Ang mensahe tungkol sa mga ilawan sa buong mundo. Kasaysayan ng lampara

Panimula

Ang isang lampara ay isang artipisyal na mapagkukunan ng ilaw, isang aparato na muling namamahagi ng ilaw ng lampara sa loob ng malalaking solidong mga anggulo at tinitiyak ang angular na konsentrasyon ng maliwanag na pagkilos ng bagay. Ang pangunahing gawain ng luminaire ay upang magkalat at magdirekta ng ilaw upang mag-ilaw ng mga gusali, ang kanilang mga panloob, mga lugar na katabi ng mga gusali, kalye, atbp. Ang mga Luminaire ay maaari ring magsilbing pandekorasyon na function.

Ang layunin ng pagsubok ay upang bumuo ng isang makabuluhan at makatwirang diskarte sa disenyo ng isang gawaing pandekorasyon at inilapat na sining batay sa isang pagtatasa ng mga tradisyon sa kasaysayan, ang mga detalye ng masining at mapanlikha na mga solusyon at mga teknolohikal na kondisyon para sa pagkakaroon ng isang pandekorasyon na gawain sa iba't ibang mga panahon ng kultura at kasaysayan, isinasaalang-alang ang mga modernong trend sa panloob na disenyo at damit.

Mga gawain sa pagsubok:

  • - upang pag-aralan ang ebolusyon ng isang item sa sambahayan bilang isang gawa ng pandekorasyon at inilapat na sining sa iba't ibang mga kondisyong pangkasaysayan, pang-istilo at teknolohikal;
  • - upang maghanap at bumuo ng mga mabisang paraan upang maipakita ang isang gawaing pandekorasyon at inilapat na sining at katutubong sining, disenyo ng isang paglalahad at mga indibidwal na eksibit.

Kasaysayan ng lampara

Ang kasaysayan ng mga lampara ay nagsimula pa noong mga panahon ng mga sinaunang tao, kung kailan ang isang apoy ay patuloy na napanatili sa gitna ng yungib, na pinapayagan ang mga sinaunang tao na hindi lamang magluto ng pagkain at magpainit, kundi pati na rin ang ilaw ng kanilang hindi mapagpanggap na tirahan. Ang ganitong uri ng apuyan ay ang prototype ng unang lampara sa sahig. Ang pangangailangan ng maninira sa lungga upang ipahayag ang kanyang mga saloobin sa pamamagitan ng rock art ay nag-udyok din sa pangangailangan para sa karagdagang pag-iilaw sa gilid. Ang pag-iilaw na ito ay isang sulo, na naayos sa mga latak ng yungib. At kalaunan, nasa Middle Ages na, ang mga huwad na clamp ng iba't ibang mga disenyo ay sinimulang gamitin upang mai-mount ang sulo sa dingding. Ang nasabing isang simpleng aparato ay ang ninuno ng mga sconce ngayon.

Ang mga sinaunang Romano at Griyego ay malawakang ginamit na mga lampara sa sahig, na kung saan ay isang tripod na nagtatapos sa isang mangkok na may sunugin na sangkap, kung saan madalas na idinagdag ang mga mabangong sangkap. Ang Candelabra ay isang paglaon na uri ng gayong lampara. Sa halip na isang tripod, ang candelabra ay mayroong isang solong suporta, na may malawak na base para sa higit na katatagan. Ang ganitong uri ng lampara ay ang prototype ng kilalang modernong lampara sa sahig.

Ang isa pang uri ng aparato sa pag-iilaw, na kilala rin mula sa mga nakaraang panahon, ay ang lampadarium, na nakatigil din. Ang mga ilaw ng palawit ng oras ay nasa anyo ng mga hugis-itlog na mangkok na nakakabit sa isang console o kisame sa kisame. Naglalaman ang mangkok ng isang nasusunog na likido, na maaaring langis, taba ng hayop o langis. Ang isang wick ay nahuhulog sa likidong ito, na baluktot mula sa mga hibla ng halaman. Ang mga ganitong uri ng lampara ay tinawag na lampara at ilawan.

Ang kandila ay nagbigay ng isang pangunahing tagumpay sa industriya ng ilaw. Nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na kaginhawaan at pagiging simple at matipid sa paggawa kumpara sa iba pang mga aparato, ang kandila ay nag-ambag sa paglikha ng isang buong pamilya ng iba't ibang mga ilawan, at ang kandila ay nakakuha ng kagandahan at mga gayak na disenyo.

Sa pagtatapos ng ikalabing pitong siglo, ang pagbuo ng pangkalahatang istraktura ng chandelier ay nakumpleto, na ngayon ay nagsilbing batayan para sa daan-daang mga kandila at nag-iilaw sa malaking ballroom. Ang chandelier ng panahong iyon ay isang napakalaking metal frame, kung saan maraming mga pendant na gawa sa salamin o natural na bato ang nakakabit. Ang bigat ng tulad ng isang chandelier ay maaaring umabot sa pagkakasunud-sunod ng isang tonelada at isang napakalakas na mekanismo ang kinakailangan upang mapanatili ito. Sa katunayan, upang masindihan ang mga kandila sa chandelier, kinakailangan munang ibaba ang chandelier, at pagkatapos, kasama ng mga kandila na naiilawan, upang itaas ito. Ang mga kandila ay pinatay ng mga espesyal na takip ng metal, na nakakabit sa isang mahabang hawakan. Ang mga kandila mismo ay unang ginawa mula sa taba ng hayop, at pagkatapos ay nagsimulang gawin mula sa beeswax. Ang isang tambo ay nagsilbing wick sa mga nasabing kandila. Sa paglaon, ang mga hibla ng koton at abaka ay ginamit bilang isang palayok.

Ang mga kandila ay pinalitan ng petrolyo, na nagbunga sa paglikha ng lampara, na tinawag na "bat". Ang disenyo ng lampara na ito ay nagsisilbi pa ring isang prototype para sa paglikha ng maraming uri ng mga lampara na ginagamit sa kusina, sa mga silid ng mga bata sa anyo ng iba't ibang mga lampara sa lamesa at sconce.

Ang mga parol na gas ay tunay na nagbago ng ilaw sa kalye. Kasabay ng mga lampara ng petrolyo, ang mga gas burner ay hindi napigilan, ngunit regular na isinagawa ang kanilang serbisyo sa pag-iilaw sa kalye. Ang matagumpay na solusyon sa problema sa uling ay naganap noong 1799, nang ang elektrisidad ay naimbento ng pisisista ng Italyano na si Alessandro Volta. Sa larangan ng mga fixture ng ilaw, iba't ibang mga estilo ay nagsimulang mabilis na umunlad.

Ngayon ay maaari ka nang pumili ng isang istilo para sa pag-iilaw ng iyong bahay sa isang espiritu na pinakamalapit sa iyo. Maaari itong maging minimalism, pop art, art deco, high-tech, atbp.

Ang huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo ay nagpayaman ng arkitektura nang may kalayaan na gumamit ng artipisyal na ilaw. Ang mga bintana ng display, gilid ng salaming may salamin na bintana, tuluy-tuloy na glazing ng mga harapan ay hindi, gayunpaman, tinanggal ang mga itinatag na kasaysayan ng mga uri ng natural na ilaw. Posibleng posible na ang lahat ay masabi sa lugar na ito. Ang mabagbag na pagkamalikhain ng arkitektura ng huling bahagi ng ika-20 at unang bahagi ng ika-21 siglo ay hindi minarkahan ng pag-imbento ng anumang bago. Ang may kasanayang kumbinasyon ng mga form na nabuo sa kasaysayan na may mga bagong materyales at teknolohiya ay nagbibigay ng mga bagay na kamangha-manghang pagka-orihinal. Ginagamit ang likas na ilaw sa mga ito.

Malawakang ginagamit ang overhead light at skylights. Ang artipisyal na pag-iilaw, sa kabila ng nakararaming likas na kuryente, ay nahahati sa parehong pangunahing mga grupo: tuktok, ibaba, gilid. Ito ay kinumpleto at naiiba sa pamamagitan ng mga kilalang mga spotlight, na nagbibigay-daan sa iyo upang pantay na mag-iilaw sa silid at lumikha ng mga kakatwang ilaw na komposisyon. Ang mga nakatagong mapagkukunan, pag-iilaw ng kasangkapan at panloob na mga item ay nagsisilbi upang lumikha ng karagdagang mga epekto. Halimbawa, pinapayagan ka nilang palawakin o, kabaligtaran, paliitin ang puwang, biswal na baguhin ang geometry nito, at ilagay ang mga accent.

Isang maikling kasaysayan ng paglitaw ng mga lampara

Sa buong yugto ng pag-iral ng tao, sinamahan siya ng ilaw. At kung sa simula, ang mga primitive na sulo at bonfires ay ginamit bilang artipisyal na ilaw, pagkatapos ay sa pagbuo ng sibilisasyon, ang mga aparato sa pag-iilaw ay malaki ang pagbabago. Paano naganap ang mga lampara ng Sconce? Ang pag-imbento ng mga unang lampara ng langis sa mga naninirahan sa Sinaunang Ehipto.

Ang nasabing mga primitive lamp ay isang metro ang mga haligi na may mga mangkok ng langis na nakakabit sa kanila. Ang mga kakaibang lampara na ito ay karaniwang ginagawa sa anyo ng isang bulaklak. Sa sinaunang Greece, ang mga sisidlan na may mainit na uling o mga tarred wood chip ay ginamit para sa mga hangaring ito. Ang mga lampara na ito ay gawa sa luwad at barnisado. Ang mga nasuspindeng metal lamp ay unang nabanggit sa panahon ng paghahari ng Byzantine emperor Constantine. Ang mga lampara na ito ay dumating sa Russia nang maramihan matapos ang pag-aampon ng Kristiyanismo at tinawag na mga chanters. Ang mga chandelier ay itinuturing na prototype ng mga modernong chandelier.

Ang parehong salita na "chandelier" ay lumitaw kalaunan, noong ika-17 siglo, sa Pransya, at nangangahulugang "mag-iilaw". Sa simula ng ikalabinsiyam na siglo, sa pag-usbong ng mga chandelier na may mga lampara ng langis, nawala ang pangangailangan na gumamit ng mga lampara na may mga kandila, at ang pangangailangan para sa pagdidirekta ng ilaw ay nagbigay ng mga lampara. Mula sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, ang mga lampara ng petrolyo ay nakakuha ng napakalawak na katanyagan, na pagkatapos ay pinalitan ng mga ilawan na may mga lamparang elektrisidad. Para sa paggawa ng mga chandelier ay nagsimulang gumamit ng iba't ibang mga materyales: metal, tela ng salamin, plastik na kahoy.

Maraming mga istoryador ang may hilig na maniwala na ang panahon ng aktibong pag-unlad ng sangkatauhan ay nagsimula mula sa sandaling matuto ang mga sinaunang tao na mag-apoy, gamitin ito para sa pagluluto, pag-init at pag-iilaw ng mga tahanan. Ang apoy ay itinuturing na isang regalo ng mga diyos, ito ay iginagalang at itinangi, mga alamat at alamat na ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon tungkol dito.

Ang kasaysayan ng lampara - mula sa mga icon lamp hanggang gas lamp

Sa paglipas ng panahon, natutunan ng mga tao hindi lamang upang makontrol ang sunog, ngunit din upang lumikha ng mga unang aparato sa pag-iilaw sa kasaysayan ng sangkatauhan.

Mga ilawan at sulo

Ang pinakaunang ilawan na naimbento ng tao ay isang ordinaryong tanglaw. Noong Middle Ages, sinimulan nilang ayusin ito sa dingding gamit ang mga espesyal na clamp. Ang isang prototype ng modernong kagamitan ay ginamit din sa Sinaunang Greece. Dito, ginamit ang mga espesyal na istraktura upang maipaliwanag ang mga nasasakupang lugar - mga tripod na nilagyan ng isang mangkok na may sunugin na sangkap, pati na rin ang mga nakasabit na lampara.

Kandila

Ang susunod na yugto ng ebolusyon ay ang paglitaw ng isang kandila. Ang mga unang kandila ay ginawa mula sa waks, na napakamahal. Iyon ang dahilan kung bakit sa loob ng mahabang panahon ang mga kinatawan lamang ng aristokrasya ang makakaya ng gayong karangyaan. Noong ika-19 na siglo, unang iminungkahi ng chemist ng Pransya na si Michel Chevrolet na palitan ang wax ng isang mas murang analogue - stearin, na halos walang amoy at hindi naglalabas ng uling kapag nasusunog.

Mga parol ng gas

Ang karagdagang pag-unlad ng agham sa larangan ng kimika ay ginawang posible na gumamit ng iba't ibang mga sunugin na gas para sa pag-iilaw. Sa kauna-unahang pagkakataon, ang mga nasabing ilaw ay lumitaw sa Europa, kung saan sila ay laganap. Ang pangunahing bahagi ng tinaguriang "lamp gas" ay benzene. Nakuha ito sa pamamagitan ng pyrolysis ng taba ng mga marine mammal, at kaunti pa kalaunan - mula sa karbon sa panahon ng coking nito.

Mga maliwanag na maliwanag at LED luminaire

Mga lampara na maliwanag na maliwanag

Ang kasaysayan ng paglitaw ng isang lampara sa isang tradisyonal na disenyo para sa amin ay nagsimula pagkatapos ng pagtuklas ng kuryente. Ang paggamit nito ay nagbukas ng praktikal na walang limitasyong mga posibilidad para sa mga imbentor, dahil posible nitong madagdagan ang temperatura ng pag-init ng mga mapagkukunan ng ilaw at, sa gayon, upang madagdagan ang tindi ng light flux. Ang mga unang conductive material na ginamit para sa pagpainit ay ang carbon filament, molibdenum, tungsten at mga haluang metal nito. Napagpasyahan nilang ilagay ang mga mapagkukunan ng ilaw sa mga tangke ng salamin na puno ng mga inert gas, na nagpoprotekta sa kanila mula sa mga panlabas na impluwensya. Ngayon, para sa paggawa ng tradisyunal na mga maliwanag na ilaw na maliwanag na maliwanag, isang tungsten filament ang ginagamit, na maaaring magpainit hanggang sa 2800-3200 ° C.

LED kagamitan

Mula sa sandaling lumitaw ang unang luminaire hanggang ngayon, sinubukan ng mga imbentor na malutas ang dalawang pangunahing problema: upang madagdagan ang kanilang kahusayan at gawin silang ligtas hangga't maaari. Mahusay na mga resulta ay nakamit sa pagkakaroon ng LED kagamitan. Kasama sa mga pakinabang ng naturang mga produkto ang kahusayan, kawalan ng mapanganib na mga sangkap, at paglaban sa mga panlabas na impluwensya. Ang tanging disbentaha ng mga kagamitan sa LED ay ang mataas na gastos, subalit, unti-unting ang presyo ng mga LED lamp ay nagiging mas abot-kayang.

Sa kabila ng mahusay na mga resulta, ang mga eksperto ay sigurado na ang kasaysayan ng lampara ay hindi natapos sa pagkakaroon ng mga kagamitan sa LED. Sa unahan ng mga imbentor naghihintay ng maraming mga kapanapanabik na mga tuklas na masisiguro ang maximum na kahusayan para sa mga ilawan at ginhawa para sa ating buhay.

Ang pinakaunang mapagkukunan ng artipisyal na ilaw ay, tulad ng nabanggit na, ang apuyan. Kaya, sa simula ang puwang ng sala ay naiilawan ng isang mapagkukunan na matatagpuan sa gitna. Ang pangangailangan para sa karagdagang pag-iilaw sa gilid ay lumitaw nang sabay-sabay sa pangangailangan para sa isang tao na ipahayag ang kanilang mga sarili sa mga kuwadro na bato. Sa kanyang trabaho, tinulungan siya ng isang sulo, na na-install sa agwat sa pagitan ng mga bato. Noong Middle Ages, ang mga huwad na clamp ay ginamit upang palakasin ang sulo sa eroplano ng dingding. Ang simpleng aparato na ito ang nagsilbing prototype ng sconce.

Sa Greece at Roma, ang mga lampara sa sahig, na binubuo ng isang tripod at isang mangkok na may sunugin na sangkap (madalas na may mga mabangong additives), ay laganap. Ang isang paglaon na pagbabago ng lampara na ito ay isang kandelabrum. Hindi tulad ng tripod, mayroon itong solong suporta, malawak sa base. Sa iba't ibang mga kultura, ang parehong lampara ay maaaring tawaging iba. Halimbawa, ang pagkasira sa mga Persian o ang menorah sa mga Hudyo.

Ang isa pang aparato sa pag-iilaw na kilala mula noong mga oras na iyon ay ang lampadarium. Tulad ng candelabrum, nakatigil ito. Ang mga ilaw na pendant ay tinawag na mga lampara at lampara at isa o higit pang mga hugis-itlog na mangkok na nakakabit sa mga kisame o console sa kisame. Ang mga mangkok ay puno ng langis, taba ng hayop o langis. Ang isang wick twisted mula sa mga hibla ng halaman ay isawsaw sa nasusunog na likido.

Ang pagdating ng kandila ay isang pangunahing tagumpay sa paglikha ng mga bagong uri ng lampara. Ito ay sa maraming paraan na mas maginhawa kaysa sa lahat ng iba pang mga aparato - umusok ito sa maling paraan, naging mas matipid at madaling magawa ito. Ginawa muna ito mula sa taba ng hayop, at pagkatapos ay mula sa beeswax na may wick ng tungkod. Nang maglaon, ang wick ay ginawa mula sa mga hibla ng koton o abaka. Ang kandila ay nagsilang ng isang buong kalawakan ng mga ilawan. Ang candelabrum ay naging isang kaaya-ayang disenyo ng pagsasanga. Sa pagtatapos ng ika-17 siglo, ang kandila ay sa wakas ay nabuo. Ang mga chandelier ng palasyo para sa daan-daang mga kandila ay nag-iilaw sa malaking ballroom. Ang mga sconce ay kuminang nang kasing-ilaw sa mga dingding sa pagitan ng mga bintana. Ang mga pasilyo ay sinindihan ng mga detalyadong candelabra. Ang lahat sa kanila ay nasasalamin sa maraming mga salamin at kanilang mga ginintuang mga frame. Ang mga kandila ay pinatay ng mga metal na takip sa mahabang hawakan. Ang chandelier ay binubuo ng isang napakalaking metal frame at isang malaking bilang ng mga pendant na gawa sa salamin (transparent o may kulay) o natural na mga bato. Maaaring tumimbang siya ng halos isang tonelada. Upang mapababa ang gayong istraktura, sindihan ang mga kandila, at pagkatapos itaas ang lahat, kinakailangan ng isang malakas na mekanismo.


Ang panahon ng petrolyo na dumating pagkatapos nito ay nagbigay sa amin ng isang hit sa anyo ng isang "bat" lampara. Ang disenyo ng mga lampara ng petrolyo ay sopistikado (ang isa ay dapat lamang tandaan ang sikat na Tiffany table lamp). Hanggang ngayon, ang mga lamp na ito, hindi masyadong praktikal, ngunit walang kaguluhan sa buhay dacha, ay naiugnay sa panahon ng pagkabulok. At ang nabanggit na "bat" ay paulit-ulit na ginamit ng mga taga-disenyo upang lumikha ng mga bagong pagkakaiba-iba ng mga lampara na pang-industriya. Ang solusyon na ito ay mukhang mahusay sa mga kusina at kusina ng mga bata. At maraming rehash ng mga lampara sa lamesa at mga night lamp ng panahon ng Art Nouveau para sa kanyang oras na perpektong umakma sa loob ng mga silid-tulugan at opisina. Katamtamang mga manggagawa - ang mga gas lamp ay nagbago ng ilaw sa kalye. Ang kanilang pagkakaiba-iba sa loob, mga gas burner, ay payapang sumabay sa mga lampara sa petrolyo. Kapwa ang mga iyon at ang iba pa ay desperadong umusok at hindi, tulad ng sinasabi nila, magiliw sa kapaligiran. Ito marahil ang dahilan kung bakit sulit ang makabuo ng kuryente.

Ang kuryente ay karaniwan at karaniwan. Mayroong isang mahusay na iba't-ibang mga electric lamp. Ang pagkakaiba-iba ng kanilang mga hugis at materyales ay hindi kapani-paniwala. Pag-uusapan natin ang tungkol sa mga ito nang mas detalyado sa paglaon. Pansamantala, nais kong buodin ang lahat ng nabanggit.

Ang parehong natural at artipisyal na pag-iilaw ay umiiral sa mga primitive na tirahan ng primitive na tao. Ang natural ay nahahati sa itaas ( tsimenea) at tagiliran (papasok). Ang artipisyal ay gitnang (apuyan) at lateral (sulo).

Noong Middle Ages, bago ang pagdating ng mga kandila, ginamit ang mga lampara ng langis. Ang pinakamaagang mga kandelero ay nakaligtas nang napakakaunting, dahil noong mga giyera ay natunaw sila sa mga barya. Matapos ang pagpapanumbalik ng monarkiya noong 1660, ang mga kandelero ay huwad mula sa manipis na sheet metal.

Sa pagtatapos ng ikalabing pitong siglo. mga dalubhasang master ng Huguenot na tumakas mula sa Pransya mula sa pag-uusig sa relihiyon na ipinakilala sa kasanayan sa paghahagis ng mga kandelero mula sa solidong pilak. Ang base, ang stand (binti) at ang kandelero mismo ay itinapon nang magkahiwalay, at pagkatapos ay na-solder. Ang mga cast candlestick ay mabigat, matibay, madalas na may mga masalimuot na dekorasyon ng lunas.

Fashion sa simula ng ika-18 siglo pinalitan ng mga simple, maliit na pinalamutian ng mga kandelero noong 1730s. mas mayamang gayak. Ang ilang mga may talento na manggagawa ay nag-ampon ng luntiang istilong French Rococo. Ang pinaka-kaakit-akit na mga kandelero sa oras ay mas detalyadong itinatayo sa anyo ng mga babaeng pigura na may hawak na mga kandelong kandila sa itaas ng kanilang mga ulo. Pagsapit ng 1780, ang sunod sa moda, mabangis na gayak ay nagbigay daan sa pinigil na palamuti ng neoclassical na panahon. Sa parehong oras, ang paglaki ng mga pang-industriya na sentro tulad ng Birmingham at Sheffield ay tiniyak ang malawak na paggawa ng mga kandelero. Ngayon sila ay naka-minted mula sa sheet silver, at ang mga guwang na bahagi ay puno ng dagta, kahoy, at kung minsan metal para sa katatagan.

Para sa paggawa ng mas murang mga kandelero sa Birmingham at Sheffield, ginamit ang isang proseso ng pagmimina ng mekanikal pagtula sheet pilak sa isang hulma na may isang pattern ng tulong (mula 1760s).

Tulad ng mga kandelero, ang mga kandelabra ay madalas na ipinapares. Nagamit ito mula sa kalagitnaan ng ika-17 siglo, ngunit ang karamihan sa mga natitirang kopya ay nagsimula noong ika-18 - ika-19 na siglo. Sa una, ang mga chandelier ay ginawa gamit ang dalawang simpleng sungay. Ang bilang ng mga sungay ay tumaas mula sa pagtatapos ng ika-18 siglo, kapag ang oras ng tanghalian ay lumipat mula sa araw hanggang sa gabi.

Ang isang host ng mga kapaki-pakinabang na supply, kabilang ang mga tweezer at mga may hawak ng taper, ay gawa rin sa pilak. Kandila Tongs - Ang isang tool na may dalawang singsing, tulad ng isang gunting, na may isang maliit na kahon, ay ginamit upang putulin ang isang nasunog na wick bago ang pag-imbento ng self-absorbing wick noong 1820s. Ang mga maliliit na kandelero ay inilaan para sa manipis na mga kandila kung saan magsisindi ng isang tubo, magpapailaw ng mga mesa, o matunaw na sealing wax upang magtatakan ng mga titik.

Noong ikalabinsiyam na siglo. ang istilo ng pandekorasyon, alinsunod sa panlasa ng Victoria, ay nakakuha ng isang labis na kagandahang-asal. Sa mga huling taon ng daang siglo, ang paghahagis ay bihirang dumulog, sapagkat ang pamamaraang ito ng pagproseso ng pilak ay naging mahirap na mahal, at ang mekanisasyon ng produksyon ay kasangkot sa paggawa ng hindi ipinares na mga kandelero o kandelabra, ngunit mas maraming mga hanay.

Sa pagtatapos ng ikalabinsiyam - simula ng ikadalawampu siglo. marami sa mga platero ang sumalungat sa paggawa ng masa. Nakatuon sila sa pagtatrabaho sa isang medieval handicraft style gamit ang mga materyales sa unang klase at simpleng mga disenyo na inspirasyon ng sining ng Hapon. Mula sa mga istilo ng "Arts and Crafts" at Art Nouveau hanggang sa Art Deco masters ng ikadalawampung siglo. pinamamahalaang yakapin ang parehong pagbuhay ng mga istilo ng kasaysayan at minimalist na modernong disenyo.

Ang unang mga ilawan

Ang unang aparato sa pag-iilaw ay, tila, isang sisidlan ng bato na may taba ng ilang hayop at tuyong damo. Ang mga sulo na may gayong nilalaman ay nakapag-iilaw sa kalsada sa madilim na gabi at madilim na mga yungib.

Pagkatapos ay lumitaw ang mga prototype ng kandila - ang guwang na mga tangkay ng tambo na puno ng parehong taba. Ang mga aparatong ito ay gumawa ng maraming uling, at pinalitan ng iba, na gawa sa beeswax, na may isang cotton wick. Ginamit din ang isang sulo - isang manipis na sliver, na naipit sa isang split rod.

Isipin lamang na hanggang ika-19 na siglo, iba pang mga mapagkukunan ng pag-iilaw para sa mga silid, maliban kandila, mga splinter at lampara ng langis ay hindi!

Upang magaan mula sa isang maliit na apoy kandila mayroong higit pa, sa malalaking palasyo ang mga salamin ay inilagay sa tabi nila - mas maliwanag ito.

Ebolusyon mga ilawan pinalawak ang saklaw ng paksa na ito. Ang unang kandelabra ay lumitaw - mga kandelero para sa isa o higit pa kandila, pagkatapos ay nasuspinde mga fixture(choros at chandelier). Ang mga ito ay nakabitin sa mga kadena sa gitna ng mga simbahan o palasyo, at pinalamutian ng mga imahe ng mga ibon at araw. Mayroon ding mga aparato para sa maraming mga ilawan - lampadarii.

Ang mga aromatikong langis, petrolyo at petrolyo ay ginamit bilang nasusunog na mga likido.

Ang palad sa pag-imbento ng unang bombilya ay pagmamay-ari ng mga Ruso: elektrisista Si Alexander Lodygin noong 1872 ay nag-imbento ng isang maliwanag na lampara, na binubuo ng mga karayom ​​na nakabalot sa mga thread. Ang nasabing mga ilawan ay maaaring masunog sa loob ng 40 oras.

Si Lodygin ang unang nagbunyag ng mga katangian ng tungsten, na naging malawak na ginamit sa paggawa ng mga lampara. At sa wakas, noong 1799, nilikha ng Italyanong pisisista na si Volt ang unang pinagmulang kasalukuyang kemikal.

Nang maglaon, mayroong luminescent at napaka-ekonomiko mga halogen lamp.

Ang kasaysayan ng pagbuo ng mga artipisyal na aparato sa pag-iilaw

Ang pagkakilala sa kasaysayan ng pag-unlad ng mga lampara sa sambahayan ay tumutulong upang mas maunawaan ang ugnayan at kapwa impluwensya ng teknolohiya at kultura sa mga bagay na ito ng paksa ng kapaligiran ng tirahan, na kung saan ay lubhang magkakaiba sa kanilang mga form. Ang unang pagbanggit sa panitikan ng lampara na matatagpuan namin sa Homer. Kapag inilalarawan sina Odysseus at Telemachus, na nagdadala ng sandata ng mga suitors, sinabi na: "... at si Pallas Athena, na hindi makita na may hawak na isang gintong ilawan, ay nagningning para sa kanila."

Ang daang siglo na kasaysayan ng mga lampara sa sambahayan ay nagpapakita ng pagtitiwala ng kanilang anyo sa pag-unlad ng teknolohiya ng artipisyal na ilaw, mga materyales at teknolohiya ng pagmamanupaktura, arkitektura, sining at sining at, sa wakas, disenyo.

Ang mga mapagkukunan ng artipisyal na ilaw ng sinaunang mundo ay mga sulo, sulo at lampara ng langis. Ang mga lampara ng langis ay binubuo ng isang sisidlan para sa abaka o linseed na langis at isang mitsa. Ang materyal para sa kanilang paggawa ay madalas na luwad, mas madalas na tanso. Maraming mga halimbawa ng mga katulad na lampara mula sa panahon ng sinaunang Greece at Roma ay nakaligtas. Dahil sa mahinang ilaw na tindi ng isang wick, ang mga sisidlan para sa langis ay ibinibigay ng maraming mga wick, at ang komposisyon ng isang ilawan kung minsan ay may kasamang maraming mga sisidlan. Ang isang makabuluhang tagumpay sa pamamaraan ng artipisyal na pag-iilaw ay ang paglikha noong ika-5 siglo. BC e. Ang Callimachus wick na gawa sa tinaguriang Karpasian flax, isang materyal na hindi nasusunog, na nakapagpapaalala ng mga asbestos, na nagmina sa isla ng Crete. Ang "apoy na hindi mapapatay" ay sinunog sa loob ng pitong siglo sa santuwaryo ng Athena sa Erechtheion. Nabanggit siya sa "Mga Paglalarawan ng Hellas" noong II siglo. n. e. manlalakbay at geographer na si Pausanias.

Bilang isang malawak na gamit sa sambahayan, ang mga ilawan ay naging isang bagay ng malikhaing pagkamalikhain noong sinaunang panahon. Sa oras na iyon, ang kanilang mga hugis at disenyo ay magkakaiba-iba. Sa parehong oras, halos lahat ng mga uri ng lampara na umiiral ngayon ay lumitaw ayon sa pamamaraan at lugar ng kanilang pag-install.

Sinusuri ang kasaysayan ng ebolusyon ng hugis ng mga lampara sa sambahayan, maaaring masubaybayan ng isang tao ang paglitaw at pag-unlad ng kanilang mga istraktura at dekorasyon. Sa parehong oras, ang mga matatag na istraktura ay madaling makilala na hindi nakasalalay sa pagbabago ng mga istilo ng arkitektura at masining. Maraming uri ng mga istraktura, na nagmula sa mga sinaunang panahon, na nakaligtas hanggang ngayon. Ang iba pang mga uri ng istraktura ay napatunayan na hindi gaanong matibay. Halimbawa, sa pagkakaroon ng kuryente, ang mga umiiral noong ika-19 na siglo ay naging isang bagay ng nakaraan. portable petrolyo lamp-tarong. Ang mga nakaligtas na istraktura ay may kasamang mga pendant lamp na may singsing o istrakturang braso, mga lampara sa mesa na may gitnang post, at mga wall sconce (braso). Ang mga istrukturang ito ay bumangon at nabuo sa panahon kung kailan ang kandila ang pinakakaraniwang mapagkukunan ng ilaw.

Ang pangunahing dahilan para mapangalagaan ang mga orihinal na istraktura ay ang kanilang pagiging madali at pagiging makatuwiran, pati na rin ang isang tiyak na pagkawalang-kilos ng kamalayan ng tao, ang pagsunod ng mga tao sa mga stereotype. Halimbawa, ang istraktura ng isang table ng kandila sa isang sentral na post noong ika-19 na siglo. ay ginamit para sa mga lampara ng petrolyo, bagaman, sa kasong ito, hindi gaanong naaangkop. Sa kasong ito, kinakailangan upang takpan ang kinakailangang fuel tank.

Sa pagkakaroon ng pag-iilaw ng kuryente, nabuo ang mga bagong uri ng istraktura, makatuwiran na may bagong mapagkukunan ng ilaw. Gayunpaman, maraming uri ng mga istraktura na hindi maiuri bilang makatuwiran na patuloy na ginagamit sa mga electric fixture ng ilaw. Ngayon nakikita natin ang maraming mga halimbawa ng paggamit ng mga istraktura at hugis na tipikal ng mga kandila at kandila sa petrolyo.

Sa loob ng maraming siglo, ang luminaire ay itinuturing na isang mahalagang bahagi ng loob ng isang bahay. Samakatuwid, ang form at dekorasyon nito ay binuo na malapit sa koneksyon sa anyo ng panloob na kagamitan at sinunod ang mga istilong pangkakanyahan sa lugar na ito.

Ang luminaire ay palaging isang bagay ng propesyonal at katutubong pandekorasyon na sining. Sa mga oras ng Sinaunang Greece, Etruria at Roma, kasama ang mga mayamang pinalamutian na tanso, ang mga lampara ng langis ay gawa sa lutong luwad sa maraming dami. Bilang mga halimbawa ng naturang mga sinaunang sample, ang isa ay maaaring sumipi ng mga lampara na matatagpuan sa panahon ng paghuhukay ng Herculaneum at Pompeii noong ika-18 na siglo. at mga lampara mula sa paghuhukay sa Chersonesos na sa ating panahon (Larawan 1).

Upang palamutihan ang mga lampara na tanso, ang mga motif na arkitektura, mga imahe ng mga tao at hayop, mga burloloy ng halaman at geometriko ay malawakang ginamit. Sa oras na iyon madali na mapansin ang marami sa karaniwan sa mga elemento ng mga ilawan at kasangkapan. Ang Etruscan candelabra, tulad ng mga kasangkapan sa bahay, ay mayroong mga suporta sa anyo ng mga binti ng tao o paa ng hayop. Lumilitaw ang silicate na salamin sa mga lampara ng langis na tanso bilang mga diffuser (o upang protektahan ang apoy mula sa pag-agos ng hangin).

Ang mga lampara ng langis na clay na ginamit sa mga tirahan ng mga ordinaryong tao ay magkakaiba rin ang hugis. Gayunpaman, ginagamit lamang nila ang mga motibo ng hayop at mundo ng halaman at walang mga motibo sa arkitektura. Kadalasan, ang gayong mga lampara ay ginawang portable.

Sa loob ng maraming daang siglo, isang sulo ang pangunahing pinagkukunan ng ilaw sa mga tahanan ng mga magsasaka sa maraming mga bansa sa Nordic, kasama na ang Russia. Upang mapanatili ang apoy ng isang nasusunog na sulo at mag-imbak ng mga bagong sulo, ginamit ang tinaguriang mga ilaw. Kadalasan sila ay huwad mula sa metal. Minsan ginagamit ang mga bahagi na gawa sa kahoy bilang basehan. Ang mga sevets ay magkakaiba-iba, pinalamutian sila ng iba't ibang mga metal curl, at ang mga bahagi na gawa sa kahoy ay inukit at minsan pininturahan.

Sa loob ng maraming siglo, ang artipisyal na ilaw ay natupad sa mga kandila. Mas ligtas at mas maginhawang gamitin, nasa XII siglo. sa sinaunang Russia malawakan silang nagamit. Mas maaga kaysa sa iba, lumitaw ang mga matangkad na kandila, pagkatapos ay wax, stearic, paraffinic, spermaceti, na mas matagal na nasunog at mas mababa ang ibinigay na uling at usok. Lahat ng mga fixture ng pag-iilaw ng mga siglo ng XVI-XVIII. ay iba't ibang mga disenyo, na may mga kita na nakakabit sa kanila, kung saan ang mga kandila ay naipasok. Ang pinaka-karaniwan ay ang mga kandelero (shandals) para sa iba't ibang bilang ng mga kandila, para sa paggawa kung saan ginamit ang kahoy, buto, salamin at porselana, ngunit ang pinakakaraniwan ay matibay na metal na lumalaban sa sunog.

Sa pagbuo ng pandayan sa Kievan Rus pabalik noong siglo na IX. ginawang mga chandelier ng tanso at pilak at mga kandelero. Ang pangalang "chandelier" o "polycadilo" ay nagmula sa salitang Greek na "polycandelon", nangangahulugang isang polycandle. Ang pinaka-matatag na komposisyon ng chandelier ay binubuo ng isang gitnang istraktura ng bar na may mga kumplikadong baluster (at kalaunan ay may mga bola), mula sa kung saan ang mga multi-tiered na kandelero ay tumanggi (Larawan 4). Sa mga huling panahon, ang pagbuo ng mga chandelier ay naging batayan para sa paglikha ng maraming mga chandelier.

Kasama ang chandelier sa Russia, mayroong isang mas sinaunang anyo ng mga lampara - choros, na parang isang bilog na mangkok na nasuspinde sa mga tanikala at naka-frame ng isang singsing kung saan naka-install ang mga kandila. Mayroong mga kagiliw-giliw na halimbawa ng mga choruse sa Faceted Chamber ng Moscow Kremlin.

Ang mga kumplikado at malalaking ilawan ay ginagamit pangunahin sa mga simbahan, palasyo at tahanan ng mga mayayamang tao. Ang mga nasabing lampara, bilang panuntunan, ay naiiba hindi lamang sa laki (ang diameter ng mga chandelier sa ilang mga simbahan ay umabot sa 3 m), kundi pati na rin sa mahusay na dekorasyon, ang paggamit ng relief carving, artistic casting, mahalagang mga materyales, pagpipinta, gilding.

Ang isang espesyal na lugar sa kasaysayan ng pag-unlad ng mga lampara ay inookupahan ng mga lantern ("paglalakad" o "portable"), na ginagamit sa mga solemne na okasyon (sa panahon ng mga piyesta opisyal sa relihiyon, sa prusisyon, sa panahon ng kasal at libing) at samakatuwid pinalamutian espesyal na karangyaan. Ang mga parol ay karaniwang may isang hugis hexagonal na may mga dingding ng mica upang maprotektahan ang apoy ng kandila mula sa hangin.

Sa pagbuo ng konstruksyon at arkitektura noong siglo XVIII. lumitaw ang maraming malalaking mansyon na may mayamang panloob na dekorasyon. Ang lahat ng ito ay sanhi ng pangangailangan ng bago, mas mahusay na mga fixture sa pag-iilaw, na mga "wall lamp" at mga chandelier. Ang mga dingding ay makintab na tanso na patag o malukong mga salamin ng isang bilog, hugis-walong o korte na hugis na may mga kandila na nakakabit sa kanila, na nakasabit sa dingding. Ang mga maliliwanag na ibabaw ng mga panel ng dingding na nakakuha ng atensyon ay nakaukit, nakaiminta, pinalamutian ng mga pattern at imahe.

Ang pinaka perpekto sa mga tuntunin ng pag-iilaw at arkitektura ay mga multi-candle chandelier na may kristal at may kulay na baso. Ang mga lampara na ito, iba't ibang hugis, laki, materyales, teknolohiya ng pagmamanupaktura, ay isang produkto ng kaukulang panahon, kapwa sa mga term ng mga solusyon sa arkitektura at panteknikal. Ang paggamit ng ganoong mga mapagkukunang magaan na lakas tulad ng mga kandila ay humantong sa pangangailangan para sa malalaking mga pendant lamp na may maraming bilang ng mga kandila. Sa parehong oras, ang mga arkitektong medyebal ay kailangang malutas ang kumplikadong problema ng koneksyon ng komposisyon ng magkahiwalay sa isang malaking dami ng mahina na mga spot ng mga indibidwal na kandila sa isang solong buo. Ang paglikha ng isang solong maliwanag na dami ng lampara ay natiyak ng paggamit ng iba't ibang pandekorasyon na baso at, higit sa lahat, kristal. Kaugnay nito, kinakailangang tandaan ang pambihirang impluwensya ng pagbuo at pagpapabuti ng paggawa ng salamin sa pagbuo ng mga lampara.

Noong sinaunang panahon, ang baso ay mahal at hindi maganda ang kalidad. Sa pagbuo ng masining na paggawa ng baso, salamin para sa mga lampara ay nagbabago, tumatagal ng iba't ibang mga hugis at kulay. Sa kauna-unahang pagkakataon, ang baso ay ginagamit bilang pangunahing materyal sa mga kandila ng kandila ng Venetian. Ang pangunahing pamamaraan ng kanilang paggawa ay ang paghuhulma ng mga bahagi mula sa isang paglamig na masa ng transparent na baso, kung saan ang mga taga-Venice ay nakikilala sa pamamagitan ng isang hindi maihahambing birtuoso kasanayan Ang isang Venetian stucco glass chandelier ay karaniwang binuo mula sa isang bungkos ng mga tangkay ng salamin na malayang "lumalaki" paitaas mula sa isang solong gitnang mangkok ng baso. Sa parehong oras, ang mga tangkay ay pinalamutian ng mga bulaklak, dahon, madalas na magkakaugnay, ang mga kandelero ay naka-install sa mga bulaklak; ang mga tanikala ng salaming singsing ay nahuhulog tulad ng mga kuwintas na bulaklak; ang gitnang metal bar ay nakatago sa mga dekorasyong salamin. Ang mga Venetian chandelier, girandoli, candelabra ay tipikal na mga piraso ng Baroque.

Ang mga luminaire na gawa sa hindi ginagamot na baso (kabilang ang baso ng Venetian stucco) ay pinalitan ng mga kristal, na pumupukaw sa pambihira at patuloy na interes ng mga arkitekto hanggang ngayon. Ang isang kristal na kandila na kandila ay pinarami ang nakikitang bilang ng mga light spot kumpara sa bilang ng mga ginamit na kandila, lumikha ng isang pandekorasyon na pag-play ng ilaw sa maliliit at malalaking bahagi ng salamin na nakabatay, batay sa repraksyon at pagsasalamin ng ilaw, pati na rin sa epekto pagkakaiba-iba ilaw na may mga triangular prismatic na elemento. Ang isang gumagalaw na apoy ng ilaw, kasama ang kristal, ay lumikha ng isang iba't ibang mga visual na epekto sa ilalim ng iba't ibang mga direksyon ng pagmamasid. Ang Crystal na naglalaro ng ilaw, bahagyang nanginginig sa ilalim ng impluwensya ng tumataas na alon ng maligamgam na hangin, nagkakaisa ng isang solong komposisyon ng mga madilim na kandila at lumikha ng isang pambihirang emosyonal na epekto, na ginagawang isang ilaw na may istraktura ng ilaw, hindi maunahan sa pandekorasyon na epekto.

Nakuha ang pangalan ng artipisyal na kristal, ibig sabihin, Salamin, mula sa mineral ng rock crystal. Ang kristal ay malambot, madaling magawa sa pagpoproseso ng mekanikal - faceting, malalim na paggiling, buli. Sa kauna-unahang pagkakataong lumitaw ang kristal sa Bohemia noong ika-17 siglo; noong siglong XVIII. Sa Inglatera, isang mas malinis at malambot na lead crystal ang lumitaw. Sa gitna ng mga domestic chandelier ng unang kalahati ng ika-18 siglo. ang paggamit ng kristal na gora mula sa inilarawan sa istilo ng mga dahon ng oak, hugis-bituin na mga rosette, na may korte na "mga vase" at bola, na ginawa sa isang pabrika ng salamin sa Yamburg, at pagkatapos ay sa isang pabrika ng St. Ang paggawa ng salamin sa sining ng Russia ay obligadong lumitaw sa mga chandelier ng kulay na may pinturang salamin. Ang asul at rosas na salamin ay madalas na ginagamit noong dekada 70 - 80 ng ika-18 siglo, ruby ​​at esmeralda berde - sa pagtatapos ng dantaong ito. Ang isang espesyal na lugar sa kasaysayan ng pag-unlad ng mga lampara ay inookupahan ng mga produkto ng mga manggagawa sa Tula, na gawa sa bakal.

Sa mga sumunod na taon, ang mga diskarteng komposisyon para sa paglalagay ng mga elemento ng kristal sa mga ilawan ng iba't ibang mga istraktura ay binuo, pati na rin ang mga anyo ng mga elementong ito, depende sa teknolohiya ng kanilang paggawa at ng umiiral na istilo ng arkitektura at pansining.

Ang pag-usbong ng mga kristal na lampara ay sumabay sa kasagsagan ng istilong Baroque. Gayunpaman, ang masining na katangian ng kristal ay lubos na naipahayag sa panahon ng pangingibabaw ng istilong Rococo, Klasismo at Imperyo. Ang mga magagaling na halimbawa ng mga kristal na lampara ay nilikha ng mga arkitekto ng Russia noong ika-18 at unang bahagi ng ika-19 na siglo.

Sa kalagitnaan ng siglong XVIII. kasabay nito, ang "mga headset" o "set" ay lilitaw sa mga kasangkapan at lampara, na binubuo ng mga produkto ng iba't ibang mga pamamaraan sa pag-install, na pinag-isa ng isang solong masining na solusyon.

Tulad ng pagkalat ng porselana sa Europa, nagsimula itong magamit sa pandekorasyon na mga elemento ng mga ilawan.

Sa pagtatapos ng ika-18 - simula ng ika-19 na siglo. mas at mas laganap ang mga ilawan kung saan ang tanso ay pinalitan ang iba pang mga materyales, kabilang ang baso. Sa parehong oras, ang mga chandelier na may mga lampara ng langis ay lumitaw, na may malaking pakinabang dahil sa kanilang higit na ningning at tagal ng operasyon. Sa mga lampara na ito, ang isang reservoir ng mga malapot na langis ay inilagay sa itaas ng mga burner, na tiniyak ang daloy ng gasolina sa wick. Lumitaw ang mga baso ng lampara na nagpoprotekta sa apoy mula sa mga epekto ng mga alon ng hangin, lumikha ng traksyon at nabawasan ang uling.

Ang mahahalagang yugto sa pag-unlad ng mga lampara ay ang paglikha ng "Karelian" at mga petrolyo. Ang una sa kanila, na imbento ng Pranses na si Carcel, ay may mga reservoir ng langis na may mekanismo na "orasan" na nagbomba ng langis sa burner. Ang lampara ng petrolyo ay naimbento ng Pole Lukasiewicz noong 1853. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng mga lampara at mga lampara ng langis ay ang lokasyon ng burner sa itaas ng reservoir; naging posible ito dahil sa ang katunayan na ang petrolyo ay madaling hinihigop ng wick at magaan masusunog. Ang laganap na paggamit ng mga lampara ng petrolyo, na sinundan ng mga gas burner na may kumikinang na grids, ay humantong sa pangangailangan ng mga aparato upang protektahan ang mga mata mula sa pag-iilaw ng mga maliwanag na bahagi ng mga ilawan. Ang iba't ibang mga milky silicate glass diffuser, lamphades, opaque mirror at screen ay ginamit bilang mga naturang aparato.

Sa pamamahagi sa XIX siglo. mga lampara ng petrolyo, mas kumplikado sa disenyo kaysa sa lahat ng mga nakaraang lampara, at sa pagpapaunlad ng pamamaraan ng paggawa ng makina, ang lampara ay unti-unting nagsisimulang makilala hindi lamang bilang isang pandekorasyon na elemento ng interior, kundi pati na rin bilang isang kagamitan sa bahay.

Ang panahon ng pag-iilaw ng petrolyo ay lumikha ng isang bilang ng mga lubos na matatag na istraktura. Gumagamit pa rin ang mga electric fixture ng ilan sa mga istrukturang ito, kahit na hindi palaging nabibigyang katwiran ang konstruktibo. Sa mga lampara ng petrolyo, lumilitaw ang mga kumplikadong node para sa pagtaas at pagbaba ng lampara (ang mga kandila ng kandila ay ibinaba at itinaas gamit ang maliliit na winches). Ang mga kerosene lampara sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. ay ginawa pareho sa anyo ng simple at murang mga produktong gawa sa makina, at sa anyo ng mga natatanging mamahaling produkto gamit ang art glass, porselana at metal casting.

Ang bagong pamamaraan ng paggawa ay nagsama sa paglitaw ng mga bagong materyales at teknolohiya, ngunit hindi siya mabilis na lumikha ng kanyang sariling tukoy, likas lamang sa kanya na mga anyo ng mga produkto. Ang hitsura ng pag-iilaw ng kuryente noong unang bahagi ng 80 ng siglo ng XIX. nangyari sa isang oras ng estilo ng kaguluhan. Hangad burgesya sa aristokratikong paggalang ng kanyang tahanan binuhay muli ang interes sa antigong mga produkto at humantong sa isang muling pagkabuhay sa arkitektura at kasangkapan sa mga makasaysayang istilo ng iba't ibang mga panahon. Gayunpaman, ang mga pinakahalagang artista at arkitekto ng panahong iyon ay nagsimula na ng masinsinang paghahanap ng mga bagong paraan, na humantong sa paglitaw ng istilo ng Art Nouveau, na deretsahang pandekorasyon sa likas na katangian.

Sa mga de-kuryenteng lampara noong huling bahagi ng ika-19 na siglo. dalawang direksyon ang agad na nakilala: nakabubuo (ilaw, teknolohikal na anyo, wala ng anumang palamuti) at pandekorasyon (paggamit ng mga karaniwang istilo ng form ng nakaraang panahon at modernidad).

Ang mga lampara ng nakabubuo na simple at nagpapahayag na mga form ay ginawa ng maraming mga de-koryenteng kumpanya sa USA, Alemanya, at Pransya. Bilang isang patakaran, ang mga ito ay mga luminaire para sa lokal na pag-iilaw ng mga lugar ng trabaho, na may kakayahang ayusin ang direksyon ng light flux. Ang hugis ng ilan sa kanila ay napaka-kagiliw-giliw na ngayon ang kanilang serial production ay ipinagpatuloy. Sa kabila ng katotohanang ang hakbang na ito ay maaaring makita bilang isang malinaw na pag-istilo sa diwa ng "retro", isang dalubhasa lamang ang maaaring matukoy na ang edad ng prototype ay papalapit na sa isang siglo.

Ginawang posible ng lampara ng elektrisidad na maliwanag na mali upang makalikha ng mga luminaire na may saradong istraktura, na direktang dumidikit sa kisame o dingding, kasama ang mga disenyo ng maraming katangian. Ang bagong mapagkukunan ng ilaw ay nagbukas ng mahusay na mga posibilidad para sa mga art Nouveau na artista at arkitekto upang lumikha ng mga produkto ng nagpapahayag na pandekorasyon na form. Ang Art Nouveau, ayon sa kung saan pinagsikapan ng mga arkitekto para sa pagkakaisa ng ensemble ng arkitektura ng gusali, mga interior at kagamitan nito, ay nakabuo ng isang kumplikadong sistema ng inilarawan sa istilo ng ornament batay sa mga motibo ng flora. Ang burloloy na ito ay madalas na ginagamit sa mga lampara. Ang isang tipikal na halimbawa ay ang mga ilawan na nilikha ng isang arkitekto ng Russia sa pagsisimula ng ika-20 siglo. para sa isang bilang ng mga mansyon sa Moscow. Ang mga ilawan na ito ay hindi maiuugnay sa puwang at panloob na kagamitan, tila "lumalaki" sila mula sa kamangha-manghang mga porma ng interior. Ang kanilang mga form ay mayaman sa imahinasyon at pinong lasa.

At sa parehong oras, ang mga arte ng Art Nouveau ay hindi na subukan na lumayo mula sa form ng makina, ngunit nais nilang pag-isipang muli ang form na ito nang pandekorasyon.

Pagsapit ng 20 ng siglo XX, nang maubos ni Art Nouveau ang sarili, ang kalakaran na gawing simple ang hugis ng mga produkto ay mabilis na kumalat sa buong Europa. Ang mga lampara ay dinisenyo din na may pagpipigil. Mga nakasabit na lampara na may tela kandelero, mga lampara na hugis mangkok, mga kuboid pendant-lantern, mga lampara sa dingding na pinasimple na mga hugis, mga lampara sa mesa sa isang manipis na gitnang haligi na may isang lilim ng tela, na walang anumang mga dekorasyon - ito ang pangunahing uri ng mga ilawan na ginamit sa oras na iyon.

Noong unang bahagi ng 50s, ang fluorescent na ilaw ay nagsimulang pumasok sa tirahan. Ang proseso ay nagaganap nang masinsinan sa Japan, kung saan ang ganitong uri ng ilaw na mapagkukunan ay ganap na umaangkop sa tradisyunal na pambansang mga anyo ng mga ilawan na nabuo sa mga daang siglo. Sa kasalukuyan, nangingibabaw ang ilaw ng fluorescent sa mga tirahan ng Hapon.

Sa Europa, ang mga unang pagtatangka upang ipakilala ang ilaw ng fluorescent ay ginawa noong 40s, ngunit ang paggamit nito sa mga lampara sa sambahayan ay nalimitahan ng makabuluhang sukat ng mga tubular fluorescent lamp, na naging posible upang magamit lamang ang mga ito sa mga lampara sa kisame.

Ang isang rebolusyonaryong tagumpay sa direksyong ito ay naganap noong huling bahagi ng dekada 70 - maagang bahagi ng 80s, nang ang pangunahing paggawa ng mga compact fluorescent lamp, na maihahambing sa laki sa karaniwang mga maliwanag na ilaw na maliwanag na maliwanag, ay pinagkadalubhasaan.

At tulad ng dati, nagsisimula ang pagbabago sa paggamit ng mga lumang form. Ang unang fluorescent luminaires para sa paggamit ng tirahan ay ginagaya ang istraktura at hugis ng mga incandescent lamp. Mamaya lamang sila makakuha ng kanilang sariling mga tiyak na form.