Paglalarawan ng pagtatanghal sa mga indibidwal na mga slide:

1 slide

I-slide Paglalarawan:

2 slide

I-slide Paglalarawan:

Si Gzhel ay isang sinaunang sentro ng Russia para sa produksyon ng porselana, faience at clay dish. Kasama sa lugar ng Gzheli ang 30 nayon at nayon malapit sa Moscow, na sinamahan ng isang pangalan na "Gzhel Kush". Nagtrabaho sa luwad dito nang matagal na ang nakalipas, ayon sa mga archaeologist, mula sa VII-VIII siglo. Ang mga produkto ng Goncharov sa oras na iyon ay mga lutuing lutuin. Tinawag nila itong mas "itim." Ngunit sa siglong XVII, ang pagpapalabas ng "muraviloya" ay itinatag, natubigan na may salamin ng mga pinggan, na naka-attach sa produkto na may isang malinaw na kulay, at ang pagkakaroon ng mga espesyal na additives ay pinapayagan upang makakuha ng berdeng at kayumanggi tono. Sa XIX siglo, natuklasan ni Master Gzheli para sa kanilang sarili bagong materyal at bagong teknolohiya. Ngayon gumawa sila ng semi fauin, faience at china. Ng partikular na interes ay ang mga produkto na ipininta sa. asul na kulay. Upang kahit papaano itali ang pangalan ng lugar na may pangunahing bapor nito, lumitaw ang bersyon: Kung ang mga pinggan ay sinunog, "harness", pagkatapos ay ang lahat ng produksyon nito ay tinatawag na "gzhel", na sa paglipas ng panahon ay naging "gzhel". Ang mga plots ng Gzhel ay kinuha, siyempre, mula mga sitwasyon sa buhay: Mga bahay na bahay, mula sa mga karanasan sa mga biyahe sa Russia para sa mga benta ng mga produkto ng luad. Ang mundo ng Gzhel Ceramics ay puno ng buhay: mga batang babae na may mga vert, kababaihan sa kabayo, mga eksena sa pamilya, mga taong naglalakbay. Hindi binigyang pansin ang mga kamangha-manghang mga character: ang lobo, nagdadala ng Kordero, ang Korshun, na torments. Ang pagpipinta ng Gzhel ay sobrang simple at kung minsan ay walang muwang, ngunit kinakailangang may sparkling katatawanan at kumpletong pagkilala ng mga bayani.

3 slide

I-slide Paglalarawan:

Ang artist para sa pagpipinta gzhel ay may isang pintura lamang - kobalt, na kung saan ay nakakuha ng makulay na kulay para sa gzheli. Ito, tulad ng watercolor, ay pinalaki ng tubig. Ang mga pipa ay nakasulat sa ibabaw ng produkto, at pagkatapos ay tinatakpan ito ng icing. Nagsusulat sila sa Tsina na may mga stroke, mga linya, at ang dekorasyon ay may mga dahon at bulaklak. Gumuhit nang mabilis. Ang mga smears ay nahuhulog nang eksakto. Tila sa unang sulyap na ang lahat ng parehong kulay. Ngunit pagkatapos ng hurno, ang pattern ay nakakuha ng maraming mga kulay at tono, na nagbibigay ng mga item ng mga produkto. Tulad ng lahat ng mga katutubong crafts sa Russia sa turn ng XIX-XX siglo, ang sining ng Gzheli sa oras na iyon din tiat decline. Ngunit noong 1930s, halos kalahati ng lahat ng porcelain-affiy enterprise sa Russia ay puro sa Gzheli. Ito ay ginawa ng maraming mga pagsisikap upang ang gzhel himala ay hindi nakalimutan magpakailanman. Noong 1972, ang Asosasyon ng "Gzhel" ay nilikha batay sa anim na maliliit na industriya. Ang mga bagong sample at bagong mga form ay binuo. Ang pagpipinta ay naging mas mahusay. Ang "Gzhel" ay ang pangalan ng isang modernong kumpanya na gumagawa ng natatanging porselana na may mga brick ng Cobalt. Lubos na kwalipikado at likas na matalino na artist ang nagtatrabaho sa Gzheli. Ang mga wizard ay nagpinta ng bawat produkto nang manu-mano. Ang proseso ng pag-aaral ng mga artist ay tumatagal ng hanggang dalawang taon. Sa Gzhel, may pagpapatuloy sa pagsasanay: mula sa kindergarten. sa Gzhel Art College. Gzhel ngayon ay hindi lamang magandang puting-asul na pagkain, kundi pati na rin fireplaces, chandelier, figurines, mga laruan, vases at iba pang mga panloob na item. Gzhel ay mga siglo-lumang tradisyon, Paborito at hanggang ngayon.

Vintage Russian fishing - Gzhel.

Ang Little Village Gzhel ay unang nabanggit 650 taon na ang nakakaraan sa espirituwal na sulat ng Great Moscow Prince Ivan Kalita. Nang maglaon, nagsimulang tawagin si Gzhell ng malaking teritoryo ng dalawang dating county ng lalawigan ng Moscow: Bronnitsky at Bogorodsky. Sa lugar na ito, ang pinakamayamang deposito ng mataas na kalidad na clays ay natuklasan, na nag-ambag sa pag-unlad ng mga potary crafts dito. Mula dito sa bansa may naka-tile, brick, pottery dish, laruan. Salamat sa pagiging natatangi, si Glyn Gzhel ay bahagi ng lupain ng palasyo.

Noong 1724, inanyayahan ang desisyon ng Collegium ng Manufactory na hindi mapapatupad ang mga pabrika ng produksyon<табачных трубок> at mga pinggan na ibibigay.<Его императорского величества привилегии>. Sa parehong taon sa Moscow, sa lugar ng tagka, ang merchant ng Athanasius Grebenshchikov ay nagbukas ng unang planta ng Russian Maitolikov. Sa kanyang paglitaw, ang hitsura sa Gzheli produksyon ng Maitolikov glorified sa kanya.

Ang mga mahuhusay na folk masters ay napabuti ang pamamaraan ni Maitolikov.

Nakuha nila ang isang mainit-init, madilaw na lilim ng enamel (ang mga produkto ng Moscow ay puti na may malamig na kulay-abo na ethyl chip. Ang Grebenshchikov para sa paggawa ng mga pinggan ay lubhang naiimpluwensyahan ng mga na-import na banyagang sample. Mga pinggan at sopas malaking form Na may mababaw na graphic na pagpipinta na ginagawa ng dalawang kulay.

Laban sa background ng mga bagay na ito, ang pambansang katangian ng Gzhel Maitolians ng oras ay partikular na malinaw na nakikita, kapag ang paglikha nito ay malikhaing naproseso ng lahat ng bagay na dati nang nakita alinsunod sa katutubong tradisyon At ang sariling lasa ng manggagawa ng palayok. Lalo na kakaiba sa planong ito. Ang paghiwalay ng mga figure ng tao at mga eksena sa genre sa mga junction ay matatagpuan sa iba't ibang komposisyon na ang silweta ng paksa ay pinayaman sa bawat oras.

Ang pagpipinta ng Gzhelian Maitoliki ay isinasagawa, bilang isang panuntunan, apat na pintura: dilaw, berde, asul at itim at lilang. Sa kumbinasyon ng isang mainit na kulay ng puting enamel, isang kamangha-manghang tono equilibrium ay nilikha. Kilalang kahirapan Pagpipinta teknolohiya para sa raw enamel: mabilis na walang mga susog ay kinakailangan, i.e. Matapang at tumpak na pahid, pinalubha pakiramdam ng komposisyon, mga linya at kulay. Ang lahat ng ito ay may mga mahuhusay na folk masters.

Sa ikalawang kalahati ng siglong XVIII, halos lahat ng tatlumpung nayon (Gzhelsky) ay pinagkadalubhasaan ang produksyon ng Majolica. Ito ay napaka-tanyag; Ang assortment nito ay magkakaiba: junny, jugs, mugs, sills, saucers, dish, plates, toys. Sa panahon ng pag-unlad pinakamataas na produksyon Maitolika (1750-1770) Keymans ay madalas na nagsisilbing mahal na mga regalo. Sila ay pinahahalagahan, maingat na nakaimbak.

Noong 1790, ang Gzhel Majolika ay malapit sa Russian market bridal English Faience. Ito ay mas matibay, madali, at plungy ay pinalamutian ng isang naka-print na palamuti. Sa napapanatili na mga bagay na Gzhel sa panahong ito, ito ay nadarama tulad ng ilang pagkalito. Gayunpaman, ang entrepreneurialness at seducker ay tumutulong sa mga Masters ng mga tao na may karangalan na lumabas ng isang mahirap na sitwasyon. Nagsisimula sila ng mga aktibong paghahanap kinakailangang materyal, sa lahat ng mga katotohanan at hindi pagkakapare-pareho ay makilala ang teknolohiya at sa maagang XIX. sa. Lumilitaw ang Halfayans sa Gzheli (Maitolika sa oras na iyon ay nakakahanap ng mga benta lamang sa nayon). Ang mga semi-air-eyed dishes ay may light shard, mas magaan at transparent at monochrome cobalt chosen painting o isang subordinate anga painting. Ang huli ay nagpapatuloy sa mga kulay, ngunit ang teknolohiya nito ay nag-aalis ng uniporme sa multiweight at kadalisayan ng mga tono, tulad ng pagpipinta sa raw enamel. Sa kalagitnaan, ang Gzheli ay matagal na na-peeling ang mga pamilyar na tampok Maitolik XVIII siglo: isang libreng sipol kuwento pagpipinta, isang palinang dekorasyon ng mga vessel.

Sa simula ng siglong XIX, lumilitaw ang produksyon ng porselana sa Gzheli. Isa sa mga unang breeders ay, pagkatapos ay ang susunod na mapurol merchant merchant ng Gzhel parish na nagngangalang Yakov ay ang tagapagtatag ng hinaharap Kuznets Dynasty. 1830 - 1840. Isaalang-alang nila ang pinakamataas na pamumulaklak ng produksyon Gzheli. Sa oras na ito ay may higit sa 50 porselana-faience halaman at tungkol sa 40 mga kuwadro na gawa workshop. Ang lahat ng mga uri ng serbisyo at piraso ng pinggan ay ginawa, maraming mga item sa sambahayan: inks, bote, langis, listahan, easter Egg. At marami pang iba.

Ang porselana na Gzheli ay labis na magkakaiba, naapektuhan nito ang lahat ng mga estilo at nagbabago ng mga lasa ng siglong XIX, ang lahat ng uri at pamamaraan ng palamuti ay ginamit sa produksyon nito. Ngunit walang paltos sa ito ay isang - katutubong karakter, dahil Ito ay nilikha sa larangan ng mga folk masters at tradisyon.

Sa pagtatapos ng XIX century, ang produksyon ng porselana ay nakakaranas ng malalim na krisis: ang mga halaman ay sarado, naiiba sila sa paghahanap ng trabaho sa bansa ng Master - Gonchars, ang mga tradisyon ay nawala. Ang produksyon ng simula ng ika-20 siglo ay hindi kumakatawan sa anumang artistikong halaga. Ito ay isang porselana na trifle sa anyo ng murang, dinisenyo para sa hindi mapagkakatiwalaang lasa ng mga statuette, mga laruan, atbp. sa estilo ng pseudorous. Pagkatapos ng imperyalista I. mga giyerang sibil, dahil sa mga kahirapan ng unang post-rebolusyonaryong taon ceramic Production. Gzheli Froze: Walang mga hilaw na materyales, pintura, gasolina para sa pagpapaputok. Lamang sa huli 20s nagsimulang lumitaw sa ilang mga nayon ang unang kooperatiba artels. Noong 1936, nilikha ang Artel.<Art ceramics.\u003e Pinagsama mataas na kwalipikadong Masters at ilang mga propesyonal na artist. Sa una, nagdadalubhasa sila sa pagpapalabas ng pandekorasyon na porselana: maraming kulay sa pagguhit ng mga eskultura ng ginto<персов> at<персиянок>, <русских богатырей>. Sa ilang mga bagay ay may stamp<сделано в России> - Hinahanap ni Gzhel ang access sa merkado sa ibang bansa. Ang palaisdaan ay unti-unting nabuhay, ngunit hindi pa kinakailangang makipag-usap tungkol sa kanyang muling pagbabangon. Ang proseso ng artel na ito ay nagsimulang makipagtulungan, kapag ang arteel arteral ceramics\u003e sa turigine, ang Institute of Art Industry ay nakikipagtulungan at ang gawain ng Ang pag-unlad ay nakatakda sa mga gawa ng mga modernong Masters ng pinakamahusay na artistikong tradisyon ng Gzhel Ceramics XVIII - XIX siglo. Artist N. Bessarabova at bilang isang consultant ang pinakamalaking espesyalista sa Russian ceramics at chorcelain A. Saltykov, sa loob ng maraming taon ay gumawa sila ng malaking pang-eksperimentong trabaho. Ang resulta nito ay ang paglikha ng isang modernong pandekorasyon Gzhel porselana na may isang pandekorasyon sa ilalim-cordical pagpipinta kobalt, pati na rin ang pagpipinta ginto sa asul na background.

Sa mga unang bagay noong panahong iyon, isang pagtatangka na muling buhayin ang kagamitan na nawala sa pagtatapos ng siglong XIX, upang maunawaan at i-recycle ang mga tradisyonal na pagkain, ay malinaw na nakikita. Ang isang eroplano floral ornament ay ibinalik, katangian ng stylisticly itinatag sample ng gzhel half-mata XIX siglo.

N. Bessarabova ay nagtrabaho sa Arteel mula 1945 - hanggang 1955. Paglikha ng mga bagong sample, siya sa parehong oras na sinanay niya ang technician ng isang brushed underpining painting Masters ng isang kaakit-akit na workshop.

Mula noong 1947, ang na-update na porselana ng Gzhel ay naging isang kailangang-kailangan na kalahok sa lahat ng eksibisyon ng modernong pandekorasyon at inilapat na sining.

Upang makita ito PDF file. Sa pag-format at pagmamarka, i-download ito at buksan sa iyong computer.

Mahal na mga magulang

sabihin sa mga bata

60 km lamang hanggang sa timog
-
silangan ng Moscow.
may isang natatanging lugar na may maikling pangalan,
kilala sa lahat
-

Gzhel. Kasaysayan sa ilalim
ang pamagat na ito ay hindi isang lungsod, hindi
village (bagaman ang nayon na may ganitong pamagat din

may), at ang rehiyon ay matagal nang sikat
deposito ng mataas na kalidad na luad. Distrito
Isama ang gzheli.
l sa iyong sarili 30 mga nayon at nayon,
kasama ng isang pangalan na "Gzhelsky.
bush ".

Sa loob ng halos pitong siglo, ang mga Masters at artisans ay nangyayari dito. Tradisyon
pangingisda, pagpasa

mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, talento ng mga panginoon na nagdala
bawat panahon kung ano
-
pagkatapos ay bago, lumikha ng isang tatak na tinatawag na "gzhel", na ngayon
kilala sa buong mundo.

Mga Produkto Goncharov B.
stainer.

nagkaroon ng lutuin. Sa
tinawag nila siya pabalik
"Itim". Ngunit sa XVII siglo
itinatag ang release.
"Muravili", natubigan na may glazing dish na naka-attach
produkto transparent na kulay, at ang pagkakaroon ng espesyal
ang mga suplemento ay posible upang makakuha ng berdeng at kayumanggi tono.
Sa XIX century, natuklasan ni Master Gzheli bago
materyal at bagong teknolohiya. Tepe.
ry sila ginawa.
semi-fueling, faience at china. Espesyal na interes
kinakatawan ang mga produkto na ipininta sa asul.

Kaya iyon
-
pagkatapos ay itali ang pangalan ng lugar na may pangunahing nito
craft, lumitaw ang bersyon:

kung ang mga pinggan ay sinusunog, "harness", pagkatapos
ang lahat ng produksyon nito ay tinatawag na "gzhelu", na sa paglipas ng panahon ay
naging "gzhel".

Ang mga plots ng Gzhel ay kinuha, siyempre, mula sa mga sitwasyon sa buhay: buhay ng lutong bahay,
mula sa mga impression ng mga biyahe sa Russia para sa pagbebenta ng mga produkto mula sa

luwad. Kapayapaan
gzhel Ceramics Full of Life: Girls with Vendsa, Women On Horseback,
mga eksena sa pamilya, mga wanderers. Ay hindi nagbabayad ng pansin at hindi kapani-paniwala na mga character: Wolf,
nagdadala ng tupa, korshun, torzing biktima. Ang pagpipinta gzhel ay sobrang simple at
minsan walang muwang, ngunit tungkol sa
tama sa sparkling katatawanan at kumpletong pagkilala ng mga bayani.

Ang artist para sa pagpipinta Gzhel ay may isang pintura lamang
–

cobalt, na pagkatapos ay nakakuha ng katangian para sa Gzhel.
asul
j.

kulay. Ito, tulad ng watercolor, ay pinalaki ng tubig. Isulat.
mga pattern ng ibabaw
leah at pagkatapos ay tinakpan ito
icing. Isulat sa Tsina na may mga stroke, mga linya, at sa
kasama sa dekorasyon ang mga dahon at bulaklak. Gumuhit nang mabilis. Mazki.
mahaba nang maayos. Tila sa unang sulyap na ang mga ito ay lahat
isang kulay. Ngunit pagkatapos ng hurno, ang pattern ay nakakuha ng marami
mga kulay at tono
lumilitaw na may mga kakaibang produkto.

Noong 1972, ang Association "Gzhel" ay nilikha batay sa anim na maliit
produksyon. Ang mga bagong sample at bagong mga form ay binuo. Ang pagpipinta ay naging
mas mayaman. "Gzhel"

(
gzhel.ru.
)

ang pangalan ng modernong kumpanya na gumagawa ng Uni.
cALY.
porselana na may kobalt brick. Sa "gzhel" na trabaho
mataas na kwalipikado at likas na matalino na artist. Masters pintura bawat isa
ang produkto ay manu-mano lamang. Ang proseso ng pag-aaral ng mga artist ay tumatagal ng hanggang dalawang taon. SA
Si Gzhel ay may pagpapatuloy sa sinanay
ai Pangingisda: Mula
kindergarten sa Gzhel Art College. Gzhel.
ngayon
–

hindi lang maganda ang puti
-
asul na pagkain, ngunit din fireplaces,
chandelier, figurines, mga laruan, vases at iba pang mga interior item.
Gzhel.
–

ito ay isang siglo-lumang tradisyon, pag-ibig at ito
hilera.

Nawawalang mga hangganan

Mazk painting na may anino

Elemento "droplet" sa pagpipinta

Gzhel Rosa.

Gzhelev bird.

Mahal na mga magulang

basahin
mga bata

Mula sa kalaliman ng mga edad hanggang sa kasalukuyan,

Ang pagsisikap ng mga master skillful,

Pinalamutian ng rus ang isang himala
-
Gzhel.

Pattern asul sa puting dresses.

Ang Spring ay palamutihan ang umaga

Kahanga-hangang gell gentle bouquets,

At isang light simoy bilang kung

Ito ay isang mainit na tag-init.

Minsan taglagas sa maliliwanag na kulay

Kalikasan ng cute na pagkamalikhain

Sa amin G.
zhelov ay niyebe

fairy Tale

Taglamig, foresaw approximation.

Well, sa taglamig, malamig, pang-promosyon,

Ay magpainit sa amin fireplace fireplace,

Kung saan ang isang mainit na apoy ay kaibigan

Na may isang sine pattern
-
asul.

Svetlana Lovakov.

Ah yes dishes na para sa divo, mabuti at na, at na

Lahat ay matalino at maganda, ipininta, lahat sa mga kulay!

Dito at rosas, at mansanilya, dandelion, cornflowers,

Sa isang asul na meshe sa paligid ng gilid, hindi lamang ang mata.

Nilikha nila ang himalang ito hindi para sa tatlumpung lupain,

Ipininta nila ang mga pinggan sa Russia, sa bayan ng Gzel.

Ang gilid ng porselana na himala, at ang mga kagubatan ng kagubatan.

Mga pinggan ng Sieglasia, tulad ng spring kalangitan.

Vases, kettles at pinggan at lumiwanag sa mesa!

Mula sa mga painted dishes may masarap at masayang!

Inilapat na mga file

Isang abstract classes "produksyon ng origami-aircraft"

Maaaring gaganapin ang claim sa paaralan, institusyon karagdagang edukasyon: Mga lupon, mga seksyon, mga asosasyon sa mga bata 6-7 taon.

Layunin: bumuo ng mga kasanayan sa trabaho sa scheme, bumuo maliit na motor, Eyemer; maging pamilyar sa mga uri ng sasakyang panghimpapawid at kanilang appointment; Rail isang pakiramdam ng responsibilidad, kolektibismo.

Paglalakbay kurso:

1. Pagbati. Oras ng pag-aayos.

Hello guys. Patuloy kaming mag-disenyo sa origami technique at ngayon ay gagawin namin ang sasakyang panghimpapawid.

2. Pag-uusap tungkol sa sasakyang panghimpapawid at kanilang appointment.

Sabihin sa amin guys, bakit kailangan mo ng sasakyang panghimpapawid?

Oo, ang sasakyang panghimpapawid ay ang pinakamabilis na tanawin ng kalsada. Tingnan kung ano ang magagandang modernong eroplano na transportasyon ng mga pasahero sa mahabang distansya. Ang mga ito ay tinatawag na mga airliner.

 Airplanes transportasyon iba't ibang mga kalakal.

 May mga sasakyang panghimpapawid na tumutulong upang matulungan ang mga tao. (Mes)

 Ang mga eroplano sa sports ay naghahanda ng mga atleta ng parachutist.

 Kasaysayan ng tagtuyot sa mga patlang: Pang-agrikultura sasakyang panghimpapawid - isang haydroliko circuit.  Militar Aircraft: Bombers, Scouts, Fighters. Noong nakaraan, ang mga eroplano ay gawa sa kahoy (sample show), at tinatawag na mga eroplano. Ang eroplano ay ang pinaka-modernong, ninanais at mabilis na pagtingin sa transportasyon.

3. Fizminutka.

Umupo kami sa eroplano. (Sab).

Pumunta kami sa flight. (Nagpunta, tumayo, fs.)

Lumipad kami sa mga ulap. (Mga kamay sa gilid).

Masha Pope, Masha Mama. (Masha kaliwang kamay, Masha. kanang kamay).

Nakikita natin kung paano dumadaloy ang ilog. (Ipakita ang mga alon na may kamay).

Nakikita namin ang isang mangingisda sa bangka. (Ipakita kung paano inihagis ng mangingisda ang pangingisda).

Mag-ingat, bundok! (Sandalan sa isa, pagkatapos ay sa kabilang panig).

Oras upang mapunta! (Umupo sa lugar).

4. Praktikal na bahagi. Paggawa ng sasakyang panghimpapawid.

Ginagawa ang trabaho sa ulo.

5. Dynamic pause "airplane testing".

Para sa pagsubok, ang mga bata ay nakaayos sa mga grupo sa paghuhusga ng guro.

6. Pagninilay.

Ngayon, kumbinsido ako na ikaw ay tunay na mga modelo - designer.

Ano ang pinakamahirap para sa iyo?

Gusto mo bang tiklop ang eroplano bilang isang pamamaraan?

Kaninong eroplano ang nagustuhan mo?

Elena Kovaleva.
Integrated Occupation "eroplano bumuo ng iyong sarili" ang pangalawa junior Group.

Target: Sa batayan ng laro, lumikha ng isang kapaligiran ng kagalakan sa mga bata. I-fasten ang ideya ng mga pamilyar na paksa sa mga bata, alam ang kanilang appointment.

Mga layunin ng mga pang-edukasyon na lugar:

"Cognition":

Ipakilala ang mga bata na may isang paraan upang bumuo mula sa mga detalye ng konstruksiyon pinakasimpleng modelo eroplano. Alamin ang paglipat ng malaking bahagi ng paksa sa gusali. Turuan ang mga bata na sunud-sunod na magparami ng lahat ng bahagi ng konstruksiyon batay sa pagtatasa ng sample.

Paunlarin ang isang spatial orientation skill sa proseso ng paglalagay ng mga detalye ng disenyo na may kaugnayan sa bawat isa.

Edukasyon ang pagnanais na magtayo ng mga gusali. Tumawag sa interes sa mga aktibidad na may materyal na kahoy na gusali.

"Musika":

Bumuo ng isang creative imahinasyon.

Turuan ang mga bata na mag-navigate sa espasyo. Bumuo ng intonational at dynamic na pagdinig.

Turuan ang mga bata na kumanta sumang-ayon.

"Komunikasyon":

Upang bumuo ng kakayahan upang malinaw na magsalita ng mga salita at maikling parirala, nagsasalita nang mahinahon, na may natural na intonations.

"Kaligtasan":

Paunlarin ang iyong sariling aktibong posisyon ng bata na may kaugnayan sa pagtatatag ng mga patakaran para sa kanilang sarili, na dapat magabayan (na may mga cube upang maingat na i-play ang pag-play).

Materyal: Long bar, brick, triangular prisms, construction scheme, toy - plane.

Paglalakbay kurso:

Hayaan ang mga guys pumunta sa isang paglalakbay, ngunit sa kung anong uri ng transportasyon mayroon kang hulaan.

Matapang sa kalangitan ay lilipad,

Overtaking mga ibon flight

Ang mga ito ay namamahala sa kanila

Ano.

Mga bata. Eroplano.

Totoo, ngayon kami ay lumipad sa air transport - eroplano.

At sino ang humahantong sa eroplano?

Mga bata. Mga driver. Mga piloto.

Tamang - piloto. Sasabihin namin ngayon ang mga magic na salita sa iyo:

Kaliwa - kanan upang buksan

At sa pilot turn!

Ngayon hindi ka guys, ngunit pilots ng eroplano. Nakatayo ako nang maayos, tumuwid ang mga backs, diborsiyado sa isang daang-rone hands-wings. Handa na ang lahat?

Pagkatapos ay lumipad.

Ang mga bata ay bumabangon sa isang bilog.

Song "Airplane" (Musika. M. Magotenko, S. Bajordin)

Gusto kong maging sa eroplano

Lumipad sa flight.

At sa lungsod sa paglipad

Tingnan, tingnan.

Ako ay lumipad sa isang ulap

Sa itaas ng lupa, sa itaas ng lupa,

Siya ay marahil isang malaki,

Aking lungsod, aking lungsod!

Itigil, ang kotse, lumipad, sa airfield tahimik na nakaupo.

Mga bata "lupa" sa kanilang lugar.

Gusto mo ba ng paglipad sa pamamagitan ng eroplano?

Ngayon binisita namin kayo bilang mga piloto, at ngayon ay naging mga designer ng sasakyang panghimpapawid na gumagawa ng napakalaking, tunay na sasakyang panghimpapawid. (Nagpapakita ng laruang sasakyang panghimpapawid.)

Kaliwa - kanan upang buksan

At sa designer ng sasakyang panghimpapawid lumiko!

Mga bata, tingnan kung anong mga bahagi ang eroplano?

Mga bata. Mga pakpak, buntot.

Tama. Ang sasakyang panghimpapawid ay may katawan, na tinatawag na katawan, sa loob ng kaso ay may salon, isang silid kung saan umupo ang mga tao, mga pasahero, habang lumilipad. Sa harap ng sasakyang panghimpapawid, ang mga piloto ay nakaupo, ang mga piloto, na kinokontrol ng eroplano, sa likod ng sasakyang panghimpapawid ay may buntot, ito ay nagtataas. Nasaan ang mga pakpak ng eroplano?

Mga bata. Sa isang bahagi ng sasakyang panghimpapawid at sa iba.

Ang guro ay nagmumungkahi na makakuha ng hanggang sa mga bata malapit sa kanyang mga lugar, diborsiyo ang mga kamay-pakpak sa gilid at isang maliit na likod.

Pisikal na ehersisyo

Kami ay lumipad, tumayo sa malapit sa aming mga lugar, mga kamay sa mga gilid.

Pumunta kami sa flight.

Right wing forward, i-on ang katawan na may kanang kamay pasulong.

Kaliwang pakpak pasulong. Pag-on ang katawan sa kaliwang kamay pasulong.

Isa dalawa tatlo apat -

Lumilipad ang aming eroplano. Ikiling ang mga kaliwa-tond, kamay sa mga gilid.

Ipasa ang mga kamay na i-crop, pag-ikot ng mga kamay pasulong, sa harap ng dibdib.

At pagkatapos ay ang kabaligtaran - ang pag-ikot ng mga kamay pabalik, sa harap ng dibdib.

Isang eroplano rushed back.

Guys, tumingin, at ngayon ang parcel dinala. Tingnan natin kung ano ito?

Binubuksan ng guro ang parsela at hinila ang mga detalye ng konstruksiyon (kubo, brick, mahabang bar, triangular prisms).

Ano ito?

Mga bata. Brick, Cube.

Tama. Ang mga ito ay mga detalye ng pagtatayo, mula sa building constructor. Ang bawat detalye ay may sariling pangalan. Ito ay isang brick, ito ay may isang makitid na bahagi at mahaba, ang mga gilid ay naiiba.

Ang lahat ng mga detalye ay naiiba: naiiba sila mula sa bawat isa o sa hugis, o sa kulay, o sukat.

Tumingin, at sa saligan ay may ibang bagay. Paano sa tingin mo ito?

Mga bata. Pagguhit, larawan

Guys, ito ang construction scheme.

Pagkatapos talakayin ang pamamaraan, ang mga bata ay nagsisimula sa trabaho.

Pagkuha sa trabaho.

Ang guro ay nagpapaliwanag at nagpapakita kung paano bumuo ng isang eroplano.

Maglalagay ako ng mahabang bar sa isang malawak na bahagi. Ito ang magiging pabahay ng sasakyang panghimpapawid.

Magkakaroon ako ng isang brick at gawin itong isang makitid na bahagi sa isang mahabang bar sa kanyang mahabang bahagi, tulad nito. Sa kabilang banda, maglalagay ako ng isa pang brick sa parehong paraan tulad ng una. Ito ay isang airplane wings.

Sa maikling bahagi ng mahabang bar, ilalagay ko ang isang triangular prism na ibinigay sa gilid. Ito ay magiging pilot cabin.

Magkakaroon ako ng isa pang triangular prism at gawin ito sa kabilang panig ng mahabang bar. Ito ang magiging buntot ng eroplano.

At ngayon itinatayo mo ang iyong eroplano.

Ang mga bata ay pumasa sa kanilang mga talahanayan at magsimulang magtayo ng isang sasakyang panghimpapawid.

Ang guro ay papuri para sa trabaho at nagmumungkahi na pumunta sa isang paglalakbay na may masayang kanta:

Magaling, anong magandang sasakyang panghimpapawid ang naka-out. Maglaro tayo:

Music game "Airplanes"

Nagustuhan, guys, ang aming paglalakbay? Ngunit oras na upang bumalik. Tandaan Natin Sino tayo? Ano ang itinayo mo? Anong mga detalye? (Mga tugon ng mga bata)

Iwanan natin ang ating mga eroplano sa mga talahanayan. Hayaan ang mga laruan makipaglaro sa kanila. At pumunta kami sa isang bagong paglalakbay - sa grupo.

Kaliwa - kanan upang buksan

At sa batang babae at ang batang lalaki ay lumiko!