Sa mundo o kung sino ang pinakanamumukod-tanging artist sa uniberso, maaari kang mag-ad infinitum. Sa ganitong mga bagay, mahirap makamit ang isang layunin na pagtatasa. Pagkatapos ng lahat, naiintindihan ng bawat tao ang pagpipinta at nakikita ang kagandahan nito sa kanyang sariling paraan. Ang mga obra maestra ng mga sikat na artista ay nananatiling malalim sa memorya at nagpapasaya sa sangkatauhan sa loob ng maraming siglo. Ang ilan sa kanila ay nasa ilalim ng martilyo sa mga pribadong kamay, at ang ilan ay nasa mga sikat na museo sa mundo. Ang magagandang tanawin ng taglagas, nakamamanghang mga larawan at mga buhay na buhay, pati na rin ang mga gawa sa istilo ng historikal at genre na pagpipinta ay bumaon sa kaluluwa ng libu-libong mga mahilig sa sining.

Mga obra maestra ng ika-15 siglo

Ang Trinity, na ipininta ni Andrei Rublev noong 1425-1427, ay maaaring tawaging pinakamagandang larawan sa mundo, hindi lamang sa mga gawa ng pagpipinta, kundi pati na rin sa mga sikat na icon ng Russia. Ngayon ang lokasyon nito ay ang State Tretyakov Gallery sa Moscow. nilikha ng master, mukhang isang patayong board. Sa panahon ng paghahari ni Tsars Ivan the Terrible, Boris Godunov at Mikhail Fedorovich, ang pagpipinta ay may linya na may mga mahalagang bato, ginto at pilak.

Ang larawan sa isang perpektong artistikong anyo, nang hindi lumalabag sa mga teolohikong konsepto, ay naglalarawan ng tatlong anghel, na sumasagisag sa pagkakaisa at pagkakaisa. Ang kanilang karilagan, pagkakalagay ng komposisyon at ang kagandahan ng mga damit ay lumikha ng pangkalahatang kagandahan ng icon.

Ang pagpipinta na "The Birth of Venus", na ipininta ni Sandro Botticelli noong 1486, ay nararapat na ituring na isang obra maestra ng Renaissance. Inilalarawan nito ang mito ng kapanganakan ni Aphrodite sa lahat ng kaluwalhatian nito, na lumulutang sa isang bukas na shell, na hinimok ng isang liwanag simoy ng hangin. Ang hanging kanlurang si Zephyr, kasama ang kanyang asawang si Chlorida, ay humihip sa lababo, na bumubuo ng mga agos ng hangin na puno ng mga bulaklak. Isa sa mga biyayang naghihintay sa hubad na diyosa ng pag-ibig sa dalampasigan.

Mga sikat na painting noong ika-16 na siglo

Ang fresco ni Michelangelo na "The Creation of Adam", na nilikha noong 1511, ay maaari ding tumutugma sa konsepto ng "pinakamagandang pagpipinta sa mundo."

Ang paglikha ay nakatuon sa mga eksena mula sa Aklat ng Genesis at naging simbolo ng sining ng Kanlurang Europa. Ang pagpipinta ay naglalarawan sa napakahusay na pangangatawan ni Adan, na hindi kumikibo sa sandali ng paglapit sa Diyos, na pumailanglang sa langit at napapaligiran ng mga anghel. Nilapitan ng Makapangyarihan sa lahat ang kanyang nilikha upang bigyan ito ng buhay. Ngayon ang gawaing ito ay iniingatan sa Vatican sa Sistine Chapel.

Sa Dresden sa Gallery of Old Masters mayroong isang pagpipinta na "The Sistine Madonna", na ipininta noong 1512 ni Raphael Santi. Sa una, tila may mga ulap sa background nito, ngunit, kung titingnang mabuti, makikita mo ang mga ulo ng mga anghel. Ang manonood ay may impresyon na si Madonna ay bumaba mula sa langit patungo sa kanya, nakatingin nang diretso sa kanyang mga mata. Ang dalawang maliliit na anghel sa ibaba ng larawan ay madalas na inilalarawan sa iba't ibang mga poster at mga postkard.

Mga gawa ni Leonardo da Vinci

Ang mga pagpipinta ng mga sikat na artista na sina Vincent Van Gogh, Salvador Dali, Pablo Picasso, Paul Cézanne, Peter Paul Rubens at Leonardo da Vinci ay maaaring ituring na pambihira sa kanilang kagandahan, gayundin ang ilan sa mga pinakamahal. Ang mga gawa ng huli ay nagpipilit na makahanap ng mga anting-anting sa lahat ng bagay hindi lamang sa mga art connoisseurs, kundi pati na rin sa mga simpleng contemplator.

Ang isa sa mga pambihirang painting ni Da Vinci ay itinuturing na "Huling Hapunan", na nilikha niya sa loob ng halos tatlong taon. Sa fresco na ito, ang mga pigura ni Kristo at Hudas ay partikular na kahalagahan. Ang isang kawili-wiling katotohanan ay ang modelo para sa mga larawang ito ay naging parehong tao. Noong una, mula sa isang batang mang-aawit, isinulat ng master si Kristo, at pagkaraan ng ilang taon, isang lalaking may edad na mula sa pagkalasing ang nagsilbing modelo para sa imahe ni Judas.

Milyun-milyong tao ang araw-araw na humahanga sa obra maestra na "Mona Lisa", ito ay naka-imbak sa Paris sa Louvre. Ang misteryosong ngiti ni Madame Gioconda, kung saan ipininta ang larawan noong 1503, ay hindi tumitigil sa pagkabighani sa manonood ngayon.

Mga Canvases ni Caravaggio

Hindi maaaring balewalain ng isa ang mga gawa ng Italian artist na si Michelangelo Merisi da Caravaggio. Ang mga pagpipinta ng master ay nagpapakita ng kagalakan ng buhay at ang kasiyahan sa mga bunga na ibinigay sa tao sa likas na katangian. Ito ay ang "Young man with a basket of fruits" at "Young man with a butiki" at "Lute player" at "Mary Magdalene".

Nagpinta rin ang pintor ng mga eksena ng karahasan at kalupitan. Sa mga taong 1595-1956, lumikha siya ng mga kuwadro na naglalarawan ng tunay na barbarismo. Ito ang mga akdang gaya ng "Judith at Holofernes".

Ang pamagat na "The most beautiful painting in the world" ay nararapat din sa isang painting na tinatawag na "The Transfiguration of St. Paul", na isinulat nang nagmamadali. Ang artist ay hindi gumamit ng mga draft at agad na inilipat ang lahat ng kanyang inspirasyon sa canvas. Ang lumikha ng mga obra maestra sa mundo ay nagawang lumikha ng espesyal, hindi likas na pag-iilaw sa mga kuwadro na gawa, na nakatulong upang bigyan ang pagpipinta ng isang dramatikong epekto.

Magagandang taglagas na tanawin

Ang mga likas na phenomena, na sinasalamin ng mga artista sa kanilang mga gawa, ay nagbibigay sa manonood ng isang espesyal na pakiramdam ng paghanga. Ang mga namumulaklak na parang, mga snow-white winter field, marilag na bundok, makulay na mga bahaghari, mga paglubog ng araw sa dagat ay nagbibigay-daan sa iyo upang tamasahin ang natural na kagandahan. Ang mga canvases ng Japanese artist na kilala bilang Pan Mossi ay nakakabighani sa isang kaguluhan sa taglagas ng mga kulay.

Ipininta din ng Australian self-taught creator na si Graham Gerken ang mga landscape ng mga nahuhulog na dahon at dilaw na puno. "Ang Russia ay ang estado ng mga landscape" - ito ang opinyon ng maraming mga artistang Ruso. Ang mga uri ng kalikasan ng taglagas ay inilalarawan sa mga canvases ng mga pintor tulad nina Ivan Shishkin at Ivan Aivazovsky, Isaac Levitan at Marami sa kanilang mga gawa ang maaaring mag-claim ng pamagat ng "Ang pinakamagandang pagpipinta sa mundo."

No. 20. $ 75,100,000. Royal Red and Blue ni Mark Rothko, nabili noong 2012.

Ang maringal na canvas ay kabilang sa walong mga gawa na pinili ng artist gamit ang kanyang sariling kamay para sa kanyang epoch-making solo exhibition sa Art Institute of Chicago.

No. 19. 76.7 milyong dolyar. Ang Masaker sa mga Sanggol ni Peter Paul Rubens, nilikha noong 1610.

Ang pagpipinta ay nakuha ni Kenneth Thompson sa Sotheby's sa London noong Hulyo 2002. Ang maliwanag at dramatikong gawa ni Rubens ay maaaring makipagkumpitensya para sa pamagat ng "pinaka hindi inaasahang tagumpay." Tinantya ni Christie ang pagpipinta na ito sa 5 milyong euros lamang.

No. 18. 78,100,000 dolyares. Ball sa Moulin de la Galette ni Pierre-Auguste Renoir, isinulat noong 1876.

Ang trabaho ay naibenta noong 1990, sa oras na iyon ay nakalista ito bilang pangalawang pinakamahal na pagpipinta sa mundo na nabili. Ang obra maestra ay pag-aari ni Ryoei Saito, chairman ng Daishowa Paper Manufacturing Co. Nais niyang i-cremate ang canvas kasama niya pagkatapos ng kanyang kamatayan, ngunit ang kumpanya ay nahaharap sa mga problema sa pananalapi sa mga obligasyon sa kredito, kaya ang pagpipinta ay kailangang gamitin bilang collateral.

No. 17. $ 80 milyon. Turquoise Marilyn ni Andy Warhol, isinulat noong 1964, naibenta noong 2007

Nakuha ni G. Steve Cohen. Ang presyo ay hindi nakumpirma, ngunit ang figure na ito ay itinuturing na totoo.

No. 16. $ 80 milyon. Maling Simula ni Jasper Johns, 1959

Ang pagpipinta ay pag-aari ni David Geffen, na nagbebenta nito sa CEO ng investment group na Citadel, Kenneth S. Griffin. Ito ay kinikilala bilang ang pinakamahal na pagpipinta na nabili sa panahon ng buhay ng artist, kulto master Jasper Johns.

No. 15. $82,500,000. "Portrait of Dr. Gachet", Vincent Van Gogh, 1890.

Ang Japanese businessman na si Ryoyi Saito ay bumili ng painting noong 1990 sa isang auction. Noong panahong iyon, siya ang pinakamahal na pagpipinta sa mundo. Bilang tugon sa taginting na lumitaw sa lipunan tungkol sa pagnanais ni Saito na i-cremate ang isang gawa ng sining kasama niya pagkatapos ng kamatayan, ipinaliwanag ng negosyante na sa paraang ito ay ipinapahayag niya ang kanyang walang pag-iimbot na pagmamahal sa pagpipinta.

No. 14. 86.3 milyong dolyar. Triptych ni Francis Bacon, 1976

Ang tatlong bahaging obra maestra na ito ni Bacon ay sinira ang nakaraang rekord para sa kanyang mga gawang naibenta ($52.68 milyon). Ang larawan ay nakuha ng Russian billionaire na si Roman Abramovich.

No. 13. 87.9 milyong dolyar. "Portrait of Adele Bloch-Bauer II", Gustav Klimt, 1912.

Ang tanging modelo na ipinakita ng dalawang beses ni Klimt at naibenta ilang buwan pagkatapos ng unang bersyon. Ito ay isang larawan ng Bloch-Bauer ng apat na mga pagpipinta, kung saan ang kabuuang $ 192 milyon ay itinaas noong 2006. Ang bumibili ay hindi kilala.

No. 12. 95,200,000 dolyares. Dora Maar na may Pusa, Pablo Picasso, 1941.

Ang isa pang pagpipinta ni Picasso, na napunta sa ilalim ng martilyo sa isang kamangha-manghang presyo. Noong 2006, nakuha ito ng isang misteryosong hindi kilalang may-akda ng Russia, na sa parehong oras ay binili ang mga gawa ng Monet at Chagall sa kabuuang $ 100 milyon.

No. 11. 104.2 milyong dolyar. Batang lalaki na may Pipe, Pablo Picasso, 1905.

Ito ang unang pagpipinta na bumagsak sa $100 milyon na hadlang noong 2004. Kakatwa, ang pangalan ng taong nagpakita ng matinding interes sa larawan ng Picasso ay hindi kailanman ginawa sa publiko.

No. 10. 105.4 milyong dolyar. Silver Car Crash (Double Crash), Andy Warhol, 1932.

Ito ang pinakamahal na gawa ng sikat na pop art legend, si Andy Warhol. Ang pagpipinta ay naging isang bituin ng modernong sining, na napunta sa ilalim ng martilyo sa Sotheby's.

No. 9. 106.5 milyong dolyar. Hubad, Berdeng Dahon at Bust, Pablo Picasso, 1932.

Ang sensual at makulay na obra maestra na ito ay naging pinakamahal na gawa ng Picasso na naibenta sa auction. Ang pagpipinta ay nasa koleksyon ni Mrs. Sidney F. Brody at hindi pa naipapakita sa publiko mula noong 1961.

No. 8. $ 110 milyon na Bandila, Jasper Johns, 1958.

Ang Bandila ay ang pinakasikat na gawa ni Jasper John. Ipininta ng pintor ang kanyang unang bandila ng Amerika noong 1954-55.

No. 7. $119.9 milyon. The Scream, Edvard Munch, 1895.

Ito ang natatangi at pinakamakulay na gawa ng apat na bersyon ng obra maestra ni Edvard Munch na The Scream. Isa lamang sa kanila ang nananatili sa pribadong mga kamay.

No. 6. 135 milyong dolyar. "Larawan ni Adele Bloch-Bauer I", Gustav Klimt.

Hudisyal na hinangad ni Maria Altman ang karapatang pagmamay-ari ang pagpipinta, dahil ipinamana ito ni Adele Bloch-Bauer sa Austrian state gallery, at kinansela ng kanyang asawa ang donasyon dahil sa backdrop ng mga kaganapan ng World War II. Sa pagkuha ng mga legal na karapatan, ibinenta ni Maria Altman ang larawan kay Ronald Lauder, na nagpakita nito sa kanyang gallery sa New York.

No. 5. 137.5 milyong dolyar. Babae III ni Willem de Kooning.

Ang isa pang pagpipinta na ibinebenta ni Geffen noong 2006, ngunit sa pagkakataong ito ang bumili ay ang bilyunaryo na si Stephen A. Cohen. Ang kakaibang abstraction na ito ay bahagi ng serye ng anim na obra maestra ni Kooning, na ipininta sa pagitan ng 1951 at 1953.

No. 4. 140 milyong dolyar. No. 5, 1948, Jackson Pollock.

Ayon sa New York Times, ibinenta ng prodyuser at kolektor ng pelikula na si David Geffen ang pagpipinta kay David Martinez, ang managing partner ng FinTech Advisory, bagaman hindi pa nakumpirma ang huli. Ang katotohanan ay nababalot ng misteryo.

Mayroong sapat na mga tao sa planeta na gumagawa ng mga bagay na hindi lubos na malinaw sa iba. Halimbawa, nagbibigay sila ng sampu-sampung milyong dolyar upang palamutihan ang kanilang apartment, bahay o opisina na may mga kuwadro na gawa.

Ang ilang mga canvases ay nagkakahalaga ng hindi kapani-paniwalang pera, at mukhang gawa ng isang bata. Nag-aalok kami ng 10 pinakamahal na painting sa mundo. Maaaring sila ay mangyaring o maging sanhi ng pagkalito, ngunit lumalabas na may mga taong natitira sa planeta na handang magbayad ng malaking halaga para sa kanila.

Kapansin-pansin na ang listahan ng mga pinakamahal na pagpipinta sa mundo ay hindi kasama ang mga sikat na canvases na ipinakita sa mga sikat na museo. May mga gawa lang na ibinebenta sa mga art auction at pribado. Samakatuwid, sa rating ay hindi ka makakahanap ng isang solong pagpipinta ni Leonardo da Vinci (at walang duda na kung kahit isa man lang ay ibinebenta, ito ay mangolekta ng higit pa kaysa sa mga nakalista dito).

Adele Bloch-Bauer. Gustav Klimt

Kaya, ang tuktok ng pinakamahal na mga pagpipinta sa mundo ay bubukas gamit ang isang canvas na tinatawag na "Ang pangalawang larawan ni Adele Bloch-Bauer." Ang may-akda ng mamahaling pirasong ito ay si Gustav Klimt. Ang pagpipinta na ito ay napunta sa ilalim ng martilyo para sa halos isang rekord na $ 89.1 milyon.

Kung susuriin mo nang kaunti ang kasaysayan, ang Austrian na si Gustav Klimt ay nagpinta ng larawan ng asawa ni Ferdinand Bloch-Bauer na si Adele Bloch-Bauer II noong 1912. Ang lalaki ang pinakamayamang industriyalista noong panahong iyon at nag-sponsor ng iba't ibang uri ng sining, kabilang ang pagpopondo sa isang artista. Sa pamamagitan ng paraan, si Adele ang naging tanging modelo na dalawang beses na pininturahan ng Austrian. Ang babae ay makikita rin sa Adele Bloch-Bauer's First Portrait.

Self-portrait na may pinutol na tainga at tubo. Vincent van gogh

Ang tuktok ng pinakamahal na mga painting sa mundo ay nagpapatuloy sa sikat na self-portrait ng kilalang Vincent Van Gogh. Sa auction, nagbayad sila ng $ 90.1 milyon para dito. Sa pamamagitan ng paraan, ang mahusay na Dutchman ay mahilig magpinta ng kanyang sariling mga larawan. At ang bawat naturang canvas, kasama ang "Sunflowers", ay lubos na pinahahalagahan. Bilang karagdagan, ang mga gawang ito ay ang pinakasikat na mga pagpipinta ni Van Gogh.

Sa kabuuan, ang Dane ay nagpinta ng mga 12 self-portraits sa kanyang buhay. At ang lahat ng gawain ay nahulog sa panahon mula 1886 hanggang 1889.

Dora Maar na may kuting. Pablo Picasso

Kasama sa listahan ng 100 pinakamahal na mga painting sa mundo at isang canvas na tinatawag na "Dora Maar na may kuting." Ito ay lumabas mula sa ilalim ng brush ng sikat na Pablo Picasso. At ang presyo ng kawili-wiling gawain ay umabot sa $ 97 milyon. Ipininta ng may-akda ang larawang ito noong 1941.

Inilarawan niya ang kanyang maybahay na Croatian, si Dora Maar, na nakaupo sa mesa. Ang alaga ay nakapatong sa balikat ng babaing punong-abala. Marami ang nagtatalo na ang mga kuting ni Picasso ay lumalabas lalo na.

Mga iris. Vincent van gogh

Ang ikapitong pwesto sa rating ng pinakamahal na mga painting sa mundo ay kinuha muli ng pagpipinta ni Vincent Van Gogh. Ngunit sa pagkakataong ito, hindi ito isang self-portrait. Ang bumibili para sa pagpipinta na "Irises" ay kailangang magbayad ng halos $ 100 milyon, lalo na $ 97.5 milyon.

Kapansin-pansin na ang pagpipinta na ito ay isa sa mga unang gawa ng artist, na ipininta niya sa kanyang pananatili sa Paul de Musol Hospital. Ang pasilidad na medikal ay matatagpuan sa lalawigan ng San Remo sa Pransya. Binisita siya ni Van Gogh isang taon bago siya namatay noong 1890.

Batang lalaki na may tubo. Pablo Picasso

Nakuha ni Pablo Picasso ang ikaanim na lugar sa rating na "Ang pinakamahal na mga pagpipinta sa mundo". At ang gawaing "ginto" na ito na tinatawag na "Boy with a Pipe" ay nagkakahalaga ng bagong may-ari ng $ 104.1 milyon. Iyon ang presyong naibenta sa Sotheby's noong Mayo 5, 2004 sa New York, na may panimulang presyo na $70 milyon.

Iniwan ng pagpipinta ang personal na koleksyon ni John Haye. Sa pamamagitan ng paraan, ang ilang mga kritiko ng sining ay naniniwala na ang gayong kamangha-manghang presyo ng canvas ay nabigyang-katwiran lamang ng may-akda ng pagpipinta, at hindi sa aktwal na halaga ng kasaysayan nito.

Ball sa Montmartre. Pierre-August Renoir

Sa pinakasentro ng listahan ng mga pinakamahal na painting ay ang pagpipinta na "Ball in Montmartre". Ito ay gawa ng artist na si Pierre-August Renoir. Sa oras ng pagbebenta, ang pagpipinta na ito, kasama ang "Portrait of Dr. Gachet" ni Van Gogo, ang naging pinakamahal na naibenta at binili. At ang parehong mga painting ay pag-aari ng isang Japanese industrialist na nagngangalang Saito. Bilang karagdagan, ang isang medyo nakakatawang kuwento ay konektado sa taong ito. Ang bagay ay pagkatapos ng kanyang kamatayan (naganap ito noong 1991), ipinamana ni G. Saito na i-cremate ang parehong mga painting sa kanya. At ang katotohanang ito ay nagdulot ng isang alon ng galit sa buong planeta.

Samakatuwid, ang mga kasama ni Saito ay nagpasya na gawin ito sa ibang paraan, dahil sila ay nasa bingit ng bangkarota. Ibinenta nila ang trabaho ni Renoir sa Sotheby's. Napunta siya sa hindi kilalang mga kamay (gusto ng mamimili na manatiling hindi nagpapakilala) para sa $ 122.8 milyon. Ganap na walang nalalaman tungkol sa bagong may-ari, ngunit ipinapalagay na ang sikat na gawain ay umalis sa Switzerland.

Larawan ni Dr. Gachet. Vincent van gogh

Ang susunod na linya sa rating ng mga mamahaling gawa ng sining ay muli ang gawa ni Vincent Van Gogh at ang nabanggit na niyang pagpipinta na "Portrait of Dr. Gachet". Lumalabas na may dalawang bersyon ng canvas na ito sa mundo. At pareho silang ipininta noong 1890, sa mga huling buwan lamang ng buhay ng sikat na artista.

Sa magkabilang canvases, inilalarawan ang doktor na nakaupo sa isang mesa. Ipinatong niya ang ulo sa kanang kamay. Gayunpaman, ang pagkakaiba sa pagitan ng mga bersyon ay makikita sa mata. Ang isa sa mga pagpipinta ay napunta sa mga pribadong kamay para sa $ 129.7 milyon.

Ang unang larawan ni Adele Bloch-Bauer. Gustav Klimt

Ang ikatlong posisyon sa pagraranggo ng pinakamahal na mga pagpipinta sa mundo ay isang larawan, na nabanggit na namin sa tuktok ng listahan. Ito ang Unang Larawan ni Adele Bloch-Bauer. Ang gawain ni Gustav Klimt. Ang unang pagtatangka na magpinta ng larawan ng asawa ng isang mayamang industriyalista ay naging mas matagumpay.

Ito ay naibenta noong 2006 sa halagang $130 milyon kay Ronald Lauder, may-ari ng Neue Galerie sa New York. Noong panahong iyon, ang gawaing ito ang pinakamahal na naibenta. Sa pamamagitan ng paraan, ang larawan mismo ay ipininta sa simula ng huling siglo, noong 1907.

Babae 3. Willem de Kooning

Ang bahagyang hindi maintindihan na akda na "Woman 3" ay kabilang sa brush ng abstract expressionist na nagngangalang Willem de Kooning. Pumapangalawa siya sa listahan ng "Most Expensive Paintings in the World". Gayunpaman, kung titingnan mo ang may-akda at ang kanyang iba pang mga gawa, kung gayon maaari nating kumpiyansa na sabihin na ang "Babae 3" ay ang rurok ng husay ng artista.

Isa nga pala ang larawan sa anim na obra kung saan naging sentral na tema ang babae. Ang canvas ay pininturahan noong 1953, at noong 2006 ay ipinasa ito sa mga kamay ng bilyunaryo na si Stephen Cohen para sa halos isang rekord na $ 137.5 milyon.

"No. 5, 1948", isang obra maestra ni Jackson Pollock

Ang gawain ng Amerikanong artista na si Jackson Pollock "No. 5, 1948". ang may-akda, na gumawa ng malaking kontribusyon sa pagbuo ng abstract expressionism, ay nakasulat sa isang sheet ng fiberboard at may sukat na 2.5 sa 1.2 metro. Ang may-akda ay naglapat ng isang maliit na halaga ng dilaw at kayumanggi na spray sa itaas, at ginawa nito ang larawan na parang isang malaking pugad. Ang obra maestra ay nagpunta para sa isang record na $ 142.7 milyon at nanatiling pinakamahal na pagpipinta sa mundo sa loob ng mahabang panahon.

Ang pinakamahal na pagpipinta sa mundo

Noong taglagas ng 2017, ang rekord para sa pagpipinta ni Pollock ay sinira ng pagpipinta ni Leonardo da Vinci na "Savior of the World" (~ 1500). Hanggang sa kalagitnaan ng ika-20 siglo, ang obra maestra ay itinuturing na nawala. Natuklasan ito noong 1958, ngunit hindi ito kinilala ng mga eksperto bilang gawa ng master, na nagmumungkahi na ang canvas ay pininturahan ng isa sa mga tagasunod ni da Vinci. Bilang resulta, ang pagpipinta ay napunta sa ilalim ng martilyo para sa isang nakakatawang £ 45.

Ang tunay na pinagmulan ng pagpipinta ay itinatag noong 2011, at pagkalipas ng dalawang taon ay nakuha ito ng bilyonaryo ng Russia na si Dmitry Rybolovlev. Ang gastos ay tumaas sa $ 127.5 milyon. Noong 2017, inilagay niya siya para sa auction sa Christie's sa halagang $100 milyon. Sa panahon ng dalawampung minutong auction, tumaas ang rate sa $450 milyon.

Maaari mo ring malaman kung aling mga kuwadro ang kinikilala bilang pinakasikat sa mundo at ang pangalan kung aling artista ang naririnig ng karamihan sa mga naninirahan sa ating planeta.
Mag-subscribe sa aming channel sa Yandex.Zen

Ang pagraranggo ng pinakamahal na mga pagpipinta sa mundo ay batay sa mga resulta ng auction. Ito ay para sa kadahilanang ito na ang mga sikat na pagpipinta na kabilang sa mga museo ng estado ay hindi kasama sa rating na ito. Tiyaking tingnan ang artikulong ito at mapapabuntong hininga ka sa kasaganaan ng ating pinakamayamang yunit ng lipunan.

Sa unang tingin, magpapasya ka na imposibleng magkaroon ng mga kulay tulad ng mga may-akda ng mga kuwadro na ito, ngunit maniwala ka sa akin, walang imposible. Sa kasong ito, ang mga larawan sa pamamagitan ng mga numero ay makakatulong sa iyo, binibigyan ka ng isang canvas na may mga numero sa bawat elemento at ang mga kaukulang numero sa mga lata ng pintura, at maniwala ka sa akin, kahit kalahating taon ay hindi lilipas at mas makadarama ka ng tiwala. Maaari kang bumili ng pagguhit gamit ang mga numero sa website na http://raskras.com.ua.


20. Pablo Picasso - Babae na naka-cross arms (1901-1902)
Nabenta sa halagang $55 milyon noong 2000.

19. Vincent van Gogh - Wheat Field na may Cypress Trees (1916)
Nabenta sa halagang $57 milyon noong 1993.

18. Kazimir Malevich - Suprematist na komposisyon (1916)
Nabenta sa halagang $60 milyon noong 2008.

17. Paul Cezanne - Still Life with a Jug and Drapery (1893-1894)
Nabenta sa halagang $60.2 milyon noong 1999.

16. Willem de Kooning - pahayagan ng pulisya (1955)
Nabenta sa halagang $63.5 milyon noong 2006.

15. Vincent van Gogh - Larawan ng pintor na walang balbas (1889)
Nabenta sa halagang $71.5 milyon noong 1998.

14. Andy Warhol - Green Car Crash (1963)
Nabenta sa halagang $71.7 milyon noong 2007

13. Mark Rothko - White Center (1950)
Nabenta sa halagang $72.8 milyon noong 2007

12. Peter Paul Rubens - Masaker sa mga Sanggol (1609-1611)
Nabenta sa halagang $76.8 milyon noong 2002.

11. Pierre Auguste Renoir - Ball sa Moulin de la Galette (1876)
Nabenta sa halagang $78.1 milyon noong 1990.

10. Jasper Johns - False Start (1959)
Nabenta sa halagang $80 milyon noong 2008.

9. Claude Monet - Pond with Water Lilies (1919)
Nabenta sa halagang $80.5 milyon noong 2008

8. Vincent van Gogh - Larawan ni Dr. Gachet (1890)
Nabenta sa halagang $82.5 milyon noong 1990.

7. Francis Bacon - Triptych (1976)
Nabenta sa halagang $86.3 milyon noong 2008

6. Gustav Klimt - Larawan ni Adele Bloch-Bauer II (1912)
Nabenta sa halagang $87.9 milyon noong 2006.

Maraming mga obra maestra ng pagpipinta ay hindi lamang mga masining na kayamanan, kundi pati na rin ang pinakamahal na mga pagpipinta sa mundo. Regular na nagbabago ang rating ng mga gawang ito batay sa mga art auction. Maraming mahilig sa sining ang handang magbigay ng milyun-milyong dolyar para makabili ng mga painting ng mga sikat na master. Ang mga obra maestra na ito, kung minsan ay nagkakahalaga ng buong kapalaran, ay pinalamutian ang mga dingding ng mga silid ng pag-aaral at mga opisina, ang mga mansyon ng matagumpay na mga negosyante.

Kung minsan, ang mga pagpipinta na medyo karaniwan ay nagkakahalaga ng hindi kapani-paniwalang pera at maraming mga pribadong kolektor ang bumibili ng mga ito mula sa isa't isa, na labis na nagbabayad ng malalaking halaga. Kapag tinatasa ang halaga ng mga mamahaling pagpipinta, hindi isinasaalang-alang ang inflation; hindi kasama sa listahan ang mga pagpipinta na pag-aari ng mga museo ng estado.

Kasama sa listahan ng mga mamahaling pagpipinta ang mga gawa mula sa mga pribadong koleksyon, na ipinakita para sa pagbebenta sa XX - XXI na mga siglo.

Peter Paul Rubens "Beating the Babies" na nilikha noong 1610

Ang pagpipinta ay isa sa pinakamahal sa mundo at naglalarawan ng isang pangyayari sa Bibliya kung kailan, sa utos ni Haring Herodes, ang mga sanggol ay nalipol. Ang kapangyarihan at kadakilaan ng pagpipinta ng mahusay na pintor ay ginagawa itong isang natatanging obra maestra.

Ang canvas ay naibenta noong 2002 sa Sotheby's sa London. Nakuha ito ni David Thompson sa halagang $77 milyon.

Ang pagpipinta ay pansamantalang nasa National Gallery sa London sa malayang kalooban ng pribadong kolektor na si David Thompson. Inaasahan ng administrasyon ng museo na ang kahanga-hangang gawa ni Rubens ay ipapakita sa museo para sa isa pang tatlong taon.

Auguste Renoir "Ball at the Moulin de la Galette" 1876

Ito ay may kapaki-pakinabang na posisyon sa mga pinakamahal na mga kuwadro na gawa sa mundo.

Ang trabaho ay naibenta sa halagang $79 milyon sa mayamang Japanese industrialist na si Ryoei Saito (1990) Nagpahayag siya ng pagnanais na masunog ang pagpipinta kasama niya pagkatapos ng kanyang kamatayan. Gayunpaman, dahil sa mga problema sa pananalapi, ibinenta ng kanyang kumpanya ang obra maestra para sa mga utang.

Claude Monet "Pond with Water Lilies" 1899

Sa mga art auction, ang painting na ito ay may mataas na rating at isa pa rin sa mga pinakamahal na painting sa mundo.

Ang tagapagtatag ng impresyonismo, ang master ng brush, si Claude Monet ay umibig sa mga bulaklak, ang kalikasan ang kanyang elemento. Ang mga water lilies na inilalarawan ay lumago mula sa mga buto ng Hapon sa kanyang hardin at nagpapahayag ng isang uri ng simbiyos ng kalikasang Pranses at banayad na pang-unawa ng Hapon sa kulay at kulay.

Ang canvas ay naibenta sa isang art auction. Ang halaga ng obra maestra ay $ 80.5 milyon.

Si Gustav Klimt "Adele Bloch - Bauer II" ay itinatag noong 1912

Ang pagpipinta ay ipininta limang taon pagkatapos ng paglikha ng Golden Adele ng artist. Ang gawaing ito ay tunay na karapat-dapat sa pamagat ng isang obra maestra at isa sa pinakamahal na mga pintura sa mundo.

Ang larawan ay pag-aari ng pamilya Adele bago sila arestuhin ng mga Nazi. Matapos siyang magkaroon ng isang museo sa Austria. Bilang resulta ng mahabang ligal na paglilitis, ibinalik ang canvas noong 2006 kay Maria Altmann, isang kamag-anak ni Ferdinant Bloch - Bauer.

Picasso "Hubad, berdeng dahon at dibdib" 1932

Ang gawain ay mula sa isang bilang ng mga surrealist na gawa ng artista at matagal nang itinuturing na isa sa mga pinakamahal na pagpipinta sa mundo. Ang isa sa minamahal ng dakilang master, si Maria Teresa Walter, ay nagbago sa isang orihinal na paraan sa canvas. Tinutukoy ng mga kritiko ng sining ang kanyang imahe sa hitsura ng mythical Daphne, na ginawa ng kanyang sariling ina bilang isang puno ng laurel upang iligtas siya mula sa pag-uusig kay Apollo.

Noong 1936, naibenta ito sa halagang $89.1 milyon. Nang maglaon, ang gawain, tulad ng unang bersyon nito, ay nakuha sa mga museo ng Amerika at nasa Estados Unidos na ngayon.

Ang canvas ay binili ni P. Rosenberg, at noong 1951 ng American Sidney Brody. Matapos ang pagkamatay ng isang pribadong kolektor noong 2010, ang trabaho sa isang art auction ay napunta sa ilalim ng martilyo para sa $ 106.5 milyon sa isang hindi kilalang art connoisseur.

Edvard Munch "The Scream" (ika-4 na canvas ng serye), 1893

Ang pagpipinta ay isa sa mahiwaga at kakaibang mga gawa sa kasaysayan ng pagpipinta. Ang canvas na ito ay sumasakop sa isang priyoridad na posisyon sa listahan ng mga pinakamahal na painting sa mundo. Inilalarawan nito ang isang sumisigaw na lalaki.

Ang artista mismo ay madalas na nakaramdam ng pagnanasa na sumigaw habang nakatingin sa langit at sa kanyang paligid. Ang sigaw na inilalarawan sa larawan ay naririnig ng lahat ng tumitingin sa larawan. Mahirap ipahayag sa mga salita ang damdaming ipinahihiwatig ng artista sa gawaing ito. Dito makikita mo ang tuwa, kawalan ng pag-asa, protesta at dilemma sa parehong oras. Ang ika-apat na bersyon ng pagpipinta ay unang ipinakita sa eksibisyon sa Berlin noong 1893. Noong 2012, inilagay ito para sa auction ng Norwegian na si Peter Olsen at ibinenta ng $119.9 milyon sa isang mamimili na ayaw magpakilala. Ang eksklusibong bersyon ng Creek na ito ay pagmamay-ari ng isang pribadong kolektor.

Jackson Pollock "Number 5" 1948

Ang pagpipinta na ito ay isa sa mga pinakakahanga-hanga at kakaibang mga piraso ng sining sa mundo. Ito rin ay na-rate bilang ang pinakamahal na pagpipinta sa mundo ayon sa kasalukuyang mga pamantayan. Si Pollock ay isang kilalang kinatawan ng American Abstract Expressionism. Ang canvas ay nagpapakita ng paraan ng pagpipinta ng pagkilos.

Nagpinta siya ng hindi pangkaraniwang larawan ng isang spill ng pintura sa ibabaw ng isang piraso ng mineralized wood wool (na may manipis at mahabang shavings). Inamin ng may-akda na hindi niya ginagamit ang karaniwang mga tool ng artist - isang easel, palette at brushes. Siya ay nagtrabaho sa basag na salamin, pagbuhos ng pintura, gamit ang mga kahoy na patpat, mga kutsilyo na may iba't ibang hugis at sukat.

Ang pagpipinta ay naibenta sa halagang $100 milyon sa isang Mexican financial businessman na si David Martinez.

Barnett Newman "Anna Light" 1968

Ang canvas ay isang malaking pahalang na canvas na puno ng carmine red. Inialay ng abstract artist ang pagpipinta sa kanyang ina, kung saan nakikita niya ang lahat ng mga ina ng mundo. Ito ay larawan ng Birhen. Isang kinatawan ng isang bilang ng mga pinakamahal na pagpipinta sa mundo, isang uri ng requiem para sa memorya, kalungkutan at ang tanong kung ano ang buhay at kamatayan, at marahil isang pagpupulong sa ating mga mahal at mahal sa buhay pagkatapos ng kamatayan. Upang makuha ang epektong ito, si Newman ay nakipaglaban nang mahabang panahon gamit ang makinang na kapangyarihan ng pula, na mukhang mas maliwanag sa translucent na puting lupa ng canvas. Naglapat siya ng mga layer ng pula, na naging posible upang maihatid sa pamamagitan ng pagpipinta ang isang pakiramdam ng paghihiwalay at isang malungkot na kalagayan ng pag-iisip. Kapag tinanong kung bakit ganoon ang presyo, ang mga kritiko ng sining ay walang alinlangan na sumagot na kailangan mo lamang makita ang larawan gamit ang iyong sariling mga mata.

Noong 2013, ang gawa ay ipinakita sa isang art auction at naibenta sa halagang $106 milyon.

Francis Bacon "Triptych" 1969

Noong 2013, ang triptych ang naging pinakamahal na pagpipinta sa mundo. Sa auction, na inayos sa New York, ang pinakamataas na presyo para sa gawa ng sining ay itinatag. Ang triptych ay pinahahalagahan at naibenta sa halagang $142.5 milyon.

Triptych - ang malikhaing direksyon ng artist. Ipinaliwanag ng may-akda ang dahilan ng pagsunod sa form na ito sa pamamagitan ng katotohanan na nakikita niya ang mga imahe nang sunud-sunod. Sa kanyang mga canvases, itinaas niya ang tema ng alienation mula sa relihiyon at kamatayan. Ipinakita rin ang gawa ni Bacon sa Ermita.

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng isang kaibigan ng artist - Lucian Freud. Si Lucien ay isa ring artista. Ang triptych ay nakibahagi sa eksibisyon ng mga gawa ng artist sa Grand Palais noong 1971 - 72. (Paris). Matapos itong hatiin sa tatlong canvases.

Ang nakaraang presyo ng canvas, na binayaran ng may-ari ng Chelsea, si Roman Abramovich, ay $ 86 milyon.

Paul Gauguin "Kailan ang kasal?" 1892 taon

Ang gawa ng sining ay naging pinakamahal na pagpipinta sa mundo, na ibinebenta para sa isang kamangha-manghang halaga na $ 300 milyon. Ayon sa ilang mga mapagkukunan, binili ng Arabian Qatar Museums ang gawa ni Gauguin, na bumibili ng mga orihinal na pagpipinta mula sa buong mundo upang makumpleto ang mga eksibit sa mga museo sa United Arab Emirates.

Ang canvas ay mula sa pribadong koleksyon ni Rudolf Stechelin, na sa pamamagitan ng kanyang malayang kalooban ay nasa Swiss Museum of Fine Arts (Basel) sa huling kalahating siglo. Nakita ng mga awtoridad ng lungsod na malaking kawalan ang pagbebenta ng painting para sa Basel. Ang mga bagong may-ari ng pagpipinta ay dapat na tumanggap nito sa 2016, pagkatapos na ito ay maipakita sa mga kabisera ng Espanya at Estados Unidos.

Ipininta ni Gauguin ang larawan noong siya ay 44 taong gulang at ikakasal siya sa isang batang 13-taong-gulang na babaeng Tahitian. Pinangarap ni Gauguin na manirahan sa isang tropikal na paraiso at magsimula ng isang pamilya sa Tahiti. Ang gayong pag-aasawa sa mga lugar na iyon ay itinuturing na normal, at ang mga kamag-anak ng batang babae ay masaya na ganap na ayusin ang kasal. Isang malaking karangalan para sa kanila ang maging katulad ng isang puting tao.

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng dalawang babaeng Tahitian, isa sa kanila sa isang ritwal ng misyonero, na isang pagpapahayag ng kalubhaan o babala. Mas individualized ang image niya. Ang isa, na nasa harapan, ay maganda ang hubog at tila nagpapakita ng kagandahan ng kabataan.

Dating isang obra maestra ng pagpipinta, na ibinebenta sa pinakamataas na halaga sa pandaigdigang sukat, ay ang obra maestra ni Paul Cézan na The Card Players. Ito ay naibenta sa isang pribadong auction noong 2012 ($ 250 milyon), gayundin sa isang Arab na organisasyon.

2017.01.16 ni