիշների սուլեն գեղագիտությունը կապված դարձավ նրա հետ` ժամանակակից ենթամշակույթի ներկայացուցիչներ:

Այնուամենայնիվ, հնարավոր է հիշել XIX դարի սկիզբը `գոթական վեպի ժանրի, ամբողջական սարսափելի եւ առեղծվածային գաղտնիքների ժանրի: Նման «գոթական» հիմնական հերոսները Արնախումներ են, մարտիկներ եւ այլ Ֆրանկենշտեյններ:

Խորը, ազնիվ եւ մուգ երանգները հարմար են գոթական ինտերիերի գրանցման համար:

Պատմական գոթական ոճը ավելի ներդաշնակ է, չնայած վեհացումն ու արտահայտությունը բնորոշ են (հատկապես ուշ ժամանակահատվածում) եւ նրա համար:

Հուշում Gothic- ի հատուկ մուգ երանգներով ավելի թեթեւ ստվերներով հավասարակշռության այլընտրանքով կարողանում են ստեղծել ռոմանտիկ խորհրդավորության մթնոլորտ, բայց ոչ միանշանակ մռայլություն եւ խստություն:

Մռայլ գոթական ոճը կարող է փոխարինել բնական եւ նույնիսկ թեթեւ երանգներով:

Գոտիկական ոճի սենյակը կարող է իրականացվել հետեւյալ գույների եւ ստվերների միջոցով.

• մանուշակագույն;
• մանուշակագույն;
• բալ;
• կարմրություն;
• մուգ շագանակագույն;
• Կապույտ;
• մուգ կանաչ;
• Ոսկե;
• վառ կարմիր;
• կրեմ;
• բեժ;
• sandy;
• Նարնջագույն;
• կաթ;
• Արծաթ

Ինտերիերը զգալիորեն վերածնվում է պատուհանի եւ դռների պայծառ եւ գունագեղ վիտրաժներով, սենյակը լցնելով եւ էներգիայով:

Ինտերիերի եւ դեկորի իրեր գոթական սենյակում

Պատշաճ կերպով ընտրված ինտերիեր եւ պարագաներ խաղարկվում են գոթական ոճով սենյակի պատկերի ձեւավորման մեջ: Կահույքը պետք է լինի փայտե եւ զանգվածային, որը հարստորեն զարդարված է թելերով եւ ձեռքով պատրաստված տարրերով `ոտքեր կամ մեջքեր: Կահույքի տեսակները.

• Աթոռներ բարձր մեջքով;
• Սեղաններ մարմարի ավարտով;
• կրծքավանդակներ;
• բուֆետներ;
• երկկողմանի պահարաններ;
• նստարաններ;
• Մահճակալներ բեւեռներով:

Գոտական \u200b\u200bկահույք, որը զարդարված է գեղեցիկ փորագրություններով

Ի թիվս այլ իրերի եւ աքսեսուարների, պետք է կոչվել.

• Հայելիներ եւ նկարներ զանգվածային շրջանակներում;
• Կեղծված արտադրանքներ;
• բարձր մոմակալներ;
• Բուխարի;
• Կասեցված լամպեր;
• Քանդակներ:

Հայելիներ գոթական ոճով - Զարդարված կառույցներ, որոնք զարդարված են դարբնոցներով կամ թելերով

Գոտիկական ոճը համարվում է «բարձր», այնպես որ ինտերիերը զարդարված է քանդակներով եւ նկարներով

Պատուհանները զարդարված են խիտ եւ ծանր վարագույրներով, որոնք ամրագրված են փայտե կամ մետաղական քիվեր: Ինտերիերի լավ վավերական տարրը կլինի գոբելենը, միջնադարյան կյանքի հողամասերով:

Նշում! Բացի վիտրաժային ապակուց, գոթական ոճով խորհրդավոր մթնոլորտի ստեղծման մեջ, մոմերի թարթումը, բուխարիով կրակ բացելը, ստվերների եւ լույսի խաղը մեծ դեր է խաղում:

Gothic ինտերիեր ձեւավորելու համար կարող եք օգտագործել մոմեր, որոնք հին սենյակ են տալիս

Ինտերիանդակում Gothic ոճը թույլ է տալիս ստեղծել անսովոր եւ արտահայտիչ պատկերներ, լիարժեք առեղծվածներ եւ գաղտնիքներ: Այս ոճը, անկասկած, կուրախացնի ռոմանտիկներն ու առեղծվածները, ժամանակին եւ տարածության ճանապարհորդական սիրահարներին:

ես հավանում եմ

Որպես կանոն, հիմնվելով սեփական աշխարհայացքի վրա, մենք ձեւավորում ենք իրենց բնակարանների ինտերիերի ոճերը: Ինտերիերում գոթական ոճը եկամուտ է:

Նա ի սկզբանե եւ եզակի է, նախընտրում է մուգ գույներ, որոնք գերակշռում են սեւ, մանուշակագույն կամ բուրգունդ: Կան նաեւ աղցան, վարդագույն, սպիտակ, բայց ավելի քիչ: Իհարկե, միայն այն մարդիկ, ովքեր խենթանում են գոթական եւ նրա մշակույթը, գերադասում են ինտերիեր պատրաստել այս ոճով: Անհրաժեշտ չէ անել առանց եզակիության եւ մռայլության, ռոմանտիզմի:

Եվ ամենակարեւորն այն է, որ ոճը կարելի է մարմնավորել միայն բնակարանի կամ երկրի տան մեծ չափերով: Նախընտրելի է նաեւ ալպյան առաստաղները նույնպես, բայց դա պարտադիր չէ:

Օգտագործված նյութեր

Չնայած ոճային երկարատեւ ծնունդին, նրա հայեցակարգը համեմատաբար երիտասարդ է: Հիմնական նյութերը քար են, փայտ, որոնք վերամշակվում են կոպիտ ձեւով: Փաստորեն, քիչ մարդիկ կկիրառեն քիչ մարդիկ: Իսկապես, այս դեպքում անհրաժեշտ կլինի միջնադարի մի ամբողջ ամրոց կառուցել: Այժմ սա այսօրվա ամենահաջող տարբերակը չէ: Օգտագործելով նախընտրելի նյութեր, արդյունքը կստացվի առավել աննկատելի:

Գոթական լուսավորություն

Քանի որ գոթական ոճը տեղին է, այս ոճային լամպերը գեղեցիկ են միջնադարյան մթնոլորտ ստեղծելու համար: Քանի որ նրանց համար պահանջարկը համեմատաբար փոքր է, դրանք մեծ քանակությամբ չափազանց շատ չեն արտադրվում, եւ երբեմն ընդհանրապես, միայն մեկ նմուշներ: Եվ սա ապահովում է առանձին ինտերիեր ստեղծելու հնարավորությունը, որն ընդգծում է անհատականությունը եւ եզակիությունը: Միեւնույն ժամանակ, եթե ընտրված լամպը պատրաստվի գոթական ոճով բնակարան ձեւավորելու համար, դա ընդհանրապես չի նշանակում, որ դա անհնար է օգտագործել այլ ոճերով: Նման դեպքերում, որպես կանոն, հաշվի են առնվում անհատական \u200b\u200bմոտեցումները:

Բացի այդ, ուշադրությունը պետք է վճարվի լուսավորությանը, ինչպես նաեւ լուսավորությանը եւ հետեւանքներին, որոնց շնորհիվ ստացվում է ոճային բնութագրող հատուկ խորհրդավորություն եւ խորհրդավորություն: Նման լամպերը ունակ են ինտերիերում հարմարավետություն եւ հարմարավետություն ստեղծել:

Պատուհանների եւ կամարակապ բացվածքների գրանցում

Անշուշտ, դուք տեսել եք ինտերիերի տարբեր նկարներ եւ լուսանկարներ գոթական ոճով, որտեղ թվում է, թե շատ պարզ է, ինչպես պատուհաններն ու կամարները ձգտում են: Որպես դեկոր, կարող եք օգտագործել Openwork Towers, Gothic- ի բնութագրիչ զարդանախշերը: Այլ ոճերով, այս համակցվածն ամենեւին անընդունելի է: Ահա հոյակապ եւ էլեգանտ մթնոլորտ: Պատուհանները զարդարված են զարդանախշերով, վիտրաժներով: Պատուհաններն ու զենքերը պետք է շատ ուշադրություն դարձնեն, քանի որ նրանք մեծ ուշադրություն են գրավում իրենց վրա: Կարեւոր է նաեւ հասկանալ, որ միջնադարի ոճը պետք է հնարավորինս մոտ լինի ինտերիերում, մինչդեռ դուք կօգտագործեք ժամանակակից նյութեր եւ առարկաներ:

Կահույքի ընտրություն

Լրիվ ավարտի եւ ներդաշնակության համար կահույքը պետք է ընտրվի հատուկ խնամքով: Այստեղ բավականին տեղին կլինի բարձր ոտքերի վրա խորտիկով, երկկողմանի կաբինետ, 6-stynenika եւ բարձր մեջքի վրա: Ամեն ինչ պետք է պատրաստված լինի բնական փայտից, զարդարված բնօրինակ փորագրերով: Բացի այդ, կահույքի իրերը պետք է լինեն զանգվածային եւ զտված: Ինտերիերը, չնայած դա կլինի կոպիտ, բայց միեւնույն ժամանակ, նրբագեղ:

Մենք զարդարում ենք առաստաղը

Գոթական ոճով առաստաղի առանձնահատկությունը պետք է մտնել: Այո, դա լավ է, եթե այս գործոնը հաշվի առնվի շենքի նախագծման փուլում: Բայց եթե բնակարանն արդեն պատրաստ է, եւ դրա առաստաղները դեռ շատ բարձր չեն, դրանք կօգնեն տեսողականորեն բարձրացնել համախմբված էֆեկտները, սվաղի, բաց բաց տիպի ռաֆֆերները բարձրացնելու համար:

Գոթական բնակարանների դեկոր

Դա անելու համար կարող եք օգտագործել առասպելական քանդակներ, առյուծներ, մի շարք տեսակի drapes, նկարներ, ասպետ զրահ:

Չնայած գոթական ոճի ռետրո ընկալմանը, իրականում դա վերաբերում է ժամանակակիցին: Այն ամենը, ինչ թվում է հին եւ հին, ստեղծվում է որպես տեսանելիության համար հատուկ: Եվ բացի այդ, գոթական երկրպագուների համար կարեւոր է հասկանալ, որ ինտերիերը այս ոճով պատրաստելը, պետք է հաշվի առնել շատ նրբերանգներ:

37 իրական լուսանկարներ

Գոտիկական արվեստը եկել է փոխարինելու հռոմեական արվեստը եւ ներկայիս ոճը ( Գոթական; իտալերենից: Gotico - Gothic- ը, ըստ գերմանական ցեղի անվան, պատրաստ է): Սահման Գոթական Քանի որ բարբարոսության հոմանիշը առաջին անգամ կիրառվեց վերածննդի միջոցով միջնադարյան արվեստի բնութագրերին (ի տարբերություն հռոմեական արվեստի), որը չհետեւեց հնության ավանդույթներին եւ ոճային հատկություններին, ուստի չի պատկերացնում ժամանակակիցներին:

Զգացմունքների նկատմամբ վեհացումն ու հետաքրքրությունը առանձնանում են հռոմեեսկոյից: Միջեւ Ռումիներեն մի քանազոր Գոթական Ոճը դժվար է անցկացնել ժամանակագրական սահման:

Հռոմեական ոճի ծաղկումը, որը ընկնում է XII դարում, միեւնույն ժամանակ, որպես խթան հանդիսացավ մեկ այլ ոճի տեղի ունեցած այլ բնութագրական գեղագիտական \u200b\u200bիդեալներով եւ ձեւերի հավելման սկզբունքների առաջացման համար: Արվեստի պատմության մեջ սովորական է վաղ, հասուն (բարձր) եւ ուշ (այսպես կոչված բոցավառվող) գոթական հատկացնել: Բարձր գոթիկները XIII դարում հասել են նրա ուղղահայացներին, ուշ `XIV-XV դարերում: Գոտիկական արվեստը, զարգանալով այն երկրներում, որտեղ գերակշռում էր քրիստոնեական եկեղեցին, հիմնականում կրոնական էր մնում իր նշանակման եւ թեմաների համար կրոնական: Այն բնութագրվում է գեղարվեստական \u200b\u200bլեզվով մտածողության խորհրդանշական-այլաբանական տեսակից: Գոտիների հռոմեական ոճից ժառանգել են ճարտարապետության գերակայությունը արվեստի համակարգում եւ շենքերի ավանդական տեսակների մեջ: Գոտիչի արվեստի հատուկ տեղ է զբաղեցնում տաճարը `ճարտարապետության, քանդակագործության եւ նկարչության սինթեզի ամենաբարձր նմուշը:

Gothic ոճը ճարտարապետության մեջ

Մայր տաճար Ստրասբուրգում: XII-XV դարերի ավարտը: Ֆրանսիա - Ստրասբուրգի տաճար Մայր տաճար Օդեկոլոնում: 1248 թվականին շինարարության սկիզբը ավարտվել է 1842-1880 թվականներին: Գերմանիա - Քյոլնի տաճար Մայր տաճար Ռեյմս, արեւմտյան ճակատ: 1211 թվականին շինարարության սկիզբը, որն ավարտվել է XV դարում: Փարիզի Աստծո մայր, արեւմտյան ճակատի մայր տաճար: 1163 Գ.-ՍԵՐ. XIV: Ֆրանսիա - Notre Dame Commedral Մայր տաճար Սալիսբերիում, սեթավորված կամարներ: Անգլիա - Սալիսբերիի տաճար Exeter Catherral. 1112.-1400 Անգլիա - Սբ. Մայր տաճար եկեղեցի Peter in Exerator Մարիամ Աստվածածնի Լինքոլնի տաճարը: 1185 Գ. -1 -11 Անգլիա - Լինքոլնի օրհնյալ Կույս Մարիամի տաճար եկեղեցին Մայր տաճար Չարրանում, Հյուսիսային պորտալ: 1194-ին շինարարության սկիզբը, որը օծվել է 1260-ին: Ֆրանսիա - Չարրես Մայր տաճար ... Արեւմտյան (Royal) պորտալը, որն ավարտվել է 1150-ին: Քանդակները տեսանելի են սիրավեպի ոճից մինչեւ գոթական

Մայր տաճարի հսկա տարածքը, ցանկանալով, ճարտարապետական \u200b\u200bանդամների ռիթմերի քանդակագործությունը, դեկորատիվ զարդերի քարե փորագրումը, վիտրաժների ներկվածը ուժեղ հուզական ազդեցություն ունեցավ հավատացյալների վրա:

Քաղաքային ճարտարապետական \u200b\u200bանսամբլները ներառում էին պաշտամունքային եւ աշխարհիկ շենքեր, ամրություններ, կամուրջներ եւ այլն: Հիմնական քաղաքի հրապարակը հաճախ սպառվում էին Արկադներով բնակելի տներ, որոնցում տեղակայված էին առեւտրի եւ պահպանման օբյեկտներ: Շրջագոլորտի երկայնքով տարածված տարածքներից եւ գագաթնակետներից երկայնքով, երկու եւ եռահարկ տներ հաճախ կառուցվել են բարձր առաջնագծում:

Քաղաքները շրջապատում էին հզոր պատերը ճանապարհորդական աշտարակներով: Ամրոցներն աստիճանաբար վերածվեցին բերդերի, պալատների եւ մշակութային կառույցների բարդ համալիրների:

Սովորաբար քաղաքի կենտրոնում կառուցվեց տաճարը, որը ամբողջ քաղաքի մշակութային կենտրոնն էր: Դրանում տեղի ունեցան երկրպագության ծառայություններ, կազմակերպվեցին աստվածաբանական վեճերը, առեղծվածներ անցկացվեցին, տեղի ունեցան Գորկեի հանդիպումներ: Այդ դարաշրջանում շինարարությունն իրականացվել է ոչ միայն եկեղեցու, այլեւ համայնքի արհեստագործների մասնագիտական \u200b\u200bշփումների միջոցով:

Ամենակարեւոր կառույցները եւ, առաջին հերթին, տաճարները մեծացել են քաղաքացիների միջոցներով: Հաճախ շատ սերունդներ աշխատել են մեկ տաճարի ստեղծման վրա: Գիտի գոթական տաճարները կտրուկ տարբերվում էին սիրավեպի ոճի վանական եկեղեցիներից: Նրանք բարձր են, հարուստ զարդարված եւ շատ հյուրանոցներ:

Մայրերի դինամիզմն ու նկարումը սկսեցին որոշել քաղաքի լանդշաֆտի բնույթը: Մայր տաճարին հետեւելով, քաղաքային տները շտապեցին: Նրա բոլոր հիմնական տարրերի ռիթմի արագ ներքեւի մասում տաճարի ամբողջ կազմը ստեղծվել է Հոգու կրոնական, իդեալիստական \u200b\u200bձգտմամբ դեպի երկինք: Գոտիկական տաճարը մշակեց շինարարության բազկական տիպ, որում նրա բոլոր տարրերը սկսեցին հնազանդվել միատեսակ ոճային համակարգին: Գոտգիկ տաճարի հիմնական տարբերությունը Romanesque- ից կայուն շրջանակի համակարգ է, որի հիմնական դերն իրականացվում է Խաչերով եւ որոնվածի կամարների միջոցով, որոնք մեծապես սահմանում են տաճարի ներքին եւ տեսքը:

Խաչերի խաչմերուկում ձեւավորված շրջանակները, այսպես կոչված կողոսկրները (Fr- ից: Tradure - եզրը `եզրը, ծալումը) հասուն գոթականության մեջ կապում էին կենտրոնական եւ կողային յուղերի աջակցությունը, որտեղ հիմնական NEF- ի յուրաքանչյուր ուղղանկյուն տարածքը հաշվարկվում էր երկուսի համար կողային Նաբելի քառակուսի տարածքներ:

Archit արտարապետության ձեւը սկսեց արտահայտել հոգեւորի, վերելքի, գեղձի ձգտումների քրիստոնեական գաղափարը, դեպի երկինք: Գոտիկական ոճի առանձնահատկությունը `ձեւի ապամոնտաժումը: Նյութի ձեւավորումն ու հատկությունները այլեւս չեն որոշում տեսողական պատկերը: Մտնելով տաճար, տղամարդը տեսավ մի շարք բարակ, հոսելով սյուները, որոնք ավարտվեցին նույնիսկ ավելի բարակ եզրերի (կողոսկրների) ճառագայթով: Փաստորեն, այս հսկայական կշիռները մանրացված են հատուկ սյուների, թաքնված բարակ սյուների ճառագայթում: Հիմնական Նեոպայի ղեկավարների կողային ընդլայնումը սպառվել է ոչ թե պատերով, որոնք պինդ քարե ժանյակ էին, եւ Արկբուտանների միջոցով զանգվածային սյուներ-հակադարձումներով, հետեւաբար, տաճարի ներսում ընկած ժամանակահատվածում: Այստեղ տեսողական պատկերը չէր համընկնում իրական դիզայնի աշխատանքի հետ: Եթե \u200b\u200bդիզայնը աշխատեց սեղմման համար, տեսողական պատկերը հայտնեց վերելքի գաղափարը, երկնքի հոգու ձգտումը:

Գոթական տաճարի բարդ շրջանակը, այդ ժամանակի ճարտարապետական \u200b\u200bեւ շինարարական արվեստի ամենաբարձր դրսեւորումը, թույլ տվեց հաղթահարել հռոմեական շենքերի զանգվածը, հեշտացնել պատերը եւ պահոցները, ապահովել իր առարկայական տարածական միջավայրի բոլոր տարրերի միասնությունը եւ փոխկապակցումը:

XII դարի կեսերին Ֆրանսիայի հյուսիսային մասում (IL DE France) ծագել է Գոթիչը, որը հասել է քիմիայի առաջին կեսին: եւ գոյություն ուներ 20-ականների կեսին: Xvi in. Stone Gothic Cathedrals- ը ստացավ իրենց դասական ձեւը Ֆրանսիայում: Որպես կանոն, սրանք 3-5-նավթի բազիլիկա են, երգչախմբի լայնակի ոչ հաղորդիչ եւ կիսաշրջանաձեւ շրջանցմամբ, որի միջոցով ճառագայթային մատուռները հարակից են (Crown Capell): Զոհասեղանի շարժման տպավորությունը ստեղծվում է բարակ սյուների շարքերով եւ մատնանշված արխելի կամարների բարձրացումով, գողանալով վերին պատկերասրահի արկադային ռիթմը (Trifory): Մայր տաճարի ներքին տարածքի նկարը հիմնականում պայմանավորված է հիմնական եւ համընդհանուր կողմնակի յուղերի եւ գույնի վիտրաժների լուսավորության հակադրության շնորհիվ:

Մայրերի ֆասադները զարդարված են պատրաստված կամարներով եւ ճարտարապետական \u200b\u200bդեկորի նման կոմպոզիտային եւ ձեւավորված պլաստիկ տարրերով, ինչպես նախշավոր վիմպերգը, թելային, խավարտը եւ այլն: Պորտալի սյուների դիմաց եւ վերին կամարակապ պատկերասրահում գտնվող վահանակների արձանները, սյուների, հիմքերի եւ Tympany պորտալների մայրաքաղաքներում ռելիեֆներ ձեւավորում են մի տեսակ բազմահարկ պատկեր, որը, կարծես, ցույց է տալիս Սուրբ Գրությունների տարբեր դրվագներ, այլաբանական պատկերներ , իրական կերպարներ եւ այլն:

Քաղաքների հիմնական հրապարակներում քաղաքների սրահները սկսում են կառուցվել, որոնք սովորաբար զարդարված են: Ամրոցները վերածվում են պալատների (օրինակ, Ավիգինոնում գտնվող Պապական պալատը, 1334-1352): XV դարում Կա մի տեսակ հարուստ քաղաքի տնային տնտեսություն, այսպես կոչված: Հյուրանոց (ինչպիսիք են հյուրանոց Jacques Curra- ում Bourgget- ում, 1453, Փարիզում գտնվող Կլոյ հյուրանոց, XIV դարի ավարտը եւ այլն):

Այս պահին արվեստի սինթեզի հարստացումը եւ բարդությունը տեղի ունեցան դեռեւս բնիկ, ինչը արտացոլում էր իրական եւ հետեւյալի աշխարհի միջնադարյան գաղափարը: Տեսողական արվեստի հիմնական տեսակը քանդակ էր, որը ստացել է նոր պլաստիկ մեկնաբանություն գոթական ոճով: Ստատիկ հռոմեական քանդակը փոխվեց դինամիկ գոթական, որտեղ պատկերված էին ինչպես պատկերված թվերը, փնտրիր միմյանց եւ հեռուստադիտողի:

Հասուն Գոթիչը նշվում է տողերի գծերի հետագա աճով, դինամիկ ձգտմամբ: Reimsky Cathedral- ը ֆրանսիական թագավորների պսակադրության վայր է `գոթական, ճարտարապետության եւ քանդակագործության հիանալի սինթեզի ամենաարդիական գործերից մեկը:

Գոտիկական արվեստում կարեւոր տեղ է, ներառյալ քանդակագործությունը, սկսում է պահել հողամասը: Աշխարհիկ պատմությունների դերը ուժեղանում է, բայց ահավոր դատարանը մնաց Գոտիկների ամենատարածված սյուժեն: Պատկերագրական սյուժեները սկսում են աստիճանաբար ընդլայնել: Տղամարդկանց նկատմամբ հետաքրքրություն, իր հոգեւոր եւ աշխարհիկ կյանքով, գտել է արտահայտություն սրբերի կյանքից տեսարանների պատկերով: Սրբերի վերաբերյալ լեգենդների պատկերի հիանալի օրինակ է XIII դարի վերջին քառորդը: Սուրբ Ստեփանոսի պատմությունը Փարիզի Մայր տաճարի պորտալում Աստծո մայրիկի պորտալում:

Իրական դրդապատճառների ներառումը բնորոշ է մի շարք փոքր ռելիեֆների համար: Ինչպես հռոմեական տաճարներում, գոթական տաճարներում մեծ տեղ զբաղեցնում է հրեշների եւ ֆանտաստիկ արարածների պատկերները `այսպես կոչված քավիչ:

Համարվում է, որ գոթական ճարտարապետության առաջին արտադրանքը հայտնվեց 1137-1144 թվականներին Սեն-Դենիսի աբբայության եկեղեցու վերակառուցման գործընթացում: Վաղ Գոթիչը պարունակում է նաեւ տաճարներ Լանիում, Չարրես եւ Փարիզում: 1163-ին սահմանված Պարիզի Գոթիկների մեծագույն նվաճումը `Փարիզի Աստծո Մայր տաճարը (Նոտր Դամ Փարիզի տաճարը) ավարտվել է մինչեւ XIV դարի կեսը: Մայր տաճար Չարրանում, որը դրված է XII դարում: Եվ սրբագործված է 1260-ին, շարունակում է մնալ ամենագեղեցիկներից մեկը Եվրոպայում:

Ճարտարապետական \u200b\u200bկազմի կատարելագործումը, քանդակագործական եւ գեղատեսիլ դեկորի հարստությունը առանձնանում է Հասուն գոթական մեծ տաճարների կողմից Reims- ում (1211 G.-XV դար) - Ֆրանսիայի ամենամեծ տաճարը (150 մ երկարությամբ, տանկի բարձրության վրա) ժգ) եւ Amiens- ում (1220-1269), որտեղ տաճարը ունի 145 մ երկարություն եւ 42,5 մ հիմնական նեոպայի, ինչպես նաեւ Փարիզի Սուրբ մատուռ եկեղեցու (1243-1248) Պալատի մատուռ, իր բազմաթիվ վիտրաժներով: XIII-XIV դարերի կեսից: Եվրոպական այլ երկրներում կառուցվել են հոյակապ գոթական տաճարներ. Իտալիայում (Վենետիկում, Սիենայում, Միլանում), Գերմանիա (Մարբուրգում, Լոնդոնում), Անգլիա (Բարսելոնայում, Բուրգոս) Լոնա, Տոլեդո), Ավստրիան (Վիեննայում), Flanders (Բրյուսելում), Չեխիա (Պրահայում) եւ այլն, որտեղ Գոթիչը ստացել է մի տեսակ տեղական մեկնաբանություններ: Խաչակրաց արշավանքների արդյունքում ծանոթացել են ճարտարապետներ Ռոդեսը, Կիպրոսը եւ Սիրիան:

Գոթական դարաշրջանում ստեղծվել են քանդակների իրական գլուխգործոցներ. Չարրանում տաճարի հյուսիսային պորտալի ռելիեֆներ եւ արձաններ, խորությամբ քրիստոսի օրհնության կերպարը Ամիենի արեւմտյան ճակատին, Մարիա Էլիզաբեթ Մայր տաճարի արեւմտյան պորտալը REIMS- ում: Այս աշխատանքները մեծ ազդեցություն ունեցան արեւմտաեվրոպական ողջ քանդակագործության զարգացման վրա:

Գերմանիայում տաճարների քանդակը (Բամբբերգում, Մագդեբուրգում, Նաումբուրգում) առանձնանում է պատկերների արտահայտությամբ, կենսական բետոնով եւ մոնումենտալությամբ: Տաճարները զարդարված էին ռելիեֆներով, արձաններով, վիտրաժներով, լողացող զարդերով, ֆանտաստիկ կենդանիների պատկերներով: Տաճարների ձեւավորման մեջ, բացի կրոնական, արդեն կան աշխարհիկ դրդապատճառներ:

Գոտգիկ նկարում ինտերիերի գունային ձեւավորման հիմնական տարրն էր վիտրաժների ապակե պատուհանը: Հատկապես ընդգծված վիտրաժներ Սուրբ մատուռի եւ Մայր տաճարի համար: Կործանիչ նկարչություն, որում, կանոնական տեսարանների հետ մեկտեղ ներառված էին խնամատար հողամասերը եւ դիմանկարները, զարդարեցին պալատների եւ ամրոցների պատերը (ավագի պալատի նկարը): Գոտական \u200b\u200bմանրանկարչությունում ամրապնդվել է բնության հուսալի վերարտադրության ցանկությունը, ընդլայնվել է պատկերազարդ ձեռագրերի շրջանակը, հարստացված են նրանց թեմաները: Նիդեռլանդների եւ իտալական արվեստի ազդեցության տակ հայտնվեցին մեքենայական նկարներ եւ դիմանկարներ:

Ֆրանսիական գոթական ոճը դրսեւորեց իրեն, բացի տաճարներից, հարմարավետ եւ, հանդիսավոր շենքերի, թագավորների եւ ավելի բարձր ազնվականների պալատների հետ միասին, նրբագեղ զարդարված քաղաքային առանձնատներ: Օրինակ, Amboise- ի (1492-1498) դղյակում (1492-1498), Բայոնում (1501-1510), Ռուանգում (1499-ser.xvi դար) եւ այլն:

Հինգ (բոցավառվող) գոթականում, հատկապես Ֆրանսիայում, ինտերիերում քանդակի խորանը, փայտե տախտակների վրա փայտե ներկված եւ ոսկեզօծ քանդակներ եւ ջերմաստիճանային նկարներ: Ֆրանսիական Gothic Art- ի լավագույն նմուշներին պատկանում է փղոսկրից, արծաթագույն հարաբերություններից փոքր քանդակագործությունից, լիմպերներ էմալ, choolareses եւ փորագրված կահույք: Հանգստյան գոթական, առատ դեկոր, թաքցնելով ճարտարապետական \u200b\u200bանդամներին, ոլորված գծերի տեսքը, քմահաճ, որը նման է բոցի լեզուների լեզուներին, պատուհանի բացման օրինաչափությունները (Ռեանում, կառուցման ավարտը, 434-1470 քաշվեց մինչեւ 1580-ականներ): Մանրանկարներում ցանկություն կար տարածության եւ ծավալի փոխանցման համար: Բարձրացվում է կառուցված աշխարհիկ շենքերի (քաղաքային դարպասներ, խանութներ եւ պահեստային շենքեր եւ այլն) թիվ:

Gothic Style կահույք

Վաղ գոթականների ինտերիերը դեռ բավականաչափ խոնարհ են, եւ դրանց տարրերը դեռեւս կրում են նշաններ: Այս ժամանակի համար բնորոշ են գորգերով ծածկված անթեւ կամ սալիկապատ հատակները: Պատերը բախվում են կաթնային վահանակների հետ, զարդարված վառ պատի նկարով կամ գորգերով: Պատուհանները ապակեպատված են, բայց դեռ վարագույր չկա: Տարածքը զարդարելու համար նկարները հազվադեպ են օգտագործվում, դրանց փոխարեն պատի ներկերի եւ փայտի փորագրություններ են իրականացվում, առաստաղներն արվում են, որպես կանոն, փայտե, ճառագայթների ձեւավորում, լավ զարդարված: Կան նաեւ կարված առաստաղներ, որոնք կնճռոտ են հարթ տախտակներով կամ հաճախակի բաժանված հաճախակի սալիկներով եւ զարդարված դեկորատիվ նկարով: Ֆրանսիայի եւ Անգլիայի նման երկրներում ինտերիերի կենտրոնը բուխարի էր, շատ առատորեն զարդարված: Գերմանիայում, XV դարի կեսից: Մի կղզու վառարանները սկսում են մեծ դեր խաղալ ինտերիերում: Բոլոր օբյեկտիվ օբյեկտներն ունեն խիստ համամասնություններ, ավելորդ նյութական ֆոնդ, անշնորհք եւ սովորաբար տեղադրվում են պատերի երկայնքով: Սկզբում գրեթե յուրաքանչյուր կահույք (եւ ոչ միայն) վաղ Գոթիկների արտադրանքն ունի եկեղեցական ծագում: Ավելի ուշ կահույքի տեխնոլոգիայի զարգացումով, կատարյալ կատարելով եկեղեցական կահույք, սրբազան, Pollos եւ այլն, ինչը մեծապես ազդում էր քաղաքային բնակելի կահույքի հետագա զարգացման վրա: Սա հեշտացրեց փայտի շրջանակի շրջանակի շրջանակի տեխնիկայի ներդրումը եւ մասերի միացությունների գրեթե բոլոր մյուս հյուսվածքը, ինչպես նաեւ երկկողմանի սղոցների գյուտը, մոռացված հնության պահից , Սղոցը կրկին հորինվեց միայն XIV դարի սկզբին: Գերմանիայում, եւ այս պահից բադի խիտ, կոպիտ բուժված կացինների փոխարեն հնարավորություն կար, բարակ եւ սահուն սղոցներ ստանալու համար: Արդեն XV դարի սկզբին: Մշակվել են բոլոր նրանք, ովքեր մեզ համար հայտնի են տախտակների բջջային անկյունի մեջ գտնվող բջջային անկյունում:

Աստիճանաբար, միջնադարյան արիստոկրատիայի տները գնալով զարդարված են, հատկապես նկատելի է հյուրերի սենյակների եւ հյուրերի սենյակների ինտերիերի համար, կահավորված լավ զարդարված կահույք: Հարուստ քաղաքացիների բնակելի տներ հետեւում են ազնվականության օրինակին, բայց պահպանում են դեկորատիվ ձեւավորման եւ դեկորի որոշակի զսպվածություն եւ պարզություն: Բոլոր դիզայնը համապատասխանում է քարե շենքերի ճարտարապետական \u200b\u200bդեկորին, հատկապես տաճարային շենքերի: Միայն XV դարի ընթացքում բոցավառված գոթականության ընթացքում, երբ գոթական ճարտարապետությունը սկսում է հատկապես ակտիվորեն հագեցած լինել քանդակագործական դեկորով, գոթական զարդը սկսեց հարստորեն զարդարել կահույքի նախկինում հաստատված տեխնիկան գոթական ճարտարապետությունից: Ի լրումն պատուհանների, պորտալների, isothechic turrets- ի պարտքերի (սպաներ), սյուներ, սիլիկոնային կամարի, նիշի եւ այլնի պարապմունքների կառուցված ճարտարապետական \u200b\u200bձեւերից առանձնանալ: Սա բացվող երկրաչափական զարդ է, բուսական (թափանցիկ) զարդ, գոտի հյուսելու զարդարանք եւ այսպես կոչված զարդարանք: սպիտակեղենի ծալքեր կամ անձեռոցիկներ: Բացի այդ, ուշ գոթական, կահույքի, բացի թելից, զարդարված է նկարչության, ոսկեզօծ եւ առատորեն զարդարված մետաղական մասերով, կողպեքներ, կողպեքներ, ամուր եւ թվերի քանդակագործական պատկերներ:

Գոտիկական բացագործության հիմքում առկա երկրաչափական զարդանախշերը պարզ երկրաչափական ձեւավորում են. Շրջանակ, եռանկյուն, հրապարակ, որոնք հեշտությամբ գծվում են կառավարիչ եւ շրջանային: Openwork զարդանախշը ներկայացնում է այսպես կոչված: Զանգվածը (դրանից: Maßwerk- ը բառացիորեն աշխատում է չափերի չափի վրա) շրջանակի եւ ուղիղ գծերի մասերի բարդ հատման տեսքով, որի արդյունքում ձեռք է բերվում սիլիկոնային կամարների հետ, նման է աղոտուրային կառույցներին:

Հայտնի գոթական տորթը, վարդակը, քառյակները, տաճարի կենտրոնական պատուհանի նկարը `նույն ձեւով կառուցվել է մեծ վարդ: Հանգուցյալ Գոթիկում Masvika- ի զարդը շատ տարածված էր ամբողջ Եվրոպայում եւ Անգլիայում: Նման զարդարանքը զարդարված էր, որպես կանոն, կրծքավանդակի պատերը, կաբինետների դուռը, ամբիոնների հետեւը: Դիմակը կատարվում է խորքային թելերով ընդունելով, երբ զարդանախշի հետ կապված ֆոնն է խորանում, որի պատճառով զարդանախշի տարրերը մանրացված են եւ կլորացվում են: Սա մի փոքր նման է ռելիեֆի թելին, չնայած այստեղ թեթեւացումը կտրվում է ամբողջովին տախտակի (Filenki) ինքնաթիռում, առանց նրա մակերեսը բարձրանալու: Ծաղկային զարդը կատարվում է ոճավորված սուր տերեւների եւ գանգուրների տեսքով, աստիճանաբար ձեռք բերելով բնութագրական ձեւեր:

XV դարի ավարտից սկսած: Հատկապես տափակ զարդ է հատկապես Filins- ում հայտնաբերվում մագաղաթի կամ կտավի կտորի տեսքով `երկկողմանի բայթերի ծալքերով դրված ձեւավորված եզրերով: Զարդը կատարվում է հարթ ռելիեֆով: Այս զարդանախշը մեծ քանակությամբ է գտնվում Ֆրանսիայի, Գերմանիայի եւ Անգլիայի կահույքի օբյեկտներում: Այն հատկապես լայնորեն օգտագործվում էր Cologne- ում եւ Ghent- ում արտադրված պահարանների եւ կրծքավանդակի վրա:

Գոթական կահույքը Եվրոպայի եւ Արեւմուտքի հյուսիսում (Ֆրանսիայում, Նիդեռլանդներ, Հյուսիս-Արեւմտյան Գերմանիա եւ Անգլիայում), որոնք հիմնականում արվել են հարավում, հարավ եւ արեւելք (Տիրոլում, Շվեյցարիայում, Ավստրիայում, Հունգարիայում) օգտագործվել են փայտի եւ զուգվածի կողմից , ինչպես նաեւ LARCH եւ JUMEPER:

Կահույքի հիմնական տեսակը իրերը պահելու, ինչպես նաեւ ազնվականության եւ հասարակ քաղաքացիների համար տներում `կրծքավանդակը, որի ընթացքում, ժամանակի ընթացքում ձեւավորել են կահույքի նման նոր տեսակներ (զգեստ ), հացահատիկ եւ բուֆետ: Չափով, գոթական կրծքավանդակը ավելի լայն եւ բարձր է, քան իտալական Նվիրում-Կասոնը `Վերածննդի: Որպես կանոն, կրծքավանդակը ունեն երկաթե օղակներ, որոնցով կափարիչը կցված էր: Այս հանգույցները, ինչպես նաեւ բաց երկաթի մեծ կողպեքներ, բաց կրծքավանդակը զարդարելու տարրեր են:

XV դարից Կրծքավանդակի կողային պատերը ծածկում են հարուստ փորագրություն մենակատարի զարդարանք, բուսական զարդ, գոթական պատուհանների քարե կապանքներ եւ շենքերի ձեւավորման այլ ճարտարապետական \u200b\u200bտարրեր: Առջեւի պատը նույնպես առատորեն զարդարված է, հատուկ տեղ է տրվում կրծքավանդակի վերարկուի եւ ձեւավորված, լավ պատրաստված ամրոցի զինանշանի վերարկուին: Երբեմն, բացառությամբ ճարտարապետական \u200b\u200bդրդապատճառների, ամբողջ քանդակագործական տեսարանները կատարվում են կրոնական եւ աշխարհիկ թեմաների վրա: Կրծքավանդակի վերջնական ձեւավորումում ներգրավված էր նաեւ նկարիչ եւ գոտի:

Միջնադարյան տներում, անկախ սեփականատիրոջ կարգավիճակից, այն ցուրտ էր եւ նույնիսկ խոնավ, այնպես որ կահույքը ստիպված էր բարձրացնել հատակից վեր: Հետեւաբար, որոշ կրծքավանդակներ չունեին ոչ միայն զանգվածային ձեւով եւ խիստ պրոֆիլային բազա, բայց նաեւ ոտքերով պատրաստվել, որոնք գանգուր կտրված են շրջանակի կամ հարթ կողմնակի պատերի կողային դարակաշարերի շարունակություն: Գերմանիայի հարավում բաժանվել են փորագրված եւ ներկված ծաղիկներով սոճին կրծքավանդակներ: Նման դեկորը լրացվում էր ներկված ֆոնի վրա ճեղքված զարդարանքով: Open ուցադրման օրինակը, անկասկած, գալիս է խորը թելից, բայց դրա ստեղծման գործընթացը ավելի քիչ աշխատուժ է: Բարակ սղոցների գալուստով, զարդանախշերի միջոցով, որոնք գերծանրաբեռնված են հիմնական ներկված տախտակի վրա, որը կազմվել է ֆոնին: Աշխատանքի զգալիորեն ցածր ծախսերով ստեղծվել է դեկորի նույն տպավորությունը երկու ինքնաթիռում: Ընդունում Այս մեկը լայն տարածում տարածված էր եւ երկարաձգվեց ոչ միայն գերմաներեն, այլեւ շվեյցարական ժողովրդական արվեստում:

Բնութագրվում են գոթական տեսակի տարաների համար, բացի կրծքավանդակներից, պարագաներից (զգեստապահարան): Նման կաբինետի նախատիպը կրծքավանդակը մատակարարում է չորս բարձր ոտքեր, որոնք միացված էին հորիզոնական շրջանակի տակ, որի վերին մասը կարվում էր տախտակի կողմից: Դրա շնորհիվ ստորին, հատակին, դարակ: Այնուհետեւ երեք կողմից կաբինետի ոտքերը (հետինից եւ երկու կողմից) նույնպես սկսեցին ամրացնել տախտակները. Ստացվեց յուրահատուկ նիշ: Մատակարարման վերին մասը դարակաշարեր ուներ, որոնք փակ էին ճոճվող կամ ծալովի դռներով:

Նման պարագաներ, որոնք նախատեսված են սովորաբար ուտեստներ եւ խմիչքներ պահելու համար: Վերին գրասենյակում դրանք տեղադրվել են ամենաարժեքավոր մետաղագործությունը, ներառյալ արծաթը եւ ապակյա արտադրանքը եւ հիմնական դարակաշարը, որոնք գտնվում են բազային ստորաբաժանումում, պղնձի ուտեստներով: Բանկը փոխառված էր Եկեղեցու բոլորից, որտեղ նա զուտ խորանի կահույք էր, եւ միայն դրանից հետո ներթափանցեց աշխարհիկ կյանք: Նման տանկերը այնտեղ կոչվում էին Ceden, երբեմն ունեին բարձր կրծքավանդակի ձեւ, հորիզոնական վերին մակերեսով: Եվ միայն ժամանակի ընթացքում նման կրծքավանդակը բարձրացավ եւ դրեց բարձր ոտքեր: Ֆրանսիական ամենավաղ բանկերում վերին մասերը կատարվել են ուղղանկյուն գզրոցի տեսքով, որի տախտակները կապված են ամենապարզ գզրոցով տրիկոտաժի միջոցով: Տուփի հետեւի եւ երկու կողմնակի պատերը շարունակվեցին հատակին եւ միացվեցին մեկ այլ ինքնաթիռի ներքեւի կոշտության եւ ամրության հետ, որպեսզի առաջարկը հատակից բարձր լինի: Երկու եւ երբեմն երեք, ամուր հաստ տախտակներից պատրաստված առջեւի դռները տեղադրվել են Openwork Iron Loops- ում: Դռներն իրենք զարդարված էին խորը թելերի ընդունելություններում պատրաստված զարդերով: Մատակարարման գագաթին պատրաստվել է տախտակ, որպեսզի պաշտպանեք մոխիրից եւ մուրճը դեռ ծխելու բուխարիներ: Հանգստի տակ եւ ներքեւի հարթությունում ուտեստները կոտրվել են:

Ապագայում, շրջանակի ներկայացման կառուցվածքի մշակմամբ, մատակարարումը սկսում է ավելի բարդ վեցանկյուն ձեւ ստեղծել, որին վարպետների ցանկությունը հստակորեն հետապնդում է համամասնությունները հեշտացնելու համար, ներառյալ վերին ճշգրիտ ձեւը դեկորատիվ տարրեր, ֆիզիկական կամ սպենդերի տեսքով: Հետագայում եւ առատորեն զարդարված պարագաներում նրա կողային պատերը հիմնված են բարակ թեքված սյուների վրա, որոնք վերին մասում կապված են տեղադրված կամարների միջոցով: Մատակարարման առջեւի երեք սահմանային պատերը ունեն նույն կամարները, բայց առանց աջակցելու, ավարտվելով օդում կախված եղեւնով: Ribra- ն, որը ձեւավորվում է պատերի պատերի խաչմերուկի տեղում, զարդարված են փորագրված իոթերալ գոթական տուրքերով կամ ֆիլամիով: Մատակարարման պատերը կազմված են ֆիլեով մի քանի շրջանակներից: Շրջանակները խիստ պրոֆիլավորված են կողմերից եւ վերեւում, ինչը ստեղծում է նիշերի տպավորությունը, որի միջոցով լցոները խորապես տեղադրվում են կրոնական հողամասերի թելերով: Այլ դեպքերում, Filine- ը լցված կամ գոթական բույսերի զարդարանք կամ զանգվածով, կամ կտավատի օրինակ, որը շատ ակտիվորեն կկիրառվի XVI դարում կահույքի օբյեկտների վերածննդի զարդանախշերի հետ միասին:

XV դարում Երկու կամ չորս դռներ ունեցող մեծ եւ շատ ծանրաբեռնված պահարաններ հայտնվում են (բեռնախցիկ պահարանների տեսքով), որոնց ֆիլեիկան սովորաբար զարդարված է կտավատի օրինակով:

Նստատեղերի կահույքն աստիճանաբար դարձավ ավելի բազմազան, բայց դեռ դժկամորեն տարանջատվեց պատերից, չնայած որ նման կահույք արդեն սկսվում է տիրապետել սենյակում: Պատերին կցված նստարանների եւ կրծքավանդակների երկար ժամանակ մնաց ամենատարածված կահույքը նստելու եւ ստելու համար:

Աթոռների եւ աթոռների տեղերը ձեռք են բերում մի շարք ձեւ, քառակուսի, կլոր, ուղղանկյուն, բազմաշերտ:

Գոտիկական աթոռի բնորոշ տեսակը դառնում է կրծքավանդակը, որին գալիս էր խուլ արմունկներով շատ բարձր խուլ: Նստատեղը սովորեցվել է սովորաբար բարձրացրած, իսկ մեջքը զարդարված էր ծաղկային զարդով կամ կոտորածով եւ ավարտվեց բացված բացված գոթական ճարմանդով, ֆիլասի, ֆրանսիական շուշաններով եւ այլն: , որպես կանոն, կտավներ: Աթոռները սովորաբար դրված էին մահճակալի մոտ եւ, հետեւաբար, ստացել են անկողնային աթոռների անունը: Նրանք նաեւ կատարեցին տնային պահարանի դերը: Նստատեղը տախտակ էր, կոշտ, ստորին տուփը միջամտեց նստատեղի ոտքերի հետ, որովհետեւ Դրանք չէին կարող հետ մնալ, եւ փորագրված ուղղահայաց հետքը չի նպաստել նիստի հարմարության: Այս աթոռները շատ տարածված էին Ֆրանսիայում, իսկ դրանից հյուսիս պառկած երկրներում փոքր էին:

Տեղերից բացի, ամենամեծ բաշխումը նման կահույք ուներ նստելու համար, որպես աթոռներ, նստարաններ եւ աթոռներ:

Աղքատ տներում տեղերի միակ տեսակները հավանաբար աթոռակ էին, որի նախագծումը բաղկացած էր կլոր կամ եռանկյուն տախտակից երեք կամ չորս գլանաձեւ ոտքերով: Ավելի բարդ ձեւի աթոռակները, որոնք ունեն ուղղանկյուն նստատեղ, որոնք կանգնած են կողային հենակետերում, որոնք երբեմն պատրաստվել են նաեւ գոթական նետաձիգով զարդարված: Նստամբները հաճախ կատարվում էին ընդարձակ նստատեղով ընդօրինակված նստատեղով ընդօրինակված նստատեղով կամ նման են սովորական կրծքավանդակի, որի վերին ծածկը հարմարեցված էր նստատեղերի համար: Նման նստարաններն ունեին բարձր, եւ, որպես կանոն, մեծացել էին պատին: Եղել են նաեւ տորթի նստարաններ (փոփոխությամբ), որոնք ազատորեն տեղադրվել են ներսից կամ տեղադրվել են բուխարիով: Հայտնի է նաեւ գլանաձեւ աթոռի բավականին պարզունակ տիպ, որը կատարվել է կանոնավոր բարել, որի վրա կցվել են մի քանի լրացուցիչ բալոնային մասեր: Օրինակ, աթոռների այլ տեսակներ նույնպես օգտագործվել են պտտվող աթոռ (այսպես կոչված, Լութերական), աթոռներ (աթոռներ) շրջադարձային աշխատանքի երեք կամ չորս ոտքերի վրա, որոնք նման են ռոմանտիկ դարաշրջանի նստատեղերի տեղակայման վայրերի: Նստատեղերի համար կահույքի մնացած կահույքը շատ կատարյալ եւ ավելի լավ հարմարեցված էր մարդու համար: Սրանք աթոռակ եւ աթոռներ էին, որոնք կատարվում էին հնաոճ x ձեւաձեւ աթոռակների, աթոռների եւ սուրհանդակային աթոռների հիման վրա: Անցված օժանդակ մասերով նման տեղերը ունեն ամենահին տոհմը, ինչը նրանց ծագում է հին Եգիպտոսից եւ հնությունից:

Նման կահույքը խոսեց իշխանության մասին, որը տիրապետում էր ամբիոնի կամ ամբիոնի սեփականատիրոջը, որը շեշտվեց բացի հատուկ բարձրության, որի վրա նրանք կանգնած էին, եւ որոշ դեպքերում, նաեւ հովանոց:

Հայտնի X- ձեւավորված աթոռակներից ամենավաղը կարող էր զարգանալ: Աջակցող մասերը կցված էին խաչմերուկներով, որոնց վերեւում ամրացված էին նստատեղը կազմող պայծառ զարդարված գոտիները: Այլ դեպքերում, աթոռ ստանալու համար հետեւի աջակցությունը պատրաստվել է նստատեղից վերեւ եւ վերածվել կրկնօրինակի աջակցության: Նման աթոռի լրացուցիչ հարմարավետությունը ձեռք է բերվել ոտքերի զգացմունքներով, բարձերով եւ նստարաններով:

Հայտնվում է հանգուցյալ Գոթիկում, հատկապես Իտալիայում եւ Իսպանիայում, X ձեւաձեւ աթոռներն ու բազկաթոռները միայն ընդօրինակում են ծալովի ձեւը եւ ներկայացնում են, ըստ էության, կահույքի կահույք, այսպես կոչված: Քուրիլյան աթոռներ, որոնցում իրենց կողային մասերը բարձրանում են նստատեղի վրա եւ ունեն յուրահատուկ արմունկներ, որոնք երբեմն կապված են հետեւի հետ: Նման աթոռները առատորեն զարդարված էին հարթ թելերով, ներկված եւ ոսկե:

Ժամանակներից ի վեր Գոթիչը պահպանվել է ծայրաստիճան քչերը, հիմնականում `փարթամ փնջերի քամուց: Մահճակալները կարեւոր դեր խաղացին սեփականատիրոջ հասարակական կարգավիճակի արտահայտման գործում, որը կարելի է տեսնել, գոնե այդ դարաշրջանի պահպանված բազմաթիվ գեղատեսիլ գործերի համաձայն: Այս ժամանակահատվածում ազնվական ազնվականների տներում առջեւի մահճակալները համարվում էին ամենաթանկ եւ հեղինակավոր կահույքի առարկաներից մեկը եւ հաճախ ավելի շատ նախատեսված էին ցուցադրում, քան քնի համար:

Կրծքավանդակի պես, արեւմտաեվրոպական երկրներում մահճակալները պետք է բարձրացնեն բարձրորակ, պաշտպանելու համար նախագծերից եւ սառը հումքից: Հանգստավայրեր գոթական դարաշրջանում, եթե դրանք չկառուցվեին պատի մեջ, ունեին կիսատլահին, լիարժեք ծաղկաման կամ մեծ, նմանատիպ կաբինետ, փայտե տուփ-հովանոց, զարդարված փորվածքներով եւ ներկով: Հայտնվել է ջերմ drapery, որը կարող է տեղափոխվել կրծքավանդակի տեղափոխման ժամանակ:

Գոտիկական սեղանների դիզայնը նման է հռոմեական շրջանի սեղաններին, սակայն անվանակարգումն ավելացրել է դրանք: Աղյուսակի առավել բնորոշ տեսակը ճաշասենյակի ուղղանկյուն սեղան է `ուժեղ շողացող պլանշետով երկու հարակից ուղղանկյուն կողմնակի վահանակների վրա: Այս վահաններում կատարվել է գոթական զարդարանք ունեցող հարթ փորագրություն, եւ միջին մասը ուներ օծանելիքներ, որոնք պատրաստված էին մեկ կամ երկակի գոթական տաճարի պատուհանի տեսքով, ներառյալ `պարտադիր ցանցը: Երբեմն podstoles- ի տուփերում խորը քաշքշելի տուփեր են պատրաստել: Հատակի ներքեւի մասում գտնվող վահանները խստացվում էին հատուկ բարով կամ տախտակով:

Այս տեսակի սեղանի հիման վրա ձեւավորվել է զանգվածային կցված սմբուկով գրասեղանի վաղ ձեւը, որի տակ վանդակում շատ ճյուղեր եւ փոքր տուփեր են եղել, եւ դրսից հնարավորությունը թաքնված էր դրսից: Նման սեղաններ, բնութագիր, օրինակ, հարավային Գերմանիայի եւ Շվեյցարիայի համար, օգտագործված առեւտրականներ եւ փոխվել են մինչեւ XVI դարում:

Ավանդական գոտու փոխկապակցումը կամ բուսական գոթական զարդը, որը պատրաստված է կաղնու խորքից, լցնում է այս սեղանների սեղանի գագաթները: Լրացուցիչ դեկորատիվ ազդեցություն է ձեռք բերվում այս լայն հարթ փորագրված զարդարանքների, քարոզված մոմի եւ մի փոքր պայթեցված բնակարանային ֆոնի վրա: Կողմնակի հղման վահանները միացված են հորիզոնական բարով, որոնց բացօթյա ծայրերը սովորաբար փակվում էին սեպերով: Կան նաեւ սեղաններ, որոնք կանգնած են ոտքերով մատակարարվող չորս սիդիլիններով: Նման ոտքերը, որպես կանոն, ունեն հարթ թելեր: Լոգարիթմական սեղանները հայտնի էին հանգուցյալ գոթականում: Մեկ կենտրոնական աջակցության վրա կանգնած ուղղանկյուն եւ կլոր կոյուղու սեղաններ սկսեցին հայտնվել: Countertops աղյուսակները սկսում են առաքվել նրբատախտակով: Հայտնի փորձեր դեռեւս պրիմիտիվ ներդիրների համար:

Harmakers- ից փոխառված աղյուսակները շարունակվել են պարզ փայտե վահանով, որը տեղադրվել է այծերի կամ երկու խոռոչ ուղղանկյուն ծալովի շրջանակների վրա:

Գոտիկական ոճը կահույքի մեջ Բնութագրվում է տեղական նշանակալի տարբերություններով: Համամասնությունների, զարդարանքների, ինչպես նաեւ մասերի համամասնության մեծագույն շնորհը առանձնանում էր ֆրանսիական կահույքի կողմից, որի համար մեծ թվով կրծքավանդակներ, գզրոցներ եւ բարձր թիկունքներով, պահարաններ եւ այլն: True իշտ է, Ֆրանսիայի հյուսիսում, կահույքը գտնվում էր Նիդեռլանդների կահույքի ուժեղ ազդեցության տակ եւ շատ ծանր ձեւեր ուներ, բայց դեռ լավ զարդարված էր: Այս ազդեցությունը պայմանավորված էր Նիդեռլանդների փայտի բազկաթոռների շատ այցելուների աշխատանքներով: Այլ երկրներում կահույքի անվանացանկը շատ ավելի աղքատ էր, իսկ ապրանքների ձեւերը առանձնանում էին որոշ միապոնաբանությամբ: Այնուամենայնիվ, Իսպանիայում կահույքի արվեստի զարգացումը համահունչ էր Gothic- ի ֆրանսիական ուղղությանը, այնուամենայնիվ, կահույքի օբյեկտների դեկորը, ինչպես, սակայն, ճարտարապետությունը գտնվում էր արաբ-Մավրիտանի ոճով ուժեղ ազդեցության տակ - յուրահատուկ խառնուրդ երկրաչափական մոտիվների, ինչպես նաեւ գանգուր բույսերի դրդապատճառներով, որոնք արդեն շփոթեցնում են ամենավերջին, բոցավառ զարդարանքների գծերով, գոթական: Քանի որ իսպանական կահույքը բնութագրվում է ծայրաստիճան բարդ եւ հարուստ պլանի մակերեսով: Դժբախտաբար, եկեղեցական նստարաններից եւ ավելի մոտ գտնվող աթոռներից բացի, մենք չգիտենք այլ իսպանական կահույք, միջնադարի նստատեղի համար: Միջնադարյան Իսպանիայում ծաղկեց փայտի փորագրություն, բայց օգտագործվեցին ձեւավորման այլ տեսակներ: Օրինակ, կրծքավանդակը խստացվում էր գունավոր կամ դաջված կաշվով, օգտագործված հարուստ մետաղով (երկաթ եւ բրոնզե) պարագաներ, ստալակտիտի մոտիվներ, տապակած բարեր:

Գոտիկում Գերմանիայի եւ Նիդեռլանդների կահույքի արվեստը շատ բարձր էր զարգացել, ինչպես նաեւ շատ ընդհանրություններ ուներ Ֆրանսիայի արվեստի հետ: Գեղարվեստական \u200b\u200bառիջման եւ կառուցողական կահույքի համար կատարյալ կատարվեց: Նյութը մատուցվում էր ամուր փայտ: Կահույքը, որպես կանոն, ունեցել է բարակ ֆիլեով շրջանակ: Որպես զարդեր օգտագործեցին գեղեցիկ փորագրված բանջարեղենի տարրեր, անվճար բաց աշխատանք եւ ծալովի զարդանախշեր: Կահույքի բնորոշ արտադրանքը բարձր երկակի կաբինետներ են, չորս, վեց կամ նույնիսկ ինը ֆիլովներով, ինչպես նաեւ սանդուղքի բուֆետով `հովանոցով եւ բարձր ոտքերով: Հյուսնային աշխատանքներն իրականացվել են շատ ուշադիր, մեծ ճշգրտությամբ: Փորագրված աշխատանքը տարբերվում էր նրբանկատությամբ եւ շնորհքով: Հյուսիսային Գերմանիայում, Ռայնին, օգտագործելով բարձրորակ գոթական կահույք, բծախնդրորեն կապով անկյունային կապով: Դիզայնի մեծ պահարանները նման են ֆլամանդականի: Արժանապատիկով զարդարված ոտքերի բարձր կաբինետը արժանի է, իսկ ավելի ուշ `ծաղկային զարդով` Fleepcom- ում: Նման դեպքերում նման պահարանները զարդարված էին դեկորատիվ դարբնոցով: Արտադրվել են նաեւ բնորոշ նստարաններ եւ նստարանների կրծքավանդակներ: Յուզնոնեմեցկի ոճը կբաշխվի Alpine- ի երկրներում (Շվեյցարիա, Հարավային Բավարիա, Տիրոլ, Վերին Ավստրիա): Հարավ-գերմանական կահույքը հիմնականում պատրաստված էր փափուկ եւ այլընտրանքային փայտից, ուներ կին դիզայն եւ զարդարված հարթ թելերով:

Նման կահույքն ավելի բազմազան տեսքով էր, իսկ դեկորին, քան հյուսիսը: Կահույքը զարդարված էր բաճկոններով եւ ժապավեններով բաճկոններով եւ ժապավեններով `գունային բազայի եւ հարստացված կենդանիների թվերի եւ պատված վահանների վրա պատրաստված հարթ թելերով տեխնիկայով: Ներքին տարածքը փայտե զարդարանք ուներ պրոֆիլավորված ժապավեններով:

Բնակելի տարածքների ձեւավորման նման տեխնոլոգիան, ներառյալ կահույքի, մակերեսային հարթ փորագրությունները (Flachschnitt) գունազարդման, որպես կանոն, կարմիր եւ կանաչ գույներով, կոչվում էր Տիրոլյան ատաղձագործություն (Տիրլեր Զիմերգոտիկ): Գեղեցիկ գոթական կահույքը պահպանվել է Տիրոլեայի ամրոցներում: Սրանք տարբեր տեսակի սեղաններ են, մահճակալներ խոռոչներով, որոնք զարդարված են հարուստ փորագրություններով, կրծքավանդակներով, աթոռներով, նստարաններով ներկված նստարաններով, լվանալու ավազաններում եւ այլ կահույքի օբյեկտներ: Այստեղ մենք տեսնում ենք նրբատախտակի եւ պարզունակ ներդրման առաջին փորձերը:

Գոտիկների հարավային ուղղությունը գրավեց վերին Հունգարիան, որտեղ պատրաստվեց գեղեցիկ կահույք: Հասանք մեզ, առաջին հերթին, եկեղեցու միջավայրի օբյեկտներ. Աթոռներ պահարանի, գրադարանների, սեղանների եւ այլն, ունենալով պարզ, հարթ բացման թելեր, նկարչություն եւ ոսկեզօծում:

Gothic ոճը իտալական ճարտարապետության եւ կահույքի արվեստի մեջ ուներ շատ մակերեսային ազդեցություն, որը կարելի է բացատրել կենսապայմանների եւ կլիմայի տարբերություններով:

Իտալիայում, որտեղ հնաոճ ավանդույթների ազդեցությունը դեռ չափազանց ուժեղ է, գոթական ոճը համարվում էր բարբարոս; Արդեն տիտղոսում նա գտավ օտարերկրացիների արվեստի համար անտեսման արտահայտություն: Գոթական ոճը Իտալիայում բերեց իր դեկորատիվ, բայց բոլոր սուր գոթական անկյունները ձանձրացան: Հարավային կահույքի հարթ փորագրումը ազդում էր Նավալուալ պահարանների դեկորատիվի վրա: XV դարում Վենետիկում եւ Վերոնում փայտե կրծքավանդակները զարդարված էին գերազանց բացված փորվածքներով վարդակների եւ գոթական թափանցիկ զարդանախշերով: Կրծքավանդակներ Կենտրոնական Իտալիայից (Տոսկան եւ Սիենա, Լավ. 1400) ուներ թվացրու սվաղ, որը ստորագրվեց եւ ծածկված էր ոսկեզօծ (Վնուկկո):

Անգլիայում Գոտիկական ոճը բավականին զգալի ժամանակ անցկացրեց: Ընդունվում է անգլիական գոթական բաժանել երեք ժամանակահատվածների. Վաղ գոթական (1189-1307), դեկորատիվ գոթական (1307-1377) եւ ուշ, այսպես կոչված Ուղղահայաց, ուղղահայաց գոթական (1377-1590): Դա հենց այն դեպքում, երբ վերածնունդն արդեն Իտալիայում էր Իտալիայում, իսկ Անգլիան դեռ երրորդ շրջանում էր, որը բրիտանացիները կոչվում են ուղղահայաց եւ դեկորատիվ տարրերի գերակշռում: Այս պահին սովորական էր սենյակների պատերը կարել կինոնկարի ձեւավորման փայտե վահանակներով: Ֆիլինները զարդարված էին փորագրված զարդով: Տարածքի ներքին փայտե հարկերը նույնպես զարդարված էին փորագրություններով: Անգլիայի գոթականի վաղ ժամանակահատվածում կահույքը ծանր է, դրա պրոֆիլները պարզ եւ կոպիտ են: Հիմնական դեկորատիվ տարրը ծալովի զարդ է: Ավելի ուշ ճարտարապետության ազդեցությունը սկսում է զգալ կահույքի անդամության մեջ:

Անգլերենի կահույքը նույնիսկ ուշ գոթական բնութագրվում է դիզայնի պարզությամբ եւ զարդերի փոքր քանակությամբ:

Հիմնական կահույքի համընդհանուր օբյեկտը շարունակում է կրծքավանդակը մնալ: Ինչպես նաեւ Արեւմտյան Եվրոպայում, ոլորահատ սղոց շրջանակը բաղկացած է հաստ բարերից, որոնց միջեւ տեղադրվում են զարդերի հարթ թելերով լցոնիչ: Կրծքավանդակի շրջանակը բերվում է նաեւ երկաթի շերտերի ուժի համար, եւ կողպեքները կցվում են ֆիլեով: Անգլերենի առանձնասենյակի նախատիպը, ինչպես նաեւ Եվրոպայի ամենուրեք, երկուսն են մեկ այլ կրծքավանդակի: Նման կաբինետի ճակատը ձեւավորվում է շրջանակի շրջանակով `վեց բջիջների շրջանակների համար, որոնք տեղադրված են ֆիլիններ: Եվ կենտրոնական ապաստաններն ավելի լայն են, իսկ կողմը `նեղ: Նեղ կողային ֆիլմերը զարդարված են զարդերով զարդարանքներով: Լայնորեն առկա շրջանակները կաբինետի դուռն են, կախված են զանգվածային եւ լավ զարդարված մետաղական օղակների վրա:

Զանգվածային աթոռների հոյակապ բնորոշ անգլերեն կահույքի համար, որի շրջանակը կապված է խիտ ուղղանկյունից, թե ինչպես է բարակ տախտակներներով ֆիլեներով զարդարված: Հետադարձ կապերը վերամշակվում են Մասվիկի զարդարանքով եւ տողերի լցնում եւ աթոռի ներքեւի մասում `ծալովի զարդը:

Հետեւի կողմնակի կանգառները եւ հողատարածքները լրացուցիչ զարդարված են ուղղահայաց դարակաշարերով եւ բծերով: Կառավարիչներից բացի, Անգլիայում լայնորեն տարածվել են ցածր եւ լայն մատակարարում. Կուպե խորհուրդը: Այս պահին սեղաններն ունեն, որպես կանոն, ուղղանկյուն պլանշետ եւ զանգվածային ենթաշակ, որը կցվում է ոտքերի փոխարեն կողմնակի վահաններին: Այս վահաններն ու ենթահարկը պրիմիտիվորեն զարդարված են գեղարվեստական \u200b\u200bթակած եզրերի եւ պարզ բուսական օրինաչափության մակերեսային թելերի հաշվին: Սեղանների կողային հղման վահանակները հաճախ կնքվում են, որոնց բացօթյա ծայրերում տեղադրվում են սեպերը:

Մահճակալներն ունեն հովանոց, որը կցված է չորս սյուների վրա, որոնք ոտքերի մի տեսակ շարունակություն են: Ոտքերի ներքեւի մասում ունեն չորս աստիճան բաժին, իսկ սյուների մահճակալի շրջանակները բուժվում են բուսական մոտիվներով բուսական մոտիվներով, բազմատեսակների ձեւով եւ այլն: Մահճակալի ձեւը բարձր է եւ նրա հինգ Filёlok զարդարում են ցածր ռելիեֆի շարանը:

Ընդհանուր առմամբ, անգլիական գոթական կահույքն ուներ պարզ ձեւավորում, որի տարրերը երբեք դիմակավորված եւ օգտագործված էին, ինչպես նաեւ դեկորատիվ տարրեր: Բոլոր հանգույցներն ու հոդերը հստակ տեսանելի եւ հասկանալի են: Ամբողջ կահույքն արվել է բացառապես կաղնուց: XV- ի վերջում `XVI դարի սկզբին: Անգլիայում ձեւավորվում է խառը ոճ `մի տեսակ անցում գոթականից վերածննդի, որը ստացել է տհաճների ոճը: Դասական օրինակը սկսում է հայտնվել գոթական դիզայնի վրա:

Խաչմերուկի բացման զարդը եւ կամարակապ զարդերի հատուկ տեսակը դեռ պատկանում են գոթականին, սակայն վաղ վերածննդի ներխուժումը արդեն նկատելի է կահույքի, վարդակների եւ այլ մոտիվների մասերի նոր պրոֆիլավորման համար: Շատ դեպքերում դա վերաբերում է կահույք, որը զգացել է հոլանդական ազդեցություն, ինչպիսիք են ճաշատեսակների պահարանները: Սեփականատերերի զինանշանը սկսում է հայտնվել կահույքի լայն տեսականի ֆիլետերի վրա:

Իտալական նոր իտալական արվեստի ազդեցությունը սկսում է կենտրոնական Եվրոպա ներթափանցել 1500-ի մոտ, հիմնականում Ֆրանսիայում, որտեղ իտալացի նկարիչները աշխատում էին թագավորական դատարանում: Ֆրանսիական կահույքի ավարտը XV - XVI դարի սկզբին: Ձեռք է բերում նոր, լիովին յուրահատուկ բնույթ:

Օրինակ, այս պահի դեկորը `գռեհիկ զարդարանքների տեսքով, համակցված է գոթական զարդերի հետ: Openwork Iron Loops- ը եւ կողպեքները սկսելը դեռ շարունակվում են: Օրինակ, Filönok- ի պարագաների մի մասը զարդարված է կտավատի զարդերով, իսկ մյուսը `գռեհիկ: Առջեւի հենարանները պատրաստված են բարերի տեսքով, բայց պատի նստարանն անցնում է Դոնոմուի իջնել: Մատակարարումը շարունակում է լինել վեցանկյուն, բայց առջեւի պատը ավելի լայն է, քան կողմը: Այնուամենայնիվ, Գերմանիայում, օրինակ, մատակարարումը, սովորաբար տարբերվում է մարմնի ֆրանսիական ավելի պարզ ուղղանկյուն ձեւից եւ ամուր հետեւի պատի բացակայությունից: Նրանց զարդարում, զարդանախշերի գռեհիկ մարդկանց դեմքերի պրոֆիլային պատկերները երբեմն փոխարինվում են քանդակագործական արական եւ կին գլուխներով: Դա անցումային ժամանակ էր, երբ կառուցողական եւ կոմպոզիցիոն հստակությունն ու սահմանումը զգացվում էր կահույքի օբյեկտների ձեւաբանության մեջ, եւ բոլոր անդամակցությունները եւ պրոֆիլները հատուկ շեշտվում եւ դրսեւորվում են արտաքին տեսքով:

Gothic ոճը - Կահույքի ոճերի զարգացման պատմության կարեւոր փուլ: Կահույքի շատ նոր տեսակներ ստեղծվեցին եւ հարություն առան նոր կյանքի մոռացված հնաոճ իրերի տեխնիկայի: Հյուսնային արհեստը, դեկորատիվում իր աշխույժ բնօրինակ ձեւով, պարզվեց: Գոտիկական ինտերիերում կահույքը դեռեւս բավականին շարժական չէ. Դրա տեսակներից շատերը դեռ պատերին են կամ ներկառուցված կառույցներ են ունենում, իրենց անդամների եւ դեկորատիվ զարդարանքների բնությունն ապահովելու առումով: Արդեն շատ զարգացած էր գեղարվեստական \u200b\u200bարվեստի, ատաղձագործության արվեստը, որը հիմք հանդիսացավ վերածննդի դարաշրջանում նույնիսկ ավելի բարդ առաջադրանքներ կատարելու համար:

Օգտագործված նյութերի ուսումնասիրություններ: Նպաստներ. Գրիշին Ա.Ա. Կահույքի ոճային էվոլյուցիայի կարճ ընթացքը. Մոսկվա. Architecture-C, 2007

Wikihow- ն աշխատում է Վիքիի սկզբունքով, ինչը նշանակում է, որ մեր հոդվածներից շատերը գրված են մի քանի հեղինակների կողմից: Այս հոդվածը ստեղծելու եւ բարելավման վերաբերյալ այս հոդվածը ստեղծելիս աշխատել են, ներառյալ անանուն, 46 մարդ (ա):

Գոթական սենյակը կարող է մութ, գեղեցիկ եւ գեղեցիկ: Մուգ, սեւ, կարմիր եւ արծաթե մոմեր, հանգիստ երաժշտություն ... կամ երաժշտական \u200b\u200bխմբերի պաստառներ, արվեստի խորհրդավոր գործեր եւ տարօրինակ, բայց գեղեցիկ զարդեր: Ինչ էլ որ լինի ոճը, անկախ նրանից, ինչ նպատակը էր, եւ սենյակը զարդարելու լավագույն միջոցներից մեկը այն գոթական դարձնելն է: Այնուամենայնիվ, դուք պետք է ունենաք որոշ հիմնական հմտություններ եւ ձեր ուրույն համը, ինչպես նաեւ կատարյալ գոթական սենյակ պատրաստելու կանոնների իմացությունը: Արտացոլելով պատերը սեւ գույնի մեջ եւ սենյակ կանչելով շատ «գոթական», դուք չեք կարողանա հասնել ցանկալի էֆեկտի: Եթե \u200b\u200bցանկանում եք գոթական սենյակ պատրաստել, բայց օգնության կարիք ունեք, ապա այս հոդվածը ձեզ համար է:

Քայլ

Հեռացրեք ձեր սենյակում: Գոտիկներ եւ խառնաշփոթ ոչ Համակցված: Չափազանց կարեւոր է, որ դուք հեռացնեք բոլոր աղմկոտ, ավելորդ իրերը եւ ամբողջովին մաքրեց սենյակը: Սկսելու լավ միջոց. Բոլոր բաները քայքայեք երեք մասի. «Թողեք» մասը, «Նետեք», իսկ մասը, «կարող է մնալ»: Տարածեք բոլոր բաները երեք մասի մեջ եւ սկսեք դրանից: Հիշեք, որ անհրաժեշտ է սենյակը շատ ուշադիր հեռացնել `փոշեկուլ տալ, լվանալ, դրել այն, լեհերեն ... ամեն ինչ ձեզ հարկավոր է:

Որոշեք, թե որ ոճն է ձեզ հարմար: Գոտիկական սենյակի համար անհրաժեշտ չէ ընտրել մեկ ոճ, որը ձեզ տալիս է սենյակի ձեւավորման ընթացքում փոքր բազմազանություն եւ ընտրության ազատություն: Նախքան աշխատանք վերցնելը, մտածեք ոճի, ազդեցության եւ արդյունքի մասին, որը սպասում եք: Հիշեք, որ սենյակը դեռ պետք է լինի հարմարավետ, եւ դուք պետք է ստեղծեք մի իրավիճակ, որում դուք կզգաք երջանիկ եւ հանգիստ, բայց որը ուրիշների համար անսովոր եւ գեղեցիկ է թվում: Գուցե ցանկանաք ֆանտաստիկ սենյակ ստեղծել արծաթե պատերով եւ աստղերով կամ մութ սենյակ `սեւ պատերով եւ վախեցնող նկարներով: Կան բազմաթիվ այլ ոճեր, որոնք կարող եք փորձել, բայց կարող եք եւ ստեղծել ձեր սեփականը:

Գույնի պատեր: Ամենամեծ ազդեցությունը ստեղծելու ամենադյուրին եղանակներից մեկը վերափոխելն է: Բայց անհրաժեշտ չէ հետապնդել կարծրատիպերը եւ անմիջապես գնել հիսուն բանկա սեւ ներկ: Ինքներդ ձեզ ժամանակ տվեք մտածելու եւ որոշելու, թե որ գույնն է ձեզ դուր գալիս: Կարող եք ստեղծել որմնանկար եւ պատրաստել արվեստի պատ: Գույները կարող են լինել հետեւյալը. Արծաթ, մուգ մանուշակագույն, կարող է նույնիսկ հարուստ կարմիր կամ կապույտ լինել:

Եկեք զարդեր: Ձեւավորումը գոթական ոճով սենյակի ամենակարեւոր բաղադրիչներից մեկն է, քանի որ զարդարում են սենյակը եւ ավելացնում ցանկալի էֆեկտը: Որոշ զարդեր են արվում այնպես, որ նրանք համընկնեն ընտրված ոճին, իսկ մյուսները դրանում հայտնվում են պատահականորեն: Նայեք խանութներում կամ ինտերնետում ձեր նախընտրած բաները: Կարող եք առաջարկել.

• Մոմեր: Մոմերը միշտ մեծ ազդեցություն են ստեղծում, քանի որ դրանք շատ տարբեր ոճեր են: Արծաթ, սեւ եւ կարմիր - ամեն ինչ հարմար կլինի: Կրեմ կամ դեղին / ոսկե կարող է ստեղծել նաեւ շատ ռոմանտիկ շրջապատ: Նաեւ շատ արդյունավետ անուշահոտ մոմեր:
• Մոմակալներ: Հոյակապ արծաթե մոմակալները կարող են հիանալի զարդարել ցանկացած գոթական սենյակ մոմերով կամ առանց մոմերով:
• Բույսեր Մի պատկերացրեք անմիջապես. Կանաչ, պայծառ բույսեր ամանների մեջ: Փորձեք ընտրել այլ բույսեր, գուցե նույնիսկ արհեստական, գեղեցիկ արծաթե, սպիտակ կամ մուգ ամաններում: Սպիտակ եւ կարմիր ծաղիկներով բույսերը կստեղծեն շատ գեղեցիկ ռոմանտիկ գոթական ոճ: Կարող եք գնել արհեստական \u200b\u200bծաղիկներ, որոնց համար շատ ավելի հեշտ է հոգ տանել, եւ նրանց ընտրությունը հսկայական է եւ հարմար է բազմաթիվ ոճերի: Կարող եք նաեւ խանգարել վարդի ծաղկաթերթերը, ինչպիսիք են Mortpy Addams- ը:
• Բարձեր Սեւ, արծաթ, արծաթե ասեղնագործությամբ, բյուրեղյա սպիտակ ... Բարձերը կարող են ստեղծել հանգստացնող հարմարավետ եւ գեղեցիկ մթնոլորտ: Gothic բարձերը նույնպես հեշտ է գտնել:

1. Ավելացնել արվեստի գործեր: Գեղեցիկ նկարները կամ այլ խորհրդավոր գործերը միշտ կարող են շատ տուժել սենյակից: Եթե \u200b\u200bնկարիչ եք, ստեղծագործականություն ցուցաբերեք եւ ստեղծեք ձեր սեփական իրերը: Եթե \u200b\u200bոչ - Գնացեք գնումներ կատարեք եւ հետաքրքիր բան փնտրեք: Դիմակներ, խճանկար եւ նկարներ. Այս ամենը ձեզ հարմար կլինի:

   Գնեք թիթեղներ անկողնում: Փոխեք պարզ թերթերը ավելի մուգ եւ ռոմանտիկ բանի համար: Սեւ մետաքս կամ թավշյա, սպիտակ, արծաթե գույներ կամ թավշյա են, իդեալական են, եթե ցանկանում եք ավելի պայծառ բան `մանուշակագույն, կարմիր կամ կապույտ: Զգուշորեն փնտրեք, եւ դուք անպայման ինչ-որ բան կգտնեք ինքներդ ձեզ համար: Հիշեք, որ ձեզ հարկավոր է ինչ-որ հարմարավետ եւ հեշտ է հեռանալ եւ փորձել կպչել կրեմի գույներով: Կարող եք նաեւ գնել հովանոցը `սպիտակ ժապավենը կատարյալ է:

   Գորգ գնել: Տեսեք, ինչ գույներ են հարմար ձեր սենյակի համար: Փորձեք ընտրել եզակի եւ հետաքրքիր մի բան, ինչը ուշադրություն կդարձնի: Հիշեք, որ արժե գնել մի բան, որը հատկապես պահանջում է հոգ տանել, եւ մի քանի տարի անց նա պարկեշտ տեսք ուներ:

   Գնեք նոր կահույք: Եթե \u200b\u200bցանկանում եք, կարող եք նկարել հին կահույքը կամ պարզապես թողնել այն, ինչպես դա է: Բայց եթե կարողանաք դա թույլ տալ, ինչու նոր բան գնել: Մուգ մարմար կամ այլ քարեր, ծառի նման, լավ նյութեր են գոթական կահույքի համար: Սպիտակ, սեւ, արծաթ եւ մուգ շագանակագույն - հիանալի գույներ:

2. Ներդրեք երաժշտությունը: Գնեք խաղացող կամ ստերեո եւ շփոթեք կամ զարմացրեք մարդկանց ձեր երաժշտության ընտրությունը: Ձեր սկավառակները տեսադաշտում պահեք, որպեսզի մարդիկ տեսնեն, թե ինչպիսի երաժշտություն եք ձեզ դուր գալիս:

   • Եթե \u200b\u200bկարող եք նկարել սենյակը, բայց ձեր ծնողները չեն հաստատում ընտրված սեւ գույնը, ապա փորձեք մուգ շագանակագույն, արծաթագույն, մուգ մանուշակագույն, արյունոտ կարմիր կամ նույնիսկ սպիտակ, գրավիչ սեւ գծանկարներով:
   • Գրապահարանները զգալիորեն հարմար են, եթե ընտրել եք համեմատաբար դասական եւ ռոմանտիկ ոճ:
   • Մուգ գույնի պատերը, օրինակ, մուգ շագանակագույն, մուգ կապույտ եւ սալորը կարող են շատ գեղեցիկ տեսք ունենալ, հատկապես համադրությամբ `կրեմի գույնի եւ փղոսկրային գույնի ձեւավորման հետ միասին: Փղոսկրի գույնով ներկված պատերը լավ համակցված կլինեն սեւ եւ մութ զարդերի հետ:
   • Գնեք սեւ կամ կարմիր լամպ: Սեւը սենյակում կստեղծի մուգ մանուշակագույն լուսավորություն, եւ կարմիր, իհարկե, կարմիր:
   • Փորձեք ինքներդ ձեզ պատեր պատրաստել: Արծաթե աստղերն ու վեբը գեղեցիկ տեսք կունենան:

   Նախազգուշացում

   • Ծնողները կարող են կտրականապես դադարեցնել ձեր ստեղծագործականությունը: Այս դեպքում փորձեք շրջանցել իրենց ցուցումները: Եթե \u200b\u200bձեզ թույլ չեն տալիս նկարել պատերը կամ կախել դրանց վրա ինչ-որ բան, կահույք գնել կամ երաժշտություն ներառել, փորձեք ծածկել կահույքը գեղեցիկ մետաքսե կամ թավշյա կտոր, գնել մոմեր եւ զարդեր:
   • Սկսնակների համար մտածեք, թե ինչպիսի տրամադրություն եք ուզում ստեղծել սենյակի համար: Միգուցե ձեզ դուր է գալիս միայն մեկ գույնը, բայց գուցե ձեզ դուր չի գալիս, երբ այն կտարածի բոլոր պատերը եւ սեռը: Գոտիչը էլեգանտ ոճ է, բայց կարեւոր է պահպանել մտերմության զգացումը, չնայած այն փաստին, որ դուք ակնկալում եք:
   • Սեւ ներկը կարող է անսպասելի էֆեկտ ունենալ, եւ սենյակը կդառնա շատ ավելի քիչ: Եթե \u200b\u200bորոշեք նկարել սենյակում գտնվող պատերը սեւ գույնով, փորձեք կիրառել գծապատկեր: Սեւը հիանալի համակցված է արծաթի հետ: Փորձեք սեւ պատեր եւ արծաթե առաստաղ կամ սեւ պատրաստել արծաթե օրինակով: Այս համադրությունը մի փոքր պայծառ կդարձնի:

Գոտիկական ոճը ինտերիերում եւ ճարտարապետությունում ծագել է միջնադարում, բայց այսօր այն չի կորցրել իր ժողովրդականությունը: Գոտիկների խորհրդավոր գրավչությունը կայուն ասոցիացիա է առաջացնում խորհրդավոր միստիցիզմի հետ: Զարմանալի չէ, որ դա ազնիվ գոթական ոճն է, որն առավել հաճախ օգտագործվում էր առավել հոյակապ ամրոցներ եւ ճարտարապետական \u200b\u200bգլուխգործոցներ նախագծելու համար:

Gothic- ը եզակի ոճ է, որը համատեղում է նրբագեղությունն ու արիստոկրատիան, եզակի մեծությունն ու իմաստասիրությունը: Այսօր Gothic ոճը հաճախ օգտագործվում է էլիտար ռեստորանների ինտերիեր եւ թանկարժեք հյուրանոցներ, թույլ տալով այցելել իրենց այցելուներին, որպեսզի ընկղմվեն քաջ ասպետների եւ հմայիչ տիկնայք:

Ինտերիերի մեջ գոթական բնութագրական առանձնահատկություններ

Գոտիկական ոճը պատկանում է «լայնածավալ» - ենթադրում է մեծ տարածության, բարձր պատուհանների, շքեղ վիտրաժների պատուհանների առկայություն եւ լույսի առատություն: Իհարկե, ոչ բոլոր ժամանակակից գոթական սիրողականը ամրոցի երջանիկ տերն է: Բայց մի նեղվեք. Գոտիկական ոճը կարող է օգտագործվել նաեւ սովորական քաղաքի բնակարանի կամ երկրի տնակների ինտերիերի ձեւավորման համար:


Ինտերիերի մեջ գոթական բնութագրական առանձնահատկությունները.

1. Գույնի սխեման իդեալականորեն պետք է պատասխան տա այս ոճական ուղղության միստիկական մթնոլորտին: Ահա թե ինչու առավել հաճախ նախապատվությունը տրվում է մուգ երանգներին `բուրգունդ, iscin-սեւ, մանուշակագույն, կապույտ, մանուշակագույն, մանուշակագույն:
2. Հատկապես բնական նյութերն օգտագործվում են որպես ավարտություն `քարե, մարմար, արժեքավոր փայտ, ապակի եւ մետաղ:
3. Դասական գոթական ոճի պարտադիր տարրը վիտրաժների շքեղ վիտրաժներ է, փորագրված փայտե դռներ, սվաղով բարձր պահոցներ ,.
4. Հատուկ ուշադրություն է դարձվում լուսավորությանը. Այն պետք է շատ լինի: Ուշադրության կենտրոնում, իհարկե, մի մեծ կռած ջահ, որը ծառայում է որպես լույսի հիմնական աղբյուր:
5. Գոթական ոճի անբաժանելի տարրը մեծ է այն սենյակի կենտրոնում, որը զարդարված է կռած մետաղական ցանցով:

Նյութեր եւ ավարտում

Գոտիկական ոճով, ազնվական բնական նյութերի օգտագործումը `փայտ, քար, մարմար: Ժամանակակից գոթականում, մեծ քանակությամբ ապակու եւ մետաղի առկայություն: Արժեքավոր փայտի մեջ կլինի օպտիմալ տարբերակը, մուգ կաղնու, հաճարենի, լարի, ալդեր, մայրու, գիհի:

Իհարկե, բնական մարմարը կարող է բոլորին թույլ տալ: Մարմարե հյուսվածքի իմիտացիայի արհեստական \u200b\u200bքար կամ այլ նյութեր կարող են լինել հիանալի փոխարինում:
Հատակի ձեւավորման համար կարող եք օգտագործել տարբեր փայտի տեսակներ, կերամիկական սալիկներ կամ մանրահատակ:

Գոթական ինտերիերում պատերը զարդարելու համար գոբելենները օգտագործվում են հատուկ պատմական պատկերներով, միջնադարում, որմնանկարներով եւ պատի նկարների ներքո ոճավորված նկարներ:
Շատ հաճախ օգտագործվում են մետաղական կամ փայտի փորագրություն, որը զարդարում է, օրինակ, փայտե դռներ կամ պահոցներ:
Առաստաղի գեղեցիկ ձեւավորումը կդառնա:

Ինտերիերի կահույք գոթական ոճով

Այս ոճը բնութագրվում է զանգվածային, բայց էլեգանտ փայտե կահույքի օգտագործմամբ: Հսկայական մահճակալ, բարձր ականջակալով, որը զարդարված է փայտի փորվածքներով կամ բնօրինակ կեղծված մետաղական մասերով, ծանր հեծանվավազքով, կասկածի տակ, կզարդարի ցանկացած ննջասենյակ գոթական ոճով:



Գոթական ինտերիերի համար կահույքը ներառում է բարձր փայտե սեղանների առկայություն, փայտե բազկաթոռներով, փայտե բազկաթոռներով, փորագրված կրծքավանդակներով, որոնք զարդարված են փորված մետաղական կցամասերով:
Այսօր կրծքավանդակի դերը հաջողությամբ կարող է կատարել բարձր փայտե պահարաններ կամ բուֆետներ, որոնց դռները զարդարված են հայելու ձեւերով կամ ապակյա վիտրաժներով:

Gothic կահույքը կարող է կեղծել մետաղական ոտքերի կորաձեւ ձեւ, որը զարդարված է տարբեր նախշերով:

Մանրամասներ եւ դեկոր

Գոտիկների ոճով ինտերիերի համար բնութագրվում է դեկորատիվ տարրերի նվազագույն քանակը:
Սենյակում հիմնական ձեւավորումը պետք է լինի մեծ բուխարի, որը զարդարված է բնական քարով եւ կեղծված մետաղական տարրերով:

Մինչ օրս իրական ուշադրությունը կարող է փոխարինվել արհեստական \u200b\u200bբուխարիով:

Նաեւ գոթականում հիանալի տեսք կունենան որմնանկարներ եւ սվաղներ, պատի գոբելեններ `հերալդային թեմաներով:

Գոթական ոճով դեկորը ամենից հաճախ օգտագործվում է.

• Խոշոր, զանգվածային հայելիներ փայտե կամ մետաղական շրջանակներում:
• Հին զենք պատին, մոմակալներ են գրել:
• Բրոնզե կամ ոսկեզօծ բաժակներ, ափսեներ, փորագրված նախշերով ծաղկամաններ:
• Փայտի կամ մետաղի անսովոր քանդակներ, լամպեր պատերին ջահերի տեսքով:
• Նկարներ պատմական թեմաներով `ասպետների կամ ասպետների կռիվների պատկերներ:
• Կատարվում է գունագեղ տեքստիլներ, որոնցից իրականացվում է զանգվածային, ծանր drapery:

Ինտերիերի մեջ գոթական ոճը շքեղության եւ միստիցիզմի յուրահատուկ համադրություն է, ինչը անպայման պետք է համտեսի բոլոր բնօրինակների եւ ստեղծագործական երկրպագուներին:

Գոտիկական ոճը ինտերիերում - լուսանկար